Laipni lūdzam vietnē Now You Know, Ēriks VilsonsSlejā, kas palīdzēs jums ātri kļūt par modes zinātāju. Katru nedēļu viņš apskatīs pievilcīgu modes ietekmi un kāpēc tas ir aktuāli tieši tagad. Izbaudi!
Mākslas un modes pasaules sajaukšana vai Artfashion, kā mēs to nosauksim Lady Gaga, ir milzīga kustība, kas (to var diezgan droši teikt) pēdējo divu desmitgažu laikā uz mākslu ir iedarbojusies daudz dziļāk nekā uz modi.
Daži arī apgalvotu, ka kopš stratosfēras cenas laikmetam šī ietekme ir bijusi kaitīgāka mākslai nekā modei gleznas un skulptūras tagad tie, kas var atļauties, uzskata par precēm, kas ir tuvākas luksusa precēm nekā radošas izteicieni. Tikmēr modi, šķiet, ir apstiprinājusi asociācija ar māksliniekiem, jo dizaineri un luksusa titāni kļūst par viņu lielākajiem patroniem. Sadarbība tagad ir ierasta lieta, un dizaineri un modeļi ir kļuvuši par biežiem mākslinieku, piemēram, Ričarda Prinsa, Toma Zaksa un Čaka Aizvara, priekšmetiem - sava veida mūsdienu Medicis versiju.
Džefs Kūns, kič-fetišizējošais mākslinieks, par kuru notiek liela retrospektīva atklāšana
Vitnija Amerikas mākslas muzejs Ņujorkā piektdien (pēdējais pirms muzeja pārcelšanās no Madisonas avēnijas uz savu jauno mājvietu Meatpacking Rajons 2015. gadā), iespējams, labāk nekā jebkurš kopš Endija zina par neskaidrajām līnijām starp mākslu un tirdzniecību Vorhols. Viņa balonu dzīvnieku skulptūras, granīta gorilla un putekļsūcēji, kas ievietoti plexiglass, bieži ir bijuši ņirgājās par viltību, un tomēr viņam pieder pasaules rekords par visdārgāko mākslas darbu, ko pārdeva izsolē kāds dzīvs mākslinieks; Balons suns (oranžs) pērn par 58,4 miljoniem ASV dolāru.Kredīts: Endrjū Bērtons/Getija
Koons septiņdesmitajos un astoņdesmitajos gados ar prieku pētīja patēriņa, luksusa reklāmas un degradācijas tēmas, sākot no viņa senatnīgajiem putekļsūcējiem un beidzot ar nerūsējošā tērauda kokteiļu komplektiem un alkoholisko dzērienu reklāmām gleznas. Viņa darbos varat atklāt pārākuma sajūtu un vienlaikus atpazīt savējos vēlmi, kas būtībā ir tas pats biznesa modelis, uz kura balstīta mūsdienu luksusa preču rūpniecība. Ka jūs burtiski varat vērot, kā patērējat šo izstādi, kas atspoguļojas spoguļa pulētajās virsmās daudzas tās skulptūras drīzāk pastiprina iespaidu, ka Vitnija ir pārvērtusies par Džefa Kūsa iepirkšanos tirdzniecības centrs. Noteikti izpētiet viņa sēriju Banality, kas izveidota uz porcelāna, muzeja veikalā (a Maikls Džeksons un burbuļi piecu gabalu vietas iestatījums ir 390 USD).
Modei un mākslai ir sena vēsture, kad viņi skatās viens otra spoguļos. 1930. gados Schiaparelli sadarbojās ar Dali un Cocteau, Īvs Senlorāns 1965. gadā izstrādāja Mondrian kolekciju, Vorhols 1966. gadā izgatavoja papīra kleitas, kas apdrukātas ar zupas kannām. Nesenajās kūrorta izstādēs bija tik daudz atsauču uz gleznām (Frida Kahlo izdrukā Valentīno, Vorhola oksidācijas plkst Rīds Krakofs, Arte Povera kustība plkst Sergio Rossi), patiesībā iepirkšanās vēlāk šoruden atgādinās ceļojumu uz muzeju. Kārlis Lāgerfelds bija lauka diena šajā punktā ar savu pavasari kanāls kolekcija komplektā, kas veidota tā, lai izskatītos kā viena.
Kredīts: Pieklājības foto
Un Kūnsam Artfashion nav svešs, jo viņš ir izstrādājis somas Fendi, kleitas ar Liza Perija, albuma vāks Gagai un šampanieša pudeles Dom Perignon pēdējos gados. Nākamais: Koons tiek pārveidots H&MPiektās avēnijas flagmanis gaidāmajai sadarbībai, kurā ir iekļauts ierobežota izdevuma rokassomiņa ar zelta balona suņa motīvu, kas pieejama 17. jūlijā par 49,95 USD.
Lai iegūtu reāllaika ieskatu iekšējās informācijas iegūšanā, Twitterī noteikti sekojiet Ērikam Vilsonam (@EricWilsonSays).