Runājot par filmām un TV šoviem, mēs vienmēr vēlamies uzzināt vairāk par kostīmiem. Kāpēc bija Džūlija Robertsa valkājot čības Notinghila? Kur tie bija tīņi no Eiforija vai tiešām pērk viņu apģērbu? Šīs ir lietas, kas mūs neļauj nomodā naktī un pēc skatīšanās Downton Abbey filma (tagad kinoteātros), mēs nevarējām beigt domāt par visu sarežģīto pērlītēm un dažu šo dārgakmeņu cenu zīmi.
Stilā nolēma runāt ar kostīmu mākslinieci Annu Robbinsu, kas ir sieviete, kas veido visus šos sarežģītos 20. gadu tērpus gan no filmas, gan televīzijas šova. "Es varu runāt par saviem tērpiem dienām un dienām," viņa atzīst. "Tas ir bijis pārsteidzošs, pārvēršot to no maza ekrāna uz lielu ekrānu — mērogs un varenība."
Varenība noteikti ir īstais vārds. Robbins stāsta mums par katra izskata salikšanas procesu, tostarp par senlaicīgu detaļu pārveidošanu un nedēļas pavadīšanu, lai izveidotu noteiktu apkakli.
Jūs ne tikai izstrādājāt oriģinālos kostīmus filmai, bet arī izmantojāt vintage gabalus. Vai varat pastāstīt par šo procesu?
Mana pieeja priekš Downton vienmēr esmu meklējis vintage, kur varu, kur gabalu kvalitāte un stāvoklis ir pietiekami labs, lai stāvētu uz ekrāna. Sieviešu un īpaši vakartērpu gadījumā varat atrast dažus patiešām skaistus oriģinālus 20. gadu apģērbus. Dažiem varoņiem es mēdzu izgatavot [kostīmus] no nulles, iespējams, izmantojot vintage materiālus, un pēc tam citiem izmantot oriģinālus. Tas ir atkarīgs no tā, ko jūs varat atrast.
Lēdija Edīte mēdz valkāt daudz oriģinālu apģērbu, jo šo gabalu krāsu palete, detaļas un stils ir noteikti, turpretim lēdijai Mērijai I. veidotu no jauna mazliet vairāk, jo man bija tik specifiskas idejas par to, kā es vēlos, lai viņa izskatītos, un nevarēju atrast oriģinālus apģērbus, kam iederēties ka. Tas ir aptuveni 50/50 attiecībā uz vintage un jauniem ražotājiem. Ar kungiem tā ir daudz vairāk pielāgota šūšana, jo oriģināli neeksistē, un, ja tādi ir, tie nav mūsu mūsdienu kungiem piemērotā izmēra vai proporcijas.
Kura tērpa izgatavošana vai salikšana prasīja visilgāk?
Parasti Violetas kostīmi aizņem ilgāku laiku nekā citām sievietēm to uzbūves sarežģītības dēļ. Savā griezumā un aplauzumā tas ir vairāk Edvarda laika. To pašu var teikt par karalieni Mariju. Karalienes Mērijas tērpam bija ļoti sarežģīta apakšveļa, jo mums bija jāizveido a pilnīgi atšķirīgs siluets Džeraldīnai Džeimsai [kura viņu atveido filmā] nekā viņas dabiskais ķermenis forma. Mēs pavadījām ilgu laiku, lai izveidotu pareizo pamatu. Ja jums ir pareizais tonālais krēms, kostīms izskatās pareizi. Viņas kostīmi aizņēma ilgu laiku, un tajos ir ļoti daudz detaļu. Viņas mēteļa apkakles vilna bija pārsteidzoša, un tas ilga vairākas nedēļas.
Violetai ir izšuvumi un detaļas uz viņas mēteļa un kleitas parādei. Un viņas balles kleita. Tie visi ir tērpi, kuru salikšana prasīja nedēļas un nedēļas. Lēdijas Mērijas balles kleita Karaliskajai ballei bija īsts mīlestības darbs. Mums nācās ar rokām pērļot viņas kleitas apakšējo pusi, lai to pagarinātu līdz zemei. Tā bija oriģināla kleita, kas bija līdz ceļiem, un mums bija jāpiepotē tai satīna vilciens, un tad tā tika izrotāta ar rokām. Bija sajūta, ka tā tas ir bijis vienmēr. Godīgi sakot, katrā kostīmā un katrā oriģinālā ir milzīgs darbs gabals, ko mēs iegādājamies, tiek piegādāts sievietēm, un tas tiek atjaunots — tas var būt nepieciešams nostiprināts. Ir ļoti talantīgi cilvēki, kas strādā ilgas stundas, lai sagatavotu man tērpus.
