Modes nedēļa 2020: nākotnē mums, iespējams, nebūs vajadzīgas tradicionālās skrejceļu skates

Gadu gaitā modes industrija lēnām veic plašas izmaiņas modes nedēļas grafikā, ņemot vērā nepieciešamību ilgtspējīgāk un atbilstošs. Paskatieties uz Zviedriju, kas tieši šī iemesla dēļ atcēla savas 2019. gada izstādes. Citur Kopenhāgenas modes nedēļa ir kļuvusi par ilgtspējīgu, videi draudzīgu standartu tīklu, un dizaineri visā pasaulē vairāk koncentrējas uz bez sezonas, atstājot aiz tradicionālā ražošanas kalendāra un biežus pilienus.

Tomēr tagad pandēmija šķietami novecojušo modes nedēļas formātu ir pārnesusi uz kaut ko citu. Kopš 2020. gada marta šovi visā pasaulē, sākot no Tokijas līdz Maskavai, pat Parīzei un Milānai, ir kļuvuši pilnīgi digitāli, un daži zīmoli izvēlas intīmus notikumus, kas tiek straumēti tiešraidē.

SAISTĪTI: Viss, kas jums jāzina par 2020. gada septembra NYFW

Pamatojumu ir grūti apstrīdēt: netradicionāla digitāla izrāde piedāvā lielāku ekspozīciju un, iespējams, pat labākus pārdošanas apjomus. Visas šīs mazākās izmaiņas kopējā struktūrā, kuras lielākie modes tirgi ir lēni vai izturējuši faktiski var palīdzēt zīmoliem dažādos veidos (kā arī videi un rūpniecībai kopumā).

Tātad, kāda ir modes skates nākotne? Šeit mēs piedāvājam jums tuvāk apskatīt.

Sākoties Ņujorkas modes nedēļai, daudzi dizaineri izvēlas pāriet digitālā vidē, padarot drošību par prioritāti un tā vietā pievienojoties straumēšanas straumēšanas tendencei. Vēl 2020. gada jūlijā, kad Camera Nazionale della Moda Italiana pieņēma lēmumu par Milānas modes nedēļu, šovos, iespējams, bija vairāk satraukuma nekā parasti. Cilvēki, kuri citādi nebūtu apmeklējuši Prada šovu, piemēram, tagad par to publicēja Instagram vienlaikus ar parastajiem šova apmeklētājiem, iespējams, darīja to pašu. Lielākā daļa “šovu” kļuva par īsiem video redakcijām, vai arī zīmoli izmantoja tipiskāko tiešraides skrejceļa formātu.

“Mēs esam sasnieguši šos neparastos skaitļus, pateicoties neticamajam komandas darbam, ko ieviesuši mūsu biedri, kuriem bija aktīva loma šajā darbā projekts, kuram viņi no paša sākuma stingri ticēja, ”skaidroja Camera Nazionale della Moda Italiana prezidents Karlo Kapasa. paziņojums, apgalvojums. “Tagad mūsu zīmoli ir vairāk nekā jebkad agrāk. Es vienmēr esmu uzstājusi, ka “vienotībā ir spēks”, un šie skaitļi mūs izceļ. ”

Saskaņā ar organizācijas datiem Milānas modes nedēļas straumēšanas platforma apkopoja 15 100 000 lugu. Tomēr, neskatoties uz šiem skaitļiem, Camera Nazionale della Moda Italiana nolēma, ka 2020. gada septembrī Milānas modes nedēļa būs gandrīz vienādi sadalīta tiešraidēs, klātienē un digitālajos šovos.

Lai gan daži NYFW šovi joprojām notiek klātienē-ņemot vērā mazākus pūļus un COVID-19 drošības pasākumus-nedēļa tika saīsināta līdz tikai trim dienām. Tas darbojas arī līdz ar CFDA jaunā ieviešanu Runway360 digitālā platforma, kas atbalsta tādas pieredzes funkcijas kā AR/VR, 360 grādu iespējas, tiešraides video straumes, e-komercijas paplašinājumi, patērētāju iepirkšanās funkcijas un sociālo mediju integrācija.

SAISTĪTI: Modeļi protestēja pret piespiedu darbu modē ārpus NFYW norises vietas

Daži modes zīmoli arī ir virzījuši digitālo formātu vēl tālāk, eksperimentējot ar CGI. Helsinku modes nedēļu, kas notika 2020. gada jūlijā, veidoja digitāls ciemats, un katrā šovā tika izmantota imitēta vide un CGI modeļi. Parīzes modes nedēļā (kas notika tajā pašā mēnesī) britu izdevniecība Ralph & Russo arī prezentēja savu rudeni 2020. couture šovs digitāli atveidotā formātā kopā ar CGI modeļiem uz septiņu brīnumu fona Pasaule.

