Piecas dienas iepriekš mēs iegriezāmies Nanete Lepore izstāžu zāle-slash-dizaina studija. Tas ir piecas dienas pirms dizainera bija paredzēts viņai parādīt 2014. gada rudens/ziema savākšana pie teltīm. Un tas bija tieši tā, kā jūs to varētu iedomāties: augstspiediena viesulis, kurā valda radošs haoss un neprātīgs ģēnijs spēlē. "Katra sezona ir atšķirīga drudžaina forma, taču šosezon esmu ļoti saspringta," viņa atklāja InStyle.com. "Gads sākās ar tik daudz sniega, bija grūti justies motivētiem, un tagad jūtos vairāk atpalicis nekā parasti."
Mēs ieradāmies Lepore ateljē Ņujorkas modes rajona centrā pulksten 9:00, un mēs pieredzējām rakstu veidotājus, šuvējas, apdruku dizaineres un, protams, pašu Lepore, kas jau smagi strādā. "Mums ir paveicies, jo mums joprojām ir dizaina istaba," lepni sacīja Lepore. "Tas ir vecs modelis, jo lielākā daļa uzņēmumu tagad ražo ārzemēs, kas ir nedaudz skumji." Ar iekjo studiju, jebkdu kniebienu vai izmaiņas var veikt uz vietas (un, ņemot vērā papildu spiedienu, kas nepieciešams, lai pabeigtu kolekciju izrādei tikai dažas dienas, tas ir nepieciešamība).
Viņas 2014. gada rudens kolekcija norāda arī uz šo ideju, cildinot amatniecības detaļas un meistarību, taču globālā mērogā ar iedvesmotiem izšuvumiem, apdrukām un rakstiem no visas pasaules. Viņas līnijai varētu būt starptautiska noskaņa, taču sākuma punkts ir daudz tuvāk mājām. "Mūsu izstrādātā druka patiesībā bija no šī smieklīgā mazā gabala, ko nopirku krāmu tirgū," sacīja Lepore, rakņādama to, lai to atrastu. "Es meklēju kaut ko tādu, kas izšuvuma vai apdrukas ziņā būtu aizraujoša." No šī vienreizējā auduma viņas kolekcija atdzīvojās. Apmeklējiet viņas studiju un uzziniet viņas iecienītākos skaņdarbus, gūtās mācības un daudz ko citu.
VAIRĀK:Dodieties VIP ekskursijā pa Christian Siriano izstāžu zāliNYFW ekskluzīvais: diena Zaka Posena dzīvēNYFW tendences brīdinājums: ugunīgi sarkans izskats
"Izdruka, ko mēs izstrādājām, patiesībā bija no šī smieklīgā mazā gabala, ko es nopirku no krāmu tirgus. Kad pagājušajā rudenī jutāmies apmaldījušies, es devos uz krāmu tirgu un atradu šo. Es meklēju kaut ko tādu, kas izšuvuma vai apdrukas ziņā būtu aizraujoša.
"Mans drukas dizainers to skenēja, bet tas bija ļoti lineārs, tāpēc mēs strādājām pie tā lāpīšanas un sagriešanas. Pagāja nedēļas un mēneši. Bija diezgan daudz manipulāciju. Tas bija liels uzdevums, lai to izdarītu pareizi."
"Šis ir izšūts audums, ko Sāra (auduma pircēja) izstrādāja un ko mēs krokām, lai pievienotu nākamajam tekstūras līmenim. Tas ir patiešām viegls, taču tam ir tik liels svars, jo tas ir izšuvums," saka Lepore. "Man patīk, ka tas ir kamielis un melns, kas jūtas ļoti tradicionāls rudens. Šajā sezonā mēģināju iekļaut neitrālos, jo esmu iemācījies rudenī valkāt tik spilgtas krāsas, ja vien nevarat atrast veidu, kā tās piestiprināt ar kaut ko, kas nav tikai melns.
Viens audums Lepore norādīja uz vienu no saviem iecienītākajiem audumiem: "Tas ir lielisks filcēts plankums, par kuru visi ir sašutuši. Tas ir moderns, taču saplacināts." Vēl viens izaicinājums, ar kuru viņa saskārās, bija tumšās merlot nokrāsas pilnveidošana (kas atklāja viņas izrādi). "Mēs esam to pārkrāsojuši, lai iegūtu tieši pareizo toni, jo viss bija nekrāsots."
Viena no sākotnējām darbībām: papīra izmēru izkārtošana uz auduma pirms to griešanas.
"Manā rindā ne vienmēr ir kaut kas tik ikdienišķs," skaidro Lepore. "Mums ir jāiet līdzsvars. Tas nevar būt džinsi, jo tas tiešām nav mans klients. Ja tas izskatās noslīpēts, mēs varam baudīt šo jautrāku gabalu."
"Tikmēr dizaina romānā Džūlija (kura izstrādāja mūsu skaistās rudens apdrukas) cenšas mani mudināt izlemt, ko mēs darīsim kūrortā. Mēs cenšamies sakārtot savu kūrortu, jo, ja to nedarīsim, mēs patiešām atpaliksim. Mums ir dažas idejas, dažas krāsas, šis skaistais audums — mēs spēlējamies ar šo koncepciju.
"Apavi bija pārāk zaigojoši un varavīksnes krāsā, tāpēc mēs noslīpējam metālisko pārklājumu. Manuprāt, tas tagad izskatās pēc flaneļa, kas man patīk."
"Man 20 gadus bija rakstu veidotājs, un viņa man iemācīja vienmēr strādāt pie spoguļa, un tas ir tik svarīgi, jo tā kaut kas būs redzams. Tāpēc man vienmēr ir nepieciešams, lai manekens vai īsts modelis stāvētu spogulī, lai es varētu strādāt."
"Mežģīnes ir bijušas tik ilgi, tāpēc mēs pārietam no mežģīnēm un pārejam uz tekstūras netīkamu izskatu."
Mēs vienmēr atsaucamies uz "kamīna šovu", saka Lepore. "Tas bija tad, kad mēs veidojām šos sarežģītos fonus, un tie bija tik jautri. Tas bija tad, kad visam bija raksturs, lietas bija nedaudz multfilmiskākas, nedaudz dīvainākas. Mēs vienmēr izvelkam (skatāmies) grāmatas, kad strādājam pie izrādes."
«Es mēdzu pārtraukt trīs četras dienas pirms izrādes. Tagad es tikai turpinu, jo zinu, ka vienmēr varu uzlabot to, kas man ir. Dažreiz jūs vienkārši jūtaties labāk, turpinot spiest un strādāt, līdz jūtat, ka tas tiešām ir pareizi," saka Lepore. "Un rediģēšana ir galvenais. Man joprojām ir grūti atbrīvoties no dažām lietām, un es cenšos visu iespiest šovā un rīkot šīs lielās cīņas ar stilistiem. Esmu iemācījies atkāpties un rediģēt."