Laipni lūdzam Liels darījums, sērija, kas veltīta spēcīgu sieviešu iepazīstināšanai, kuras pārkāpj savas jomas robežas. Jūs satiksities ar uzlecošajām zvaigznēm un iegūsit informāciju par to, kā viņiem tas izdevās, pie kā viņi šobrīd strādā un kas notiks tālāk.
Lizai Hannai bija 2017. gads. 32 gadus vecā pirmā lielā filmas scenārijs, kaislības projekts, ko tagad sauc Pasts, paņēma režisora Stīvena Spīlberga līdzīgie. Filma sīki izklāsta revolucionāro stāstu par The Washington PostPirmā sieviete izdevniece Ketrīna Grehema un redaktors Bens Bredlijs pieņēma lēmumu publicēt Pentagona dokumentus. Un filma ICYMI, kuras galvenajās lomās ir Merila Strīpa un Toms Henkss, ir nominēta kopumā sešiem Zelta Globiem, tostarp Hannas pirmajai līdzautorei Džošam Singeram. Uzmanības centrā atzinību. Un visam pa vidu jaunajam scenāristam arī izdevās atrast laiku, lai apprecētos ar vīrieti, kurš ieteica viņai apsēsties rakstīt Pastssākotnējais skripts. Kā apmeklēt The Globes, kas tiks demonstrēta šovakar, skan kā medusmēneša galamērķis?
Hanna lepojas ar to, ka viņas pirmā lielā filma ir ode izdevējai Kejai Greiemai, kura atrada savu balsi un iemācījās to izmantot 70. gadu sākumā. "Ļoti augsta latiņa, kas ir uzlikta, bet es esmu vairāk nekā priecīgs pavadīt visu atlikušo karjeru, mēģinot vēlreiz pieskarties šai latiņai," sacīja Hanna. Stilā. Un viņa, iespējams, atkal pārsniegs savus sapņus ātrāk, nekā gaidīja-scenāriste, kura saka, ka jūtas kā nopelnījusi savu “doktora grādu filmu veidošanā” pēc tam strādājot ar šo zvaigžņu sastāvu un komandu, ar pilnu atdevi virzās uz jauniem projektiem ar vēl vienu pilnmetrāžas spēlfilmu un Amazon sēriju. horizonts.
Ritiniet mūsu interviju ar ārkārtīgi talantīgo scenāristu zemāk, lai uzzinātu, kā viņai tas izdevās, ko viņa ir iemācījusies un kurp viņa vēlas doties.
Kāpēc jūs gribējāt rakstīt par Ketrīnu Grehemu un kā sākāt?
Pirms dažiem gadiem biju izlasījusi Ketrīnas Grehemas memuārus un iemīlējos viņas balsī. Es gribēju pastāstīt viņai stāstu, bet es ne vienmēr zināju, kādu tā aspektu pastāstīt. Es domāju, ka, izmantojot biogrāfijas, jūs varat patiešām pieķerties, darot šos stāstus no šūpuļa līdz kapiem, kas ne vienmēr darbojas.
Kā jūs panācāt, ka savējais darbojas?
Manuprāt, biogrāfijas, kas darbojas, ir tās, kas atver logu un ielūkojas cilvēka dzīvē, lai redzētu tā interesantāko aspektu. Kā rakstniekam vai filmu veidotājam jums ir pienākums izvēlēties šīs personas dzīves daļu. Tāpēc es pavadīju dažus gadus, nepārtraukti pētot [Ketrīnas Grehemas] stāstu fonā, kamēr strādāju pie citām lietām. Un 2016. gada pavasara beigās man beidzot bija trīs mēneši brīvi. Patiesībā mans tagadējais vīrs, toreizējais draugs, bija tas, kurš ieteica man pavadīt šos trīs mēnešus un uzrakstīt šo scenāriju, par kuru es runāju mūžīgi.
Kāds bija jūsu rakstīšanas process?
Atklāti sakot, man bija bail to rakstīt, jo biju izaudzinājusi tik lielu cieņu pret Ketrīnu Grehemu, ka negribēju viņu pievilt. Un attiecībā uz sākotnējo skriptu man nebija neviena piekļuves. Es sēdēju pie sava virtuves galda bez aģenta. Bet jauki rakstīt filmu par žurnālistiem ir tas, ka deviņas reizes no desmit viņi jau ir uzrakstījuši grāmatu par to, par ko jūs rakstāt. Tāpēc man bija daudz materiālu, ko es varētu sagremot par šo tēmu.