Kāds bija visdārgākais kostīms?
To ir grūti kvantificēt. Oriģinālie 20. gadi nav lēti meistarības dēļ, bet pēc tam tas iet uz procesu strādājošo sieviešu vidū, un laiks, kas pavadīts uz kostīma, padara to arvien vairāk vērtīgs. Taču visdārgākās filmas daļas neapšaubāmi ir tiāras, kuras ballē nēsā Violeta, Edīte un Kora. Tās ir dimanta diadēmas, kuras mums aizdeva Bentley & Skinner. Tie ir daudzu, daudzu tūkstošu mārciņu vērti.
Kādām detaļām mums jāpievērš uzmanība, skatoties filmu?
Visi apavi ir izstrādāti un izgatavoti, un jūs vienmēr cerat, ka izdosies nošaut kurpes. Patiesībā filmā tas ir patiešām brīnišķīgi — mēs iegūstam lielisku kadru no lēdijas Mērijas divkrāsu jūras un krēmkrāsas apaviem noteiktā brīdī. Viņas pēda iegūst lielisku tuvplānu. Visur ir sīkumi, un tas ir tā skaistums. Tas ir tik bagāts, izrotāts un grezns. Droši vien es pats varu noskatīties filmu piecas reizes un katrā skatīšanās reizē koncentrēties uz cepurēm, somām, cimdiem, kleitām un apaviem.
Vai bija kādas krāsu izvēles iespējas, ko izmantojāt, lai attēlotu noteiktas noskaņas?
Ar katru scenāriju es domāju par krāsu kompozīciju, lai ainai būtu skaista kompozīcija. Bet es arī cenšos akcentēt to, kurš atrodas šīs ainas centrā. Jūs sākat ar to un krāsu, kas atbilst toņam, un pēc tam izstrādājat pārējo aktieru sastāvu saistībā ar šo personu. Šajā filmā es to esmu paveicis daudzos veidos. Konkrētāk, esmu aplūkojis Violetas krāsu un toņu ceļojumu ar viņas sižetu — sākot ar tik bagātīgu jūras spēku un zeltu, un sākot ar kustībām. purpursarkanās un dūmakainās krāsās, pēc tam iegūstot šo patiešām skaisto, gaiši zili zaļo balles kleitu ar vieglu šifonu un izšūtu tills. Šim kostīmam ir patiess gardums, un tas ir [saistīts] ar tik emocionālu ceļojumu.
Diezgan bieži es skatos radīt kontrastu starp Mariju un Edīti. Starp tiem bieži ir kaut kas kontrastējošs, iespējams, pretrunīgs. Uzskatot viņus par tādiem indivīdiem, kādi viņi ir, tāpēc viņi vienmēr ir ļoti atšķirīgi, un tomēr viņi labi sadarbojas. Katrā ainā ir domu process par to, kādas krāsas darbosies un kā tās spēlēs viena pret otru.
Vai ir kādi atzvani uz izrādes tērpiem, kurus cilvēki atpazīs filmā?
Ja esat superfans, iespējams. Man bija svarīgi, lai nešķietu, ka tā ir pilnīgi atsevišķa funkcija, kas tā nebija jebkādā veidā saistīti ar sēriju, tāpēc esam atkārtojuši skapju elementus visās rakstzīmes. Tas var būt mētelis, svārki, apavu pāris vai cepure. Viņiem ir dažas no tām pašām somām un noteikti ir tādas pašas rotaslietas — mantojuma rotaslietas —, jo tie ir darba skapji. Tie ir skapji, kas attīstās; tie ne tikai pēkšņi mainās. Acīmredzot es neatkārtoju neko patiešām nozīmīgu vai ikonisku no sērijas, un, ja filmā bija kādas svarīgas ainas, tad tērpi bija jauni. Bet noteikti ir pārklāšanās. kundze Patmore joprojām valkā mēteli, ko viņa valkāja pirmās sērijas pirmajā dienā, jo tas ir viņas mētelis, bez tā viņa neiztiks. Un mēs piedāvājām viņai izveidot jaunu, un Leslijs [Nikols, kurš atveido varoni] teica: "Nē, nē, tas ir mans mētelis." Ir favorīti, kas joprojām ir klāt un kas stāsta tikpat daudz kā jaunie tērpi darīt.