"Mēs pilnībā pieņemam jauno, digitālo virzienu, ko nozare ieņem, un esam ļoti priecīgi būt daļa no tā," skaidroja Ramaph & Russo radošā direktore un līdzdibinātāja Tamāra Ralfa. "Iespējas ar šo mediju ir patiešām neierobežotas, un tās ir mudinājušas mūs domāt radošāk."

Tikai laiks rādīs, jo pēc pandēmijas beigām dizaineri turpina eksperimentēt ar jauniem, tikai tiešsaistē pieejamiem nesējiem.

Parastā celiņa vietā daudzi dizaineri izvēlas radīt unikālu pieredzi. Piemēram, zīmols Ganni izvēlējās rīkot trīs dienu garu, sociāli attālinātu izstādi, izpētīt, kāda būs desmitgades nākotne (tēma, ar kuru viņi ir strādājuši kopš pēdējā laika sezona).

"Nav nekā līdzīga izrādes steigai, taču šova formātā ir arī daudzas bezatbildīgas lietas," sacīja radošā direktore Ditte Refstrup. Stilā. “Lidojošā prese un modeļi no visas pasaules, veidojot scenogrāfiju 10 minūšu izrādei, un saraksts turpinās. Šajā sezonā mēs nelidojām viesus vai līdzstrādniekus, bet viss notika pa tālruni, e -pastu un videozvaniem. Bija diezgan atsvaidzinoši redzēt, kā viss projekts sanāk kopā, neskatoties uz attālumiem un ceļojuma ierobežojumiem. Visas izstādei izveidotās instalācijas tiks vai nu atkārtoti izmantotas, un atkārtoti izstādītas citos kontekstos. " 

Tad bija Loewe, kas Parīzes modes nedēļas vīriešiem piedāvāja smagu kasti, kas bija pilna ar fiziskiem priekšmetiem, kas atspoguļo izstādes iedvesmu. Zīmols aizveda ideju par “ielūgumu” soli tālāk, lai cilvēki, kuri to darītu normāli apmeklēja šovu, varēja būt piemiņai, vienlaikus arī savā 24 stundu tiešraides straumē savā Instagram un mājas lapā.

Runājot par to, kā šādas uz pieredzi balstītas darbības var ietekmēt pārdošanu, liela daļa no tā joprojām ir gaisā. “Attiecībā uz ekspozīciju un interesi par izstādi mēs esam ļoti laimīgi,” skaidro Refstrups. "Būs ļoti interesanti redzēt, kā tas izpaužas." 

Dažas modes preču zīmes pilnībā atsakās no modes grafika, piemēram, topošais Wiederhoeft. Kā absolvents Pārsona Dizaina skolā, kur par vecāko disertāciju ieguva gada sieviešu dizainera titulu kolekciju, Wiederhoeft jau ir nēsājuši Aquaria, Rihanna, Lil ’Kim un nesen Lady Gaga filmā“ Stulbais Mīlestība ”video. Kamēr dizainers agrāk ir iestudējis prezentācijas, kas paredzētas modes nedēļai, šosezon viņš izveidoja a bērnu pasaku grāmata izrādes vietā.

Arī citi zīmoli, kas izvēlas ražot kolekcijas bez jebkādas saistības ar modes nedēļu, pierāda, ka uzplaukst pandēmijas laikā. Vienkārši paskatieties uz Liriku Matoši, kuras vīrusu zemeņu kleita ir ieguvis simtiem mēmu, fanu mākslas un nebeidzamu režīmu uzmanību. Papildus interneta panākumiem, zemeņu kleitas faktiskais pārdošanas apjoms pēdējo nedēļu laikā ir palielinājies par vairāk nekā 1000%. Tas viss bez modes skates - tikai sociālie mediji.

SAISTĪTI: Šī interneta slavenā kleita ir arī maskas formā

Attīstoties modes nedēļas nākotnei, arvien vairāk izskatās, ka dārgā, ilgtspējīgā modes skate tiks aizstāta ar kaut ko citu. Bet varbūt tas, ar ko tas tiek aizstāts, varētu būt pat vienkāršāks par to, ko mēs gaidām.