Lielākie modes mirkļi no svētdienas Oskara ceremonijā nebija

Svētdiena bija liela diena mode, un es nerunāju par Oskars. Ja jūs varat atrauties no sarkanais paklājs uz brīdi Parīzē notika dažas lielas izrādes, kuras arī ir pelnījušas jūsu uzmanību. Givenchy, Balenciaga, un Valentīno piegādāja triju lielisku kolekciju, kas beidzot ienesa sulu tajā, kas bija diezgan zema enerģijas patēriņa sezona, un Toms Brauns bija pēdējie smiekli.

Sākot dienu ar Givenchy, Klēra Vaita Kellere parādīja savu otro mājai paredzēto gatavu apģērbu kolekciju, ko atdzīvināja racionalizēt vīriešu apģērbu, paātrināt modeļu gaitu un pievienot pārsteigumu ar plašu mākslīgo kažokādu klāstu izskatījās tik reāli, ka daži cilvēki, uzzinot, ka dizainparaugi ietver tikai cirpšanu, bija vīlušies, ka viņiem nebija iespējas būt aizvainots. Patiešām iespaidīgi ir tas, cik ātri Vaits Kellers ir padarījis Givenchy par savu, ņemot vērā atšķirīgo tēlu, ko viņas priekšgājējs Rikardo Tisci bija radījis tur vairāk nekā desmit gadu laikā. Viņas pirmā modes kolekcija janvārī bija veiksmīgs, un man ir aizdomas, ka jūs to redzēsit šovakar Losandželosā, ja vēl neesat to redzējis. Givenchy vairs nešķiet draudīgs vai drūms, bet gan nosvērtāks un elegantāks.

Un nē, es nedomāju vāju. Neviens to nevarēja iedomāties, kad Keita BlanšetaPagājušā gada oktobrī InStyle Awards ceremonijā, valkājot vienu no Vaita Kellera pirmajiem pavasara dizainiem, sacīja: "Tas, ka sievietes ģērbjas seksīgi, nenozīmē, ka mēs vēlamies jūs izdrāzt."

SAISTĪTI: Pārbaudiet Keita Blanšeta visu runu

Savai rudens kolekcijai viņa sāka kaut kur nedaudz tumšā vietā ar “Night Noir” tēmu, kas spožākajā apgaismojumā un skaņu celiņā bija redzamāka nekā drēbēs. Bez šīm rotaļu kažokādām-lieliem, ieejas veidojošiem gabaliem, kas izskatījās it kā nekādi nederīgi-, bija arī lieliski pielāgoti mēteļi un kamieļu tranšejas-apmetņa hibrīds, kas izskatījās mazāk sarežģīti, nekā izklausās. Izcilākās detaļas bija metāla plisēta materiāla kleitas, kas ietītas un apvilktas pa ķermeni vairākos līmeņos, visas brīvi šūpošanās par Berlīnes klubu tēmu louche, bet ne tik daudz, lai nevarētu iedomāties, ka šīs drēbes dzīvo kaut kur mazāk perverss.

Balenciaga izrāde tika iestudēta Parīzes nomalē milzīgā teātra studijā ar piramīdveida komplektu, kas veidots kā snovborda parks, pārklāts ar grafiti. Kad izrāde sākās, skaņu celiņa pulsējošais bass tika pārraidīts neparastos profesionālos skaļruņos, kas rotēja un virpuļoja no griestiem, bija tik intensīva, ka balinātāji grabēja un jūsu iekšas šķita saspiesti. Radošā direktore Demna Gvasalia ir kļuvusi vērienīgāka, veidojot Balenciaga vīziju, kas pārsniedz lēti ielu apģērba kultūras triki, un šī izrāde, apvienojot vīriešu un sieviešu skrejceļu, izskatījās pārsteidzoši rafinēts.

