Klimata izmaiņas. Sieviešu marts. Yeezus. Hashtags. 2010. gadi bija satraukuma un satricinājumu pilni, slavēti vai kritizēti miljardiem ievietotu attēlu. Desmitgade, kas ir mainījusi to, kā mēs definējam Ameriku, mainīja arī to, kā mēs iepērkamies. #MeToo pasaulē darbvietas stiletos piekāpās čības. Laikā, kad mainījās dzimumu normas, jauna rozā nokrāsa izplatījās no Glossier lūpu balzāmiem līdz tādiem cis-puišiem kā Dreiks, Džeisons Momoa, un Timotejs Šlamets. Un, tā kā visi visu dokumentēja, stila tendences modes ciltis definēja ātrāk nekā jebkad agrāk. Iespējams, šai desmitgadei nav nosaukuma (The Desmit? Pusaudži? Millies?), Bet tur noteikti ir estētika… vai drīzāk, visa leksika ar ikoniskiem un tik ļoti savlaicīgiem skatiem.

Sākot ar Kardašjanas nācijas sportisko ķermeņa uzbūvi un beidzot ar Coachella hipiju modi, šīs septiņas tendences ir ne tikai viegli pamanāmas, tās ir raksturīgas mūsu kultūras kustībām un nav iespējams aizmirst. Iepazīstinām ar mūsu septiņām modes kustībām 2010.-2019. Cik daudz tu esi nēsājis šajā desmitgadē?

Viegla atpūta

PUSLAUGU MODE

Kredīts: Getty Images

Tā ir tendenču Kima Kardašjana. Jūs varat mīlēt sportu, varat to ienīst, bet nevarat to ignorēt, jo tas būtībā valda galaktikā. Tā ir taisnība neatkarīgi no tā, vai esat futbola mamma vai korporatīvā haizivs, jo vieglais laiks ir iebrucis skolas pikapos, stūra biroji un, protams, skrejceļi, pārvēršot “ikdienas sporta apģērbu” (tas ir nozares termins) a 44 miljardi ASV dolāru izklaide, saskaņā ar Forbes. Kamēr Juicy Couture un North Face bija ilgstoši bagāti bērni, kas strādāja bez darba, šīs desmitgades vieglatlētika aizkavēja neformālās piektdienas un kļuva par modes aktualitātēm. Tas sākās ar Lulu Lemon jogas biksēm un Adidas Stan Smith kedām. Abi lepojās ar tīrām līnijām un augstām cenām par “sasniedzamu greznību”, kas deva pasaulei atļauju - pat iedrošinājumu - tās nēsāt ārpus sporta zāles.

Losandželosā sākās Gvinetas Paltrovas GOOP pārdod sportu 2012. gadā, savukārt Keita Hadsone apskāva legingus, lai 2013. gadā izveidotu fitnesa impēriju. Kad Sociālais tīkls 2011. gadā kļuva par Oskara mašīnu, tas padarīja Marku Cukerbergu un viņa ekrāna iemiesojumu Džesiju Eizenbergu par miljardieriem kazlēniem sinonīmu vilnas vestēm un plastmasas dušas slaidiem. Līdz 2016. gadam Rihanna pirmā Fenty izstāde Puma savienoja Parīzes pili ar satīna kedām. Un Instagram kontos visā pasaulē ielu apģērbs tika pārveidots par ikonogrāfiju: Kad Kanje valkāja kapuces lai pasargātu seju no paparaci, tie pārgāja no zemes džemperiem līdz svētajām Vetementēm tērpi. Tāpat kā Jēzus (un Jēzus), arī sports ir saistīts ar zemi un pārdabisks-tas ir vīrietis un pārcilvēks, sieviete un dieviete, izbalējis audums un dievbijīga relikvija. Tas ir, piemēram, #viss.

Tūkstošgades rozā

PUSLAUGU MODE

Kredīts: Getty Images

"Mēs esam divdomīgas meitenes brīdī," rakstīja Véronique Hyland par The Cut 2016. gadā, izdomājot šo terminu Tūkstošgades rozā lai aprakstītu dzīvi Hilarijas Klintones laikā: pilnvarots, bet joprojām pieķēries lūpu spīdumam; iedrošināta, bet joprojām sauc sievietes par “Girlboss”, nevis tikai izpilddirektoru. Karstie zīmoli, piemēram, Glossier (b. 2010) un Acne Studios uzbruka ēnā; karstie vīrieši, piemēram, Džeisons Momoa un Harijs Stails darīja arī. Uz skrejceļiem, Gucci Alessandro Michele 2015. gadā pārņēma vadības grožus un nekavējoties izmantoja krāsu kā dzimumšķīduma reaktīvo lidmašīnu, tās greznumu androgēniju dzenājot ar putekļainiem rožu tērpiem un apaviem. Un, pateicoties interneta uzstājīgumam pārvērst ikdienas dzīvi par pastāvīgu Think Piece, Millennial Pink nebija tikai krāsu tendence, tā bija teorija par to, kā mūsdienu satraukums par identitāti un pārmaiņām izpaužas kapucēs un rokassomās (un vairākaskarsts māksla izrādes). Desmitgadē, kad sievietes varēja būt jebkas, izņemot diezgan ievēlētu virspavēlnieku, Tūkstošgades rozā bija saliedējošs kliedziens pēc maigas varas-un atgādinājums, ka aizspriedumi joprojām krāso mūsu ideālus.

