Jennifer Hudson par gatavošanos spēlēt Aretha un dziedāt viņas intervijas atbildes InStyle vāka stāstam

Gada trešajā sezonā Amerikāņu elks klausīšanās, jaunā Dženifera Hadsone pastaigājas, tērpdamās melnā kleitā bez piedurknēm un saulainā smaidā. Toreiz 23 gadus vecā Čikāgas dzimtene paziņo, ka dziedās dziesmu “Share Your Love with Me”. popularizēja Aretha Franklin, pret nelielu skepsi no tiesnešiem Rendija Džeksona, Paulas Abdulas un Saimona Kauels. ("Mēs gaidām kaut ko labāku par kruīza kuģa sniegumu, vai ne?" Džeksons jautā pēc tā atklāja, ka Hadsons tikko pabeidza darbu Disneja kruīzu līnijā.) Ne minūti vēlāk trio ir redzami apstulbis viņas kustīgais atveidojums, kas ēkai nosprāga jumtu. Džeksone pat paziņo, ka ir "absolūti izcila, labākā dziedātāja, ko līdz šim esmu dzirdējis", un viņi vienbalsīgi nolemj viņu nosūtīt uz nākamo kārtu. Pārējais, kā saka, ir vēsture.

Pasaule, iespējams, tika iepazīstināta ar Dženiferu Hadsoni, godinot Aretu Franklinu, bet pat ne visdrosmīgākajos sapņos gaidīt, ka gandrīz trīs gadus vēlāk, 2007. gadā, pati būs Dvēseles karalienes klātbūtnē, un Franklins lūdz viņu attēlot iekšā

Nomierinājusies klavieru priekšā savā mājā Čikāgā - strādājot, viņa sāka mācīties stundās, kuras viņa dēvē par “Aretas skolu”. Cieņa, no 13. augusta - viņa man žēlīgi atskaņo ātru melodiju kā mūsu sarunas atklājēju. Mēs apspriežam viņas dzīvi pandēmijas laikā, un viņa atzīst, ka "šis ir garākais laiks, kāds esmu bijis mājās visā pieaugušā vecumā". Čikāga šajā destabilizējošajā laikā viņai ir bijusi pamatojoša vieta, nodrošinot viņai brīvību ieguldīt sevī, kad viņa par viņu rūpējas kopiena. "Esmu varējis vairāk strādāt pie sava amata, izdomāt, ko vēlos darīt, būt radošam kā agrāk," saka Hadsons. "Ļaujiet man spēlēt savā skapī. Ļaujiet man rotaļāties. Ļaujiet man spēlēties ar matiem. Visas lietas, ko es darīju, augot. "

Pandēmija arī deva Hadsonam, a vientuļā māte, nepieciešamo telpu, lai atkārtoti ieguldītu savā ģimenē-braukt ar velosipēdu un spēlēt basketbolu kopā ar savu 12 gadus veco dēlu Deividu Otungu junioru un viņa brālēniem, kuri viņu sauc par mammu Hudu, kā arī viņas kaislības. Divu mēnešu laikā viņa apguvusi operas āriju "Nessun dorma" - dziesmu, ko Franklins slaveni veica ad hoc kā pēdējā brīža Luciano Pavarotti nomaiņu 1998. gada Grammy balvā ovācijas. "Klausoties dziesmu, es mēdzu vienkārši klausīties vokālo līniju," viņa saka. "Es esmu dziedātājs, vokālists. Aretha bija mūzikas autore. Viņa bija mūzika. Tāpēc pat dziedājot viņa visu diktēja. Viņa to radīja, un viņa varēja to apmainīt, kā vien vēlējās, turpat šī brīža garā. "

Franklins bija staigājošs melnā skaņas kanona muzikālais arhīvs, radot, kopjot un manipulējot ar skaņu no džeza un blūza līdz R&B un popmūzikai. Katra dziesma viņas plašajā katalogā - no vākiem līdz oriģinālajam materiālam - divreiz kalpoja par garīgiem himnām, ko veica kāds viņas veidošanās gadi tēva baznīcā Detroitā, kas ir reliģiska mājvieta tādiem mūzikas diženumiem kā Dina Vašingtona (filmā attēlojis Mērija Dž. Blige) un Klāra Adamsa. Būtisks piemērs ir viņas paraksta dziesma "Respect" - sākotnēji izdeva Otis Redding, bet rekonstruēja Frenklins ar jaunu muzikālu atturību, vārdiem un melodiju aranžējumu, lai sniegtu hitu, kas galu galā kļuva par visuresošu feministi himna. Hadsonam, protams, bija bažas par dziesmas taisnīgumu, atzīstot, ka, lai gan ceļojums bija lielākais sapnis, tas joprojām bija biedējoši.