Kas jums bija vissvarīgākais, stāstot Grehema stāstu?
Radošā procesa ziņā patiesībā pirmām kārtām bija jānoskaidro stāsta struktūra, jo zināju, ka vēlos, lai tas būtu rakstura stāsts. Es gribēju, lai tas būtu par to, kā Ketrīna Grehema atrod viņas balsi. Un es gribēju, lai tas būtu intīms skatiens uz šo sievieti un šīs attiecības starp viņu un Benu Bredliju.
Kā jūs ienirt?
Es strukturēju trīs aktus, balstoties uz to, kas notika reālā laikā Pentagona dokumentu publicēšanas laikā. Un caur to es sapratu, kas bija Keja loka un kas bija Bena loka. Patiesībā es negribu teikt vienkāršu, bet, kad ieslēgta apgaismojuma skrūve, Ak, viņas stāsts seko Pentagona dokumentiem, tad par laimi vēsturē bija veids, kā aizpildīt tukšās vietas.
SAISTĪTI: Kalpones pasaka Režisore atklāj sava radošā procesa noslēpumus
Kā Stīvens Spīlbergs uzlēca?
Es izstrādāju scenāriju ar uzņēmumu ar nosaukumu Zvaigžņu metējs kurš ir arī mūsu izpildproducents filmā. Viņi nosūtīja scenāriju dažām aģentūrām, lai noskaidrotu, vai viņus interesētu mani dziedāt un, iespējams, iesaiņot filmu. Un oktobrī tas it kā noplūda pasaulē. Piektdienas pusnaktī pirms Pateicības dienas Eimija Paskāla nopirka scenāriju. Galu galā viņa to saņēma Kristijai [Macosko Krīgerei], kura ir Stīvena producentu partnere. Un, kad Stīvens, Merila un Toms februārī parakstīja līgumu, mums bija mazāk nekā trīs mēneši, lai šautu. Tātad mēs visi bijām rokas uz klāja.
Kā bija strādāt ar Stīvenu Spīlbergu?
Kas notiek, kad Stīvens iekāpj lidmašīnā, ir tas, ka jūs iegūstat milzīgu piekļuvi ikvienam. Mums bija pieeja Grahamu ģimenei. Mums bija pieeja Bredlija ģimenei. Mums bija pieeja Pasts. Mums bija tāds informācijas pieplūdums, kāds man nekad nebija bijis, sēžot vienai pie sava virtuves galda un rakstot sākotnējo scenāriju. Tāpēc mēs visu autentificējām ļoti īsos veidos, jo jūs zināt, ka žurnālists, kas sēž telpā, gatavojas to darīt pārbaudiet to katru reizi, kad to skatāties, un arī tāpēc, ka šī bija pirmā reize, kad Ketrīna Grehema bija ekrāns. Šī bija pirmā reize, kad Grehema un Bredlija attiecības bija redzamas ekrānā. Un mēs vēlējāmies pārliecināties, ka tas ir pēc iespējas autentiskāks.
Kā lietas mainījās, kad jūsu līdzautors Džošs Singers pierakstījās arī marta vidū?
Viņš tika uzaicināts, jo es nekad neesmu uzrakstījis iezīmi, kas jau ir radīta, nemaz nerunājot par iezīmi, ko radījis Stīvens Spīlbergs galvenajās lomās ar Tomu Henksu un Merilu Strīpu. Tātad, man bija milzīgs atvieglojums, kad Džošs nāca, ne tikai tāpēc, ka viņš ir neticams rakstnieks, bet arī tāpēc, ka viņa pieredze nozīmēja, ka es varētu mazliet atvilkt elpu un nejusties tik milzīgs spiedienu. Mēs visi jutām spiedienu, jo vēlējāmies izpildīt to standartu, kādu mēs visi gaidījām, lai šis stāsts būtu, bet kopā ar Džošu man bija komandas biedrs, kurš varēja mani atbalstīt un kuru es varētu atbalstīt.
Kā bija strādāt ar Merilu Strīpu un Tomu Hanksu?
Jūs nerakstāt filmu, lai sēdētu atvilktnē. Jūs rakstāt filmu, kuru simtiem cilvēku, kuri veido filmas, iedzīvina. Un tad, kad jūs stāvat filmēšanas laukumā un redzat kaut ko, ko rakstījāt, spēlē Toms un Merila nogādājot to vietās, kuras jūs pat negaidījāt, es domāju, ka tas ir burtiski iemesls, kāpēc jūs kļūstat par scenārists.