SAISTĪTĀS: 10 reizes Jason Momoa valkāja elli no rozā krāsas

Kombinezoni

PUSLAUGU MODE

Kredīts: Getty Images

"Vai Tu esi ideāls?! ” čīkst Bīna Feldšteina 2018. gados Booksmart.

"Vai Tu esi sapnis?! ” kliedz viņas līdzzvaigzne Keitlina Devera.

Viņi valkā atbilstošus katlu tērpus, Rosie the Riveter rūpniecisko formu. Bet Gen Z zvaigznes ir jauna veida spējīga varone: viņu montāžas līnija ir nebeidzama testa sagatavošanas un koledžas eseju sērija; viņu ienaidnieki ir klimata pārmaiņas un ieroču vardarbība. Attiecībā uz viņu izvēlēto apģērbu, kombinezons ir bijis stabils bestsellers sieviešu vadītajām indie etiķetēm, piemēram Alexa Chung un Reičela Antonova, kā arī par sarkano paklāju Treisija Elisa Rosa, Diāna Krūgere un citi lūdzu, ļaujiet man būt viņai slavenības. Kāpēc izskats pacēlās? Tā kā tas ir jautri valkāt, vintage iedvesmots un viegli ģērbjams uz augšu vai uz leju atkarībā no apaviem un grima. Turklāt kombinezoni projicē lielisku apokalipses preperu un autoveikalu princeses sajaukumu - vismaz līdz brīdim, kad jums vajag urinēt, un tad jūs esat tikai vēl viena kaila meitene publiskajā vannas istabā.

SAISTĪTI: Kaitlyn Dever ir viņas paaudzes Merila Strīps

Festivāla apģērbs

PUSLAUGU MODE

Kredīts: Getty Images

Ziedu vainagi. Apgriezti šorti. Kārtainās kaklarotas. Ādas vestes. Tamborētas bikini virsotnes. Glitter bizītes. Fanny iepakojumi. Zvaigžņu uzlīmes. Mūzikas festivālos 2010. gadā kļūstot par tiešraides saturu un Instagram graustiem, mode savus fanus vajāja pa Palm Springsu, Glastonberiju, Gubernatora salu un tālāk, lai iesaistītos. Tagad H&M veic “festivāla kolekcija”No nehipiju stiliem (sākotnēji palaists kā video segments 2013. gadā). Sefora veido aplauzuma pamācības, kas īpaši paredzētas koncertu nedēļas nogalēm, un tādas iecienītas etiķetes kā Zimmermann un Self Portrait (dz. 2013), pateicoties greznajiem mežģīņu izšuvumiem un ļoti stāvajām spraugām, iedvesmo festivāla stilu tūkstošgades melnās kaklasaites apģērbā. Tikmēr, Revolve rīko veselu festivālu pati par sevi, komplektā ar ierobežota izdevuma precēm un tādiem izpildītājiem kā Cardi B. Coachella ietekmi var izjust pat Parīzes modes nedēļā, kur to piedzīvo Balenciaga, Chanel un citi izgatavoja dizaineru “aproces”, kas atdarina festivāla kārotās ieejas biļetes, un kurām ir viens un tas pats VIP elastīgums jauda. Kad mūsu mazbērni 40 gadu laikā rīkos 2010. gadu tematiskās ballītes, viņi būs ģērbušies kā visa Koačella tehno mūzikas telts - dīvains mazs pērlīšu maciņš iekļauts.

Modest Bombshell

PUSLAUGU MODE

Kredīts: Getty Images

"Lai izmēģinātu vienkāršas, pārklātas drēbes, nepieciešama zināma drosme un pārliecība." rakstīja modes kritiķis Suzy Menkes iekšā Žurnāls T 2013. Tam ir vajadzīgs arī nopietns stila budžets, vismaz lai ļautos Valentino kārotajām zīda silfām un The Row drapētajiem kašmira kolonnas - divi pieticīga stila balsti, kas pierādīja (jebkurā gadījumā ar apakšlīnijām un piedurkņu garumiem), ka vairāk vairāk. Bet, kā gāja maxi svārki un prēriju kleitas Jaunavas pašnāvības uz stila pasauli, saplūstoši iemesli padara to par vairāk nekā tikai iedvesmu. Pirmkārt, to ietekmēja un ieguldīja vērīgas musulmaņu un pareizticīgo ebreju sievietes, no kurām daudzas konsultējās par “pieticības labojumiem” tādiem lielākajiem mazumtirgotājiem kā Net-a-Porter (kurš savā vietnē 2017. gadā uzsāka “pieticīgu” vertikālu) un ASOS. UNIQLO piesaistīja hidžabi ietekmētāju Hana Tadžima izstrādāt kapsulu kolekciju 2016. gadā, savukārt šogad par musulmaņu modeli Halimu Adenu kļuva pirmo reizi Sports Ilustrēts modelis burkiņos. (Viņas autore bija Sintija Roulija.)