"Es atceros, kad mēs pirmo reizi apsēdāmies, ooh, man bija bail ar galdu," Hudsone smejoties saka, atceroties savas sākotnējās sarunas ar Franklinu. "Aretha teica:" Ko? Vai tu esi kautrīgs vai kas? Es teicu: "Nu, es runāju ar dvēseles karalieni!" "Hadsons drīz uzzinātu, ka Frenklinam vēl nav pabeigts scenārijs - tas notiks vairāk nekā desmit gadus vēlāk - bet viņa vietā saņēma 15 gadu sarunas, padomus un padomus no sievietes, kuru viņa bija elkojusi kopš viņas jaunība. "Viņa teica:" Dženifera, tu to darīsi, "" atceras Hadsons. "Es esmu kā:" Nu, es to darīšu, ja viņa saka, ka es varu to izdarīt, ja viņa uzskata, ka varu. " Tā ir Franklina kundze! "

Šī nebija pirmā reize, kad Hadsonei tika pasniegti lieli apavi: 2006. gadā viņa atkārtoja Dženiferas Holidejas Tonija balvu ieguvušās Efijas lomu mūzikla adaptācijā. Sapņmeitenes. "Pirmkārt, tā bija Sapņmeitenes: "Dzied" Un es tev saku. "" Man bija līdzīgi: "Ko jūs vēlaties, lai es daru?" Stāvēt uz galvas un dziedāt? Nekas cits nav jādara. Dženifera Holideja darīja visu to var darīts. "" Neskatoties uz viņas ierunām, viņas dziesmas versija bija episka izrāde, un Hadsone debijas debijā saņēma Kinoakadēmijas balvu kā labākā otrā plāna aktrise. Tas ir arī tad, kad viņa piesaistīja Franklina uzmanību kā vokālai spēkstacijai.

Malā no Sapņmeitenes, Hadsons neapzināti jau ilgu laiku gatavojās spēlēt Franklinu, uzlabojot savas aktrises prasmes ar muzikālu diapazonu tādās lomās kā Šugs Eiverijs Krāsa violeta un detaļas iekšā Dziedāt un Kaķi. Hadsona dzīves pieredze, karjeras trajektorija un personīgā izaugsme ir ļoti līdzīgas Franklina ceļojumam. Abas sievietes sāka uzstāties savas dzimtās pilsētas baznīcās, un, lai gan Hadsone nav no Detroitas, viņas dzimtene Čikāga jau sen ir kopīga muzikālā saiknē ar Motor City; Dvēseles karalienes godu Franklins saņēma Čikāgas Regal teātrī 1967. gadā. "Daudzi Aretas iecienītākie mūziķi ir Čikāgas iedzīvotāji," saka Hadsons, pārbaudot Sema Kūka vārdu un norādot, ka Detroita ir ātra kompānija "Interstate 90".

Kopīgās iezīmes sniedzas ārpus reģionālās un reliģiskās radniecības. Līdzīgi kā Franklinam, arī Hadsonei sabiedrības acīs ir nācies pārvarēt sirdi satraucošu personīgo traģēdiju. (Viņas māte, brālis un brāļadēls tika nogalināti 2008. gadā.) Abām sievietēm ir bijusi liela nevēlēšanās tās apspriest tēmas ar plašsaziņas līdzekļiem un sabiedrību, kuras mēdz ignorēt faktu, ka persona ir saistīta ar to, ka trauma ir izsmeļoša detalizēts.