Jūs esat salīdzinājis šo filmu ar “supervaroņu filmas izcelsmes stāstu”. Kāpēc jūs to redzat tā?
Mēs vēlējāmies pastāstīt stāstu par vīrieti un sievieti, kas nebija romantiski, jo biežāk vīriešu un sieviešu attiecības dzīvē nav romantiskas. Un šīs partnerattiecības, kas veidojas, ir patiešām skaistas. Šī filma stāsta par šīs Grehema-Bredlija komandas rašanās stāstu. Daudzi cilvēki ir teikuši, ka Votergeita nebūtu notikusi bez Pentagona dokumentiem, jo viņi ļāva Kejam un Benam izveidot šo uzticību un pēc tam dot viens otram telpu, uz kuru doties tālāk Watergate.
SAISTĪTI: Iepazīstieties ar sievieti, kura stāsta seksuālās uzbrukuma stāstu, kas mainīja Itālijas vēsturi
Ko jūs gribējāt paveikt, veidojot šo filmu?
Es domāju, ka ir divas lietas, par kurām mēs cenšamies sarunāties par šo filmu vai ceram, ka cilvēki par to sarunāsies. Viena no tām ir sievietes pie varas loma, sievietes, kas atrodas telpā, kuru ieskauj vīrieši, un viņai vajadzētu pieņemt lēmumus. Man šis stāsts ir aktuāls jebkurā laikmetā, jo, manuprāt, stāsti par to, ka sievietes kļūst pilnvarotas un kļūst pašpietiekamas, mums ir ļoti svarīgi stāsti. Un otrs ir brīvās preses nozīme. Es domāju, ka šobrīd mums vajadzētu pastāvīgi sarunāties par to, kāpēc pastāv brīvā prese. Tiesnesis Bleks, savā atzinuma rakstā, kad viņš nolēma par labu The New York Times un The Washington Postteica: "Prese pastāv, lai pārstāvētu pārvaldīto, nevis gubernatorus." Es domāju, ka tas ir kaut kas, kas mums jāatceras. Es domāju, tas ir pirmais grozījums. Tas ir numur viens. Un es nedomāju, ka funkcionējoša sabiedrība nevar pastāvēt bez ceturtā īpašuma un brīvās preses.
Kas, jūsuprāt, ir bijusi jūsu mīļākā daļa, strādājot pie šīs filmas?
Sadarbības process ir bijis pārsteidzošs. Paskaties, stāvēt divu pēdu attālumā no Stīvena Spīlberga, kamēr viņš vada filmu, nav slikts darījums. Mācīšanās pieredze, kas man bija uzņemta, nebija no Stīvena, aktieru, Džoša, Eimijas [Paskālas], Kristijas [Makosko Krīgera] un visu citu apbrīnojamo cilvēku, kuri strādāja pie šīs filmas, bija neticami. Un patiesi brīnišķīgi bija tas, ka visi bija gatavi mani jebkurā brīdī vilkt malā, lai izskaidrotu kaut ko, par ko man bija jautājums, vai norādītu, kāpēc man vajadzētu atcerēties kādu brīdi.
Ko jūs esat iemācījušies no šīs pieredzes?
Es iemācījos pastāvīgi būt ziņkārīgs. Ne tas, ka man agrāk nebija interesanti, bet viņi pastāvīgi uzdod jautājumus. Viņi pastāvīgi meklē zemtekstu un pēc tam zemteksta apakštekstu. Džošs Merilu nosauca par “karstuma meklējošu raķeti”, kurā ir jebkāds nepatikšanas jūsu scenārijā. Kas ir taisnība. Ja tur ir kaut kas nepatiess, viņa to atradīs. Un tajā pašā laikā viņi visi izklaidējas, strādājot. Stīvens būs pirmais, kurš teiks: "Nu, ja tas nav jautri, tad kāpēc to darīt?" Un tā ir taisnība. Manuprāt, karjeras sākumā uz tik pozitīvas nots bija ievērojams.
Atgriežoties atpakaļ, kas jūs sākotnēji ieinteresēja scenāriju rakstīšanā?
