Pēdējo desmit gadu laikā uzstādījums par modes skates ir krasi mainījies. Tur, kur mēs kādreiz redzējām supermodeles šķēlēs cauri balinātāju rindām Braienta parka teltīs ar savām definējot pastaigas, tagad mums ir lidostas angāri, tukšas dzelzceļa stacijas, noliktavas, laivas un viss starp. Interesants fons ir kļuvis gandrīz par galveno dizaineru iecerēto iezīmi pat viņu starpsezonu šovu laikā. 2020. gada pirmskritumam Moschino dizainers Džeremijs Skots Ņujorkas tranzīta muzejā Bruklinā ierīkoja savu skrejceļu ar vecām metro vagoniņām, un viesiem kā atspirdzinājumu tika nodrošināts ūdens Fidži.
Kredīts: Getty Images
Izrādē bija kolekcija, kas bija tāda pati pārspīlēta satīra, kādu esam pieraduši redzēt no dizainera. Tas bija atgriešanās 80. gadu Ņujorkas stilā, un tādi modeļi kā Imaan Hammam, Stella Maxwell un Winnie Harlow valkāja lielizmēra zelta ķēdes, treniņtērpus, auskari ar durvīm, kas klauvē pie durvīm, un Timberland līdzīgi darba zābaki-tieša atzvanīšana uz hiphopa pirmajām dienām, neapšaubāmi, pilsētas pirmais galīgais ielu apģērbs tendences. Bija lielizmēra mugursomas un cepures, kas bija tērpā vairāk nekā valkājamas (un, ja kāds tās tiešām valkāja metro, viņiem, iespējams, būtu dažas problēmas). Breakdancers dejoja vilcienā, lai radītu noskaņu, kas bija kolekcijas iedvesmas riff.
SAISTĪTI: Māras Hofmanes videi draudzīgā atbilde uz NYFW? Nav skrejceļa
Kredīts: Rendijs Brūks/Getty Images
Pagātnē, Moschino ir radījis populārus popkultūras gabalus, kas bija ļoti iespaidīgi darbi no tā, kas viņus iedvesmoja. Bija Windex aerosola pudeles telefona maciņi, Šampanieša pudeles maki, un McDonald's formas uz skrejceļa. 2019. gada Met Gala pasākumā Keitija Perija valkāja a Moschino lustras tērps un tēmu “Nometne” uztvēra kā kostīmu.
Skots bieži interpretē burtiski Moschino kolekcijas, ļaujot reakcijai uz viņa darbu būt interpretējošākajai daļai, un priekškritumam tas nozīmēja ļoti specifisku ainu 80. gadu sākumā Ņujorkā. Tomēr, tāpat kā daudzi citi iecerētie godinājumi modē, reizēm kāds kolekcijas mēģinājums izteikt komentāru var jūtas kā piesavināšanās, it īpaši, ja kultūras mirkļa stils ir radīts tādā veidā kostīmam līdzīgs. Sociālajos medijos viedokļi tika sajaukti ar daudziem apgalvojumiem, ka viņi nevar gaidīt, lai izmantotu gabalus, lai palielinātu savu metro izskatu, un citi atzīmēja, ka attēli, kas izveidoti ar liela izmēra cepurēm un mugursomām, jutās kā kultūras memes, kuras tagad var iegādāties ikviens iekšā. Daudziem trūka kredīta un atzīšanas par to, kur šīs tendences radās.
Kredīts: Getty
Neatkarīgi no kritikas par to, kā Skots savā kolekcijā izmanto kultūru, šķiet, ka daļa no izrādes nolūka bija radīt odi Ņujorkai, kuras sen vairs nav, daudziem mūsdienu modes cilvēkiem nebija nekādas līdzdalības, jo viņi bija ieradušies pēc tam, kad liela daļa šīs kultūras bija dezinficēta vai ģentrificēta no teritorijām un stiliem, ko viņi tagad aplūko nostalģija. Neatkarīgi no tā, vai Skots mūs izaicināja, lai redzētu šo neatbilstību, vai turpināja to saglabāt, ir atkarīgs no tā lai redzētu, bet jebkurā gadījumā retro metro iestatījums bija galvenā vieta, kur to novietot aina.
Tā kā ir kļuvusi sociālo mediju piekļuve modei skrejceļa šova uzlikšanas izmaksas ir apšaubāmas, dizaineri arvien vairāk dara, lai izveidotu saistošu ainu, kas uzrunā kolekciju - iedvesmot viņu šovs ar sajūtu “tev tur bija jābūt”, kas agrāk bija modes nedēļas centrā pieredze. Bēšs, vecs metro vagons ir vieta, kur jūs būtu redzējuši daudzus Moschino pirmskrituma stilus. Neatkarīgi no tā, vai zīmols ar šo īpašo estētiku ir aizgājis no savas joslas, iespējams, rajonā un laikmetā kam tas nepiederēja, tas parādīja patiesu priekšstatu par to, kā šīs drēbes būtu atdzīvojušās viņu diena.