"Kā aktierim jums jādodas uz savām īstām vietām," pārdomā Hadsons. "Es nedomāju, ka es būtu varējis tik dziļi rakt vai savienot, ja es pats nebūtu izgājis cauri." Filmā Hadsons dramatizē Franklinas cīņa ar alkoholismu, priekšlaicīga mātes zaudēšana (atveidoja Audra Makdonalda) un viņas ļaunprātīgā pirmā laulība ar Tedu Vaitu (Marlons Wayans), uzsverot viņas atturību atklāti izpētīt savas sāpes, vienlaikus īstenojot ambīcijas, kas beidzas ar satriecošu ainu starp Hadsonu un Makdonalds. "Tajā brīdī tas ar mani noklikšķināja:" Vai tas ir tas, ko viņa manī redzēja? Tāpēc, ka mēs tik daudzos veidos paralēlējam savus dzīves stāstus un lietas, kuras esam piedzīvojuši un piedzīvojuši. Es zinu, ka man kā personai, kura ir cietusi daudz zaudējumu, man nepatīk runāt ar cilvēkiem, kuri neko nav zaudējuši, "Hadsons atzīst, paskaidrojot, ka viņa atrod mierinājumu, stāstot savu stāstu kādam, ar kuru, viņasprāt, varētu saistīties kādā formā vai mode.

Filma neiedziļinās tumšākajās ainās vairāk nekā nepieciešams, ļaujot Hudsona nosvērtā un ierobežotā izpildījuma mehānikai atpūsties centrā. "Rejam [Čārlzam] bija ļoti pašreizēja ķermeņa maniere," viņa saka, atsaucoties uz drauga Džeimija Foksa 2004. gadā attēloto Čārlzu. "[Aretas bija ļoti smalkas, ļoti klusas. Lielākā daļa viņas izteiksmju nāca caur viņas seju. "

Neskatoties uz bagātīgo kopīgo pieredzi, no kuras Hudsone nevarēja paļauties tikai uz personīgo saikni, ko viņa bija izveidojusi ar Franklinu. Viņa sadarbojās ar Karolu Kingu, kura slavena līdzautore bija Franklina leģendārā kaverversija ((You Make Me Feel Like) A Natural Woman)-biogrāfiskās filmas oriģināldziesmā "Here I Am (Singing My Way Home)". Hadsone bija saistīta arī ar Pati Lībeli, kuru viņa mīļi sauc par "Mammu Patti", jo viņa "varēja man iemācīt, kā bija būt melnādainai sievietei šajā laikā, kā bija būt mātei šajā laikā, kā bija būt izpildītājai, superzvaigznei, tam visam. "Tad viņa lūdza Tomu Džonsu, Franklina un Hadsona bijušā kolēģa ilggadējo draugu. uz Lielbritānijas balss, būt vokālai trenerei, palīdzot viņai iejusties Franklinas vokālajos lēcienos un runas ritmā, vienlaikus izvairoties no kļūdām, kad viņas priekšnesums kļūst par pastišu. "Tas ir sarežģīti. Jūs nevēlaties atkāpties tā, it kā atdarinātu kādu, it īpaši kādu, piemēram, Aretu, ”viņa saka smieties, aprakstot to pašu sarunu ar Franklinu par viņas ikoniskā mecosoprāna atjaunošanu tembrs. "Viņa gribēja, lai tā būtu viņa."

Bet, protams, tas nebija tikai par balss. Franklina personības pastiprināšana tika attiecināta uz biežu glam kapitālo remontu, un Hadsonu veidoja Tonijs uzvarējušais kostīmu mākslinieks Klints Ramoss un Emmy balvu ieguvušais frizieris Lorenss Deiviss. "Man bija 83 kostīmu maiņas un, iespējams, arī 83 parūku maiņas," viņa joko, atkal ieklausoties vintage kažokā un zelta kleitā, ko viņa sportoja dzimšanas dienas skatuvē. "Kostīms bija milzīga stāsta daļa."