Es studēju producēšanu Amerikas Filmu institūtā Losandželosā un pēc tam gandrīz piecus gadus sāku strādāt attīstības jomā, pirms sāku rakstīt profesionāli. Strādājot izstrādes jomā, es sapratu, ka vēlos būt tā, kas pārraksta, nevis runā par to, kā to pārrakstīt. Un tāpēc es uzrakstīju funkciju un nosūtīju to savam priekšniekam un savam tagadējam vadītājam, kuram es tobrīd biju tuvu, un es teicu: “Ja tas nāk par labu, dariet man to zināmu, un es izstāšos. Ja tas ir briesmīgi, es palikšu un būšu laimīgs. ” Viņi abi man teica, ka man vajadzētu atmest. Tā arī darīju. Tas bija apmēram pirms pieciem gadiem pagājušajā mēnesī. Esmu laimīga, ka biju pietiekami jauna, pietiekami naiva un ka nezināju, cik krasi bija pamest darbu. Bet tas bija arī labākais lēmums, ko jebkad esmu pieņēmis.
Kas jūs šobrīd iedvesmo?
Esmu ļoti satraukti par sieviešu stāstu stāstīšanu un to, ka studijas sāk saprast, varbūt stāsti par sievietēm pelna naudu. Brīnumsieviete ir kaut kas, ko ne tikai veidoja režisore sieviete ar vadošo supervaroni, bet arī kasē nopelnīja kā kagiljonu dolāru. Mazie zēni devās to apskatīt, bet mazi zēni vēlējās to iegādāties Brīnumsieviete darbības figūra. Tas man ir aizraujoši. Tāpēc es ceru, ka mēs parādīsim vairāk stāstu par pilnvarotām sievietēm un sievietēm, kuras atrod savu iespēju un atrod savu balsi.
SAISTĪTĀS: Iepazīstieties ar Nai Palm, Badass austrāliešu mūziķi Dreiku un Kendriku Lamaru izlasē viņu vislabāk pārdotajos albumos
Ar kādiem izaicinājumiem esat saskāries, stājoties kā sieviete šajā nozarē?
Esmu bijis istabās, kur esmu vienīgā sieviete. Esmu bijis telpās, kurās par mani runā vai neskatās, lai gan es esmu tā, kas runā. Esmu bijis sarunās ar vīriešiem, kur viņi man ir pagriezuši muguru un rīkojušies tā, it kā es neeksistētu. Tas ir kaut kas nemainīgs. Bet tagad mani iedvesmo tas, ka šķiet, ka cilvēki klausās. Cilvēki vairs nepaliek klusi. Un es nekad nevaru pateikties šīm sievietēm par to, ka viņi nāca klajā. Mūsu balsis tagad tiek uzklausītas, un ir pienācis laiks tās izmantot.
Jūs arī piedalījāties Autogrāfu kolekcijas viesnīcas's scenāriju rezidentūra. Kāda bija šī pieredze?
Apmēram piecas nedēļas pēc iesaiņošanas Pasts, Es rakstīju šo citu funkciju ar nosaukumu Tikai lidmašīna debesīs un viņi mani uz nedēļu nosūtīja uz Berlīni, kur es paliku Hotel am Steinplatz rakstīt. Tas bija pārsteidzošs. Rakstīšana var būt tik izolējoša, tāpēc es ļoti ticu pastaigām un vietām. Tas bija patiešām pārsteidzoši, ka no rīta varēju iet un staigāt pa pilsētu un atgriezties un rakstīt visu pēcpusdienu.
Kas jums tālāk?
Mazliet iešu TV. Es tikko izveidoju ierobežotu sēriju Amazon kopā ar Bredliju Vitfordu, Eimiju Paskālu un Zvaigžņu metēju [Izklaide]. Tas ir nedaudz no jauna Pasts. Pašlaik ir paveicies, ka satura veidotājiem ir tik dažādi mediji, lai atrastu īsto vietu, kur stāstīt savus stāstus. Es nedomāju, ka katrs stāsts ir divas stundas garš. Es nedomāju, ka katrs stāsts ir 10 vai 100 stundas garš. Tāpēc es ļoti priecājos redzēt, kur mani projekti var iekļauties kādā no šiem nesējiem.
Kāds ir jūsu padoms jaunajiem scenāristiem?
Vienkārši turpiniet lasīt. Man bija jālasa labi scenāriji, man bija jālasa slikti scenāriji, man bija jāizlasa viduvēji scenāriji, taču, to darot, jūs varat veidot savu balsi, pat ja jūs neapzināties, ka tas notiek.