VIDEO: skatiet Dior jaunākā šova galvenos notikumus

Kamēr viņa paraksti palika taustes ķermeņa tērpos, piesātinātās krāsās un daudzslāņu apģērbu lielās proporcijās, bija vairāk pielāgotu apģērba gabalu, kas izskatījās pilnībā realizēti kā liels dizains idejas. Proti, bija jakas forma ar smilšu pulksteņa gurniem, kas, protams, atsaucās uz vēsturisko kleitu, bet futūristiskākā veidā, jo to konstrukcijā, šķiet, nebija nekādu šuvju. Otrs, ikdienišķāks stāsts tika izstāstīts virsdrēbēs, kas sastāv no mēteļa uz mēteļa uz mēteļa, tā ka modeles kļuva par monstriem, it kā valkātu visu garderobes saturu. Idejas lika domāt, ka dizainers bija nobažījies par pārmērīgu patēriņu, konkurējošām darba apģērbu vajadzībām un ikdienas apģērbs, kā arī modes tendence vienu vai divas sezonas fetišizēt siluetus pirms to liešanas malā. Bija arī doma par nepieciešamību pēc vairāk aizsargtērpa ekstremālu laika apstākļu un klimata pārmaiņu gadījumos.

Tajā pašā laikā Balenciaga paziņoja par jaunu partnerību ar Pasaules pārtikas programmu, pievienojoties tās kampaņai, lai apkarotu badu pasaulē. Gvasalia iekļāva organizācijas logotipu un devīzi (“Glābt dzīvības, mainīt dzīvi”) uz virsdrēbēm un trikotāžas, bet ieņēmumi tiks novirzīti labdarībai. Mudinot cilvēkus iegādāties sev ļoti dārgas drēbes, lai palīdzētu maznodrošinātajiem iekļūt kaut kāda apšaubāma ētiska teritorija, bet es apbrīnoju Gvasālijas vēlmi pirmo reizi atvērt šādu tārpu bundžu vieta. Un es teikšu to, ne dizainparaugi, ne to nodomi nav tik ciniski.

Valentīno Pjerpaolo Pikoli, pēc viņa ekstravagantās modes kolekcijām un atjaunotā apģērba, izvēlējās vienkāršāku, pārsvarā vienkrāsainu motīvu rudenim, gandrīz aukslēju tīrīšanas līdzekli no visa tā bagātība. Viņa kleitas joprojām bija varen garšīgas, skaistas, ja nedaudz mazāk sarežģītas. Tievie, plānie modeļi bija ietīti garos apmetņos, daži ar kapucēm, saldos pasteļtoņu virpulīšos audums ar izteiktiem ķemmīšgliemenēm gar malām vai prātīgākiem melniem cipariem, kas apgriezti ar baltu cauruļvadi. Sarkana, rozā, balta, zaļa, dzeltenbrūna un zila - krāsas bija tik vienkrāsainas, it kā katra būtu atveidota ar vienu krītiņu. Un romantikai bija ziedi, kas tika padarīti par lielām aplikācijām, kas gala izskatam piešķīra nedaudz lielāku dimensiju.

Toms Brauns vakaru noslēdza ar ekskursiju spēka kolekciju, kas izskatījās pārsteidzoši atvieglota, un parasti atkailinātie pelēkās vilnas uzvalki un kleitas bija pilnībā izjaukti. Madonna un Kārlija Saimona nodrošināja ierakstus, mūziku, kurai jūs varētu dziedāt, kad ģērbjaties un domājat, ka neviens to neskatās. Daži skatieni atklāja ne tikai sievišķīgo augumu apakšā, bet arī nedaudz apakšveļas vai pat auduma ķekarus un veidnes, kas paredzētas, lai uzsvērtu nerātnos gabaliņus. Iespējams, mans mīļākais izskats bija pēdējais, ko redzēju, modeļiem rotējot pa visu istabu, atstājot man redzējumu par jaunu sievieti, kas valkā pelēku uzvalku ar audumu, kas iegravēts sīku pērļu rindās. Jaka bija skaisti pielāgota, bet tika uzvilkta virs ķermeņa uzvalka, kas izgatavots no formētām krūtīm un sīpola aiz muguras, kamēr bikses, tāpat kā repera bez joslas, bija novilktas uz leju auduma peļķē zem ceļi. To viņa valkāja, vogojot vietā.