Pilsoņu tiesības Franklinam bija tikpat svarīgas kā Hadsonam tagadnē Black Lives Matter kustība. "Tādā veidā atgriežoties laikā un ātri uz priekšu," viņa prāto. "Ak mans dievs, tas joprojām ir tāds pats kā šodien. Šī cīņa ir nepārtraukta lieta. "Hadsonei, pētot šo Franklinas dzīves daļu, no viņas attiecības ar Martinu Luteru Kingu junioru, piedāvājot iemaksāt drošības naudu ieslodzītajai Andželai Deivisai ierakstot Jauns, apdāvināts un melns albums, atgādina viņai par obligātu liecību cīņā par sociālajām pārmaiņām. "Pārāk bieži mēs baidāmies runāt, jo baidāmies no atriebības," norāda Hadsons. "Redzēt, ka kāds līdzīgs viņai izmanto savu platformu, lai būtu balss, mani iedrošina."

Filma beidzas ar Franklina filmu Apbrīnojama žēlastība ieraksts, visu laiku visvairāk pārdotais gospeļu albums, kas beidzas tieši tur, kur tas sākās: Melnā baznīca. Hadsone ambiciozi atjauno savu transcendento 10 minūšu izrādi šauras un brīvas plūsmas kaftānā, izvilka rifus un peldēja noturīgu piezīmju kabatā tā, it kā Franklins skatītos tieši uz to viņa. "Man šķiet, ka tas ir mans veltījums viņas mantojumam," viņa pārdomā, "un es tikai ceru, ka darīju viņu lepni." (Ja tāds ir Norāde, Hadsona emocionālā attieksme pret dziesmu Franklina bērēs 2018. gadā saņēma ovācijas.)

Pēc tam, kad tika risināta visbiedējošākā lieta, ko viņa varēja, Hadsone atkal koncentrējas uz to, kā viņa varētu turpināt paaugstināt savu karjeru. "Es vēlos būt šajā nozarē līdz nāvei un darīt to, kas man patīk," viņa saka, kas, pateicoties Franklinam, tagad ietver nepārtrauktu ceļojumu ar klavierēm. Šīs vēlmes pārsniedz mūziku un darbu kamerā-viņa apsver visu, sākot no režijas un paplašinot savu diapazonu, izmantojot Jhud Productions. "Tāpat kā Harpo Studios," saka Hadsons, norādot uz Opras Vinfrijas bijušās multimediju kompānijas, kas atradās Čikāgā, ietekmīgo klātbūtni. "Es gribētu būt kā pionieris šajā nozarē, viens no vecākās paaudzes, kas tikai dod iespēju citiem cilvēkiem."

Šīs ambīcijas nenozīmē, ka viņa upurēs savu loloto ģimenes laiku: "Camp David", kā viņa attiecas uz pasauli, kuru viņa radīja dēlam un viņa brālēniem, lai pavadītu laiku, joprojām ir ļoti svarīga programmu. Tāpat kā lepnā mamma, kāda viņa ir, arī Hadsone bieži stāsta par viņu piedzīvojumiem Instagram, kā arī par iepriekšējām dzīvajām izrādēm kopā ar tādiem kā Princis un Gladija Naita. Viņa arī izrāda atzinību par mīlestību, ko viņai ir sniegusi dzimtā pilsēta, uzņemot pašbildes ar sienas gleznojumiem un stendiem, kas attēlo viņas līdzību. (Viņa ir tik dievība Čikāgā, ka 2007. gadā toreizējais mērs Ričards Deilijs 6. martu oficiāli pasludināja par "Dženiferas Hadsones dienu".) Un, kamēr viņas māju pārņem dzīvnieki draugi, vēl ir jāredz, vai Emmy vai Tonijs - vai cits Oskars - tiks iekļauts lokā: ar Franklina būtību, kas viņu iedrošina, viss ir iespējams.

Chrisean Rose fotogrāfija. Stils pēc Law Roach/Vienīgā aģentūra. Mati ar Kiyah Wright/Muze Hair. Aplauzums Adam Burrell/A-Frame Agency. Manikīrs ar Rocky Nguyen/Rocky Nguyen Nails. Scenogrāfiju veidojis Daniels Horovics/Džonss MGMT. Producents Kelsijs Stīvenss Production.

Lai iegūtu vairāk šādu stāstu, skatiet 2021. gada augusta numuru Stilā, pieejams kioskos, vietnē Amazon un digitālā lejupielāde 16. jūlijs.