Ga binnen in het nieuwe boek over mode-illustrator Joe Eula

Welkom bij Nu weet je het, Eric Wilson’s column die je zal helpen om in één gemakkelijk leesbare mode een alleskunner te worden. Elke week zal hij kijken naar een vertederende mode-invloed en waarom het op dit moment relevant is. Genieten van!

De verloren kunst van mode-illustratie is niet helemaal verloren. Je hoeft niet verder te zoeken dan de pagina's van In stijl om de prachtig suggestieve illustraties te vinden van bijvoorbeeld Donald Robertson, een kunstenaar die vangt de sfeer van kleding en beroemdheden door middel van elegante gebaren badend in stalen van vet kleuren. Zijn werk is de laatste tijd te zien in chique winkels zoals Colette in Parijs, of zelfs in illustraties van lippen en flamingo's die prints zijn geworden in de collecties van de Londense ontwerper Giles Deacon.

GERELATEERD: Bekijk deze coole kattenillustraties van Donald "Drawbertson" Robertson

Maar een halve eeuw geleden, lang voor het digitale tijdperk van fotografie en communicatie, waren illustraties de norm in de mode, niet de uitzondering. Collecties werden tot leven gebracht door kunstenaars als René Bouché, Paul Iribe, David Downton, René Gruau en Antonio Lopez, wiens individuele stijlen net zo herkenbaar waren als handtekeningen, die elk deden denken aan hun respectieve decennia van uitsteeksel. Een van de minst erkende, maar toch meest productieve en aantoonbaar even belangrijke, was Joe Eula, die meer dan 50 jaar lang collecties schetste.

Volgende week een nieuw boek, Joe Eula: Meester van de twintigste-eeuwse mode-illustratie, bevat 200 voorbeelden van zijn werk, van albumhoezen voor Liza Minnelli en de Supremes tot zijn schetsen voor Halston, waar hij in de jaren zeventig creatief directeur was.

Het verstrekken van tekst voor het boek, Cathy Horyn, de voormalige New York Times modecriticus benadrukt in een opvallende anekdote hoe belangrijk Eula, die in 2004 stierf, voor mode was. Werken met de journalist Eugenia Sheppard in de jaren 1950, ter illustratie van haar modecolumns in de New York Herald Tribune, Eula was de zeldzame kunstenaar die de eisen van de Franse ontwerpers trotseerde dat hun collecties niet geschetst zouden worden (uit angst om gekopieerd te worden), met het gezicht naar niemand minder dan Coco Chanel (onderstaand). Toen de temperamentvolle couturier Eula in 1962 een van haar collecties zag schetsen en hem achterna kwam, presenteerde hij ter plekke een tekening van haar.

GERELATEERD: 5 modieuze boeken om je door de herfst te helpen

Eula's werk was inderdaad opmerkelijk, en zijn schetsen ongelooflijk snel, sommige uitgevoerd in een kwestie van seconden. En als u door deze pagina's bladert, zult u misschien versteld staan ​​van zijn scala aan onderwerpen en opdrachten. Er was natuurlijk de mode, maar ook een vergadering met Marilyn Monroe en de inauguratie van Kennedy. Een van mijn favoriete verhalen uit het boek vond plaats in 1973 tijdens de Slag om Versailles, een modeshow waarbij Amerikaanse ontwerpers tegenover de Fransen stonden, waar vanwege een verkeerd vertaalde meting die resulteerde in een te korte draperie voor de set, creëerde hij spontaan een illustratie van de Eiffeltoren op een witte naadloze fotografie achtergrond. Zoals de show zelf was voor de triomfantelijke Amerikaanse ontwerpers, werd de eenvoudig elegante set een sensatie.

Volg voor realtime insider-inzichten Eric Wilson op Twitter (@EricWilsonSays).

FOTO'S: Beroemdheden die Chanel-ontwerpen dragen