Gucci rudens 2018 šova apskats

Milānas modes nedēļa, zilo mikroshēmu luksusa zīmolu mājvieta un itāļu elegances sirds vairāk nekā pusgadsimtu, sākās trešdien ar kiborgi un pūķu bērni, Lasvegasas orientieri, kas atveidoti ar vizuļiem, un daži modeļi, kuru ķermeņi bija iemērkti kā Lieldienu olas-zila, dzeltena, zaļa, violeta un oranža.

Tas nebija labvēlīgs sākums, ja jūs uztraucaties par labu gaumi, bet tad Gucci, Nr. 21 un Moschino dizaineri diez vai uztraucas par šo veco kastaņu. Mūsdienu itāļu mode ir vērsta uz tēlu, provokācijām un ilgstošiem, krāšņiem manifestiem, kas maskē dziļi iesakņojusies virspusēja apsēstība ar kvazi-intelektuāla gobbledygook patinu (nesaskrāpē pārāk dziļi, lūdzu). "Subjektivitātes, kas iemieso Gucci pluriverisko kustību šajā jomā," piemēram, ir panti, kas aizkustina nekur ātri, lai gan tas nāk no Alessandro Michele traktāta, kas pievienots viņa jaunākajai kolekcijai ar nosaukumu "Kiborga."

SAISTĪTI: Gucci modelis uz skrejceļa nesa savu nošķirto galvu

VIDEO: Milānas modes nedēļa - Gucci piedāvā rudens/ziemas kolekciju

Nav šaubu, ka Mišela ir pārveidojusi nozari ar saviem ļoti dekoratīvajiem un noraidošajiem dizainiem. Gucci atkal ir augšgalā, un Mišeles kolekcijas - savādi, atsaucīgi, taupīgi, sirreāli un poētiski - ir sarežģīti iestudētas virspusējas brilles, gan brīnišķīgi saistošas, gan sarūgtinošas sadalīt. Man ir aizdomas, ka gandrīz neviens trešdien Mišeles šovā klātesošais nezināja, ko darīt ar vidi un zinātnisko fantastiku, Ārpus pilnīgi apbrīnojamā fanu puiša brīža dizainers, iespējams, izteica Holivudas īpašo burvību efektus. (Ne velti Paramount logotips bija redzams viņa rudens dizainā.)

Dažos veidos šī bija Mišeles līdz šim vissarežģītākā produkcija. Ielūgumi, kurus viesiem stingri lika nēsāt līdzi, kamēr viņiem atgādināja ierasties punktuāli, vai mazas oranžas kastes (bumbas?), kurās bija digitālais atpakaļskaitīšanas pulkstenis, bija paredzētas pirms sākuma šovs. Un pilnībā izgatavotais komplekts bija krustojums starp ķirurģisko teātri ar operāciju galdiem un aviosabiedrības termināļa sterilo uzgaidāmo telpu ar rindu pēc formētiem krēsliem. Telpā valdīja patiesa gaidīšanas sajūta, kad pagāja minūtes un sekundes, pulksteņiem ritinot līdz nullei, un tad viņi…. pīkstēja.

Pīkstiens. Pīkstiens. Pīkstiens.

Ar šo nelielo vilšanos, izrāde sākās. Iedomība bija laboratorija, kurā radošums rada visādas Dr. Moreau monstrijas, sākot ar blondā modele, kurai ir galvas nocirstas galvas krūtis. Vēlāk parādījās modeles, kurās bija plastmasas pūķa, ķirzakas un čūskas attēli, un viena pēdējā modele, kura parādījās ar trešo aci uz pieres. Kaut arī šie aplauzuma efekti bija uzjautrinoši, Mišelas skatuves varenības dēļ tie bija tik niecīgi, ka tiem pietrūka Jurassic Park dinozauru vai Khalesi cienīga izbrīna. Tikmēr drēbes piesavinājās kultūras ar tādu pamestību un pārmērību, ka gandrīz neviens nevarēja tikt aizskarts, izņemot varbūt National Geographic. Tur bija turbāni, pagoda cepure, mongoļu mēteļi un beisbola logotipi (vēlreiz atgādinu, cik tālu Migels Adrover bija priekšā savam laikam), un, protams, vēl daudz lielisku kleitu un dīvainu adījumu no auglīgās rūpnīcas Mišela.

Alessandro Dell’Acqua jaunākā izrāde 21. numuram bija cieši strukturēta ap majoreta misiņaino gājienu, kas deva viņam pietiekami daudz attaisnojumu gandrīz visu sagriezt sudraba krellēs un fliteros. Tas, kā prāts uzlēca uz Lasvegasas neona sloksni pēc spilgtām jaciņām un kleitām, iespējams, ir jautājums, kuru vislabāk var neatbildēt, bet rezultāti šajā brīdinājuma brīdī bija pilnīgi savlaicīgi.

Dīvaini tā teikt Džeremijs Skots, no visiem cilvēkiem, šķita mazliet atturīga savā jaunākajā Moschino kolekcijā, kurā bija daudz modeļu primāros Jackie O uzvalkos un pillbox cepurēs. Dažiem viss ķermenis tika nokrāsots, lai tie atbilstu Lieldienu olu pasteļkrāsām, kas man atgādināja par citplanētieti, kurā dominē sievietes sacensības, kas kādreiz parādījās Star Trek epizodēs, kur galvenās atšķirības starp planētu iedzīvotājiem bija to krāsa āda. Skots arī atkārtoja savu konfekšu iesaiņojumu, medicīnisko iepakojumu un graudaugu kastīšu izdrukas, lai iegūtu komiskākas kleitas un aksesuārus, tagad ar Pop Art kolāžas noskaņu. Šeit ir daudz zinātnieku, kas varētu teikt par komercialitāti un iepakojumu, bet es baidos, ka tas būtu nepareizai auditorijai.