Tikmēr, kad tika aizskartas reproduktīvās tiesības un pamata privātums, radās ideja, ka mūsu ķermeņi bija mūsu bizness - un tas netiek rādīts nevienam, kam ir iPhone - kļuva par lepnumu miljoniem strādājošu sieviešu. Atriebības pornogrāfijas un politisko izvarotāju kontekstā drēbju drēbes kļuva par šiks feminisma graujošu simbolu, kā Billija Eiliša atzina savā 2019. gada Kalvina Kleina kampaņā. Galu galā neviens nevar redzēt, kā jūs pagriežat putnu, ja jūsu pirksti ir pasargāti ar izšūtu zvana piedurkni.

Isziņas

PUSLAUGU MODE

Kredīts: Getty Images

Kādreiz vienīgie vārdi, ko jūs varētu atrast uz apģērba, bija gadījuma rakstura logotips. Instagram to visu mainīja, padarot tekstu par obligātu vīrusu modes kolekciju. Starp izcilākajiem hitiem: Gucci MĪLĒTS bleizeri 2016. gadā, Alberta Ferretti SESTDIENA džemperi (2017), Stella Makartnija PALDIES MEITENĒM kleitas (2018), Marc Jacobs SOLIDARITĀTE džinsi (2015), Aleksandrs Vangs Stingrs Pupiņas (2016) un Dior 750 USD vērtais t-krekls MUMS VISIEM JĀBŪT Feministiem un bija valkāja Dženifera Lorensa (2017). Iepakojuma priekšgalā bija melnbalts, ar zābakiem, kas gar sāniem vēstīja: “GĀJANAI”, un ādas salocītām uzzīmēm “WALLET”. (Skatīt arī: “SHOELACES”, “LOGO” un šovasar Heilijas Bīberes slavenā “KĀZU KLEITA”.) Balta balta radošais direktors Virgilijs Ablohs pastāstīja avangardam. žurnāls 032c"Jūs varat izmantot tipogrāfiju un formulējumu, lai pilnībā mainītu priekšstatu par lietu, neko nemainot... Ja es paņemu vīriešu sporta kreklu un uz muguras uzrakstu" sieviete ", tā ir māksla." Patīk Džastina Bībera krāšņās 2016. gada koncertu preces, tas ir arī uzreiz atpazīstams internetā, un tāpēc, visticamāk, saņems simts simpātiju.

Anonīma greznība

PUSLAUGU MODE

Kredīts: Getty Images

2012. gadā Floriana Gavriela un Reičela Mansura izgatavoja somu. Tā bija veidota kā viduslaiku savelkama soma un veidota no krāšņas melnas itāļu ādas ar pārsteidzošu sarkanu oderi, kas apžilbināja ikreiz, kad tā aizvērās. Soma bija bez logotipa un “par pieņemamu cenu” 450 USD; dažu nedēļu laikā tas tika izpārdots visur. Mansura Gavriela šiks nebija vienkārši brīnums-tas vispirms attiecās uz vairāk somas, tad kurpes 2016. gadā un visbeidzot drēbes 2017. gadā, ko zīmols debitēja Ņujorkas modes nedēļā. Tāpat kā Phoebe Philo “Old Céline” (2008–2018, RIP), Džonatana Andersona mākslinieciskā klasika Loewe, A.P.C. franču meitene atdalās un Katrīna Holšteinas eleganti slidenie Khaite džemperi, Mansurs Gavriels iemieso mūsdienu ideju, ka patiesa greznība pati sevi zina - un tie, kas to nespēj pamanīt jautājums. Arī visu šļūcamo noskaņu veicināja desmitgades “bez piepūles skaistums”Tendence, kas sākās ar Siennas Milleres nepiespiesto šarmu un turpinājās Zoja Kravica (2015. gada “izrāvienu balvas” ieguvējs Stilā Balvas) un pēc izjukšanas Keitija Holmsa. Anonīma greznības tendence modē un skaistumkopšanā ir galīgā Catch 22, kas padara to neērti jūs atzīt rūpēties par izskatu - neskatoties uz stilista, grima mākslinieka, friziera un uztura speciālista izmantošanu, pieminēt kašmira džemperis, kas maksā 660 USD un visur iekļaujas angļu nodaļu fakultātes atpūtas telpās.

Šis stāsts ir daļa no "Tīņiem": pētījums par to, ko mēs mīlējām, uzzinājām un kļuvām pēdējā desmitgadē.