Hoe ontwerpers records breken tijdens Paris Fashion Week

In tegenstelling tot alles wat op gezond verstand lijkt, wat met de toestand van de oververvuilde wereld van vandaag en de algemene terugtrekking van de traditionele detailhandel door consumenten, mode staat in de uitbreidingsmodus. Van New York tot Parijs, en overal daar tussenin, hebben ontwerpers plotseling besloten dat het prima is om 100 looks of meer te laten zien in een enkele catwalkshow, met catwalkpresentaties die nu lijken eindeloos. Sinds de jaren 80 zijn shows niet meer zo lang of zo vol looks geweest, waarvan vele zo niet van elkaar te onderscheiden zijn dat we niet altijd zeker weten of dezelfde outfit al een paar keer voorbij is gekomen. Sommige shows zijn zo opgeblazen dat ze bijna een half uur duurden.

Nog niet zo lang geleden werd het als ouderwets beschouwd om zulke grote collecties te hebben. In moderne tijden werd een show bestaande uit 40 looks als standaard beschouwd voor shows die gemiddeld ongeveer 10 minuten duurden, 60 was niet ongebruikelijk onder de grotere, tentontwerpers en 80 looks was praktisch opgeblazen, maar nog steeds acceptabel voor de zeldzame vogels wiens reclamebudgetten dit rechtvaardigden extravagantie.

Maar dit seizoen zijn er verschillende shows geweest met elk meer dan 100 looks, zo veel dat de ontwerpers de traditionele finale moesten afschaffen, uit angst dat hun publiek in opstand zou komen. Balenciaga 109 gehad. Dolce Gabbana had 128 (normaal voor hen, maar toch). Giorgio Armani 103 gehad. Saint Laurent had er ook 103. Gucci en Balmain kwam in de buurt in het midden van de jaren 80 en Dior raak 90. Dat is een grote verschuiving die uit de lucht komt vallen.

Er zijn genoeg redenen voor deze overvloed, let wel: Armani combineerde dit seizoen zijn dames- en herencollecties in één co-ed show. Balenciaga heeft zijn voorcollecties afgeschaft, dus dit was de hele enchilada voor het seizoen. Maar mensen, heb je ooit gehoord van bewerken?

VIDEO: Beroemdheden reageren op het overlijden van Karl Lagerfeld met oprechte eerbetuigingen

De extreem lange show van Balenciaga was logisch, want ontwerper Demna Gvasalia had zijn collectie beschreven als een ode aan klanten. Je zou je een video kunnen voorstellen van de show die in een lus in zijn winkels speelde, waar ze looks konden uitkiezen en deze konden dragen zoals de modellen deden. Maar persoonlijk bij de show maakte de verlichting het moeilijk om veel van de details te onderscheiden. De silhouetten leken op de as te verschuiven van horizontaal naar verticaal, wat betekent dat de over-brede schouders van de voorbije seizoenen waren verschoven naar extra lange jassen voor de herfst. Een andere groep jassen had stijf gekrompen schouders, alsof de hangers er nog in zaten. Toen kwam er een passage van heldere monochromatische breisels, jurken en topjes met hoepels die in de halslijnen waren geweven, waardoor de dragers eruitzagen als ruimtemensen die hun helm hadden afgedaan. Ondertussen waren de basispakken en jacks, de checkerboard-jeans, de shopper-tassen en meer die je uit de collectie kon kiezen opvallend vanwege hun - mag ik zeggen? - benaderbaarheid. En de japonnen, vooral een mouwloze van zilverdraad met lusjes, waren sensationeel, maar voor de meeste mensen niet gemakkelijk om te dragen. Dus ik denk dat je zou kunnen zeggen dat er voor elk wat wils is.

Het nieuwste aanbod van Clare Waight Keller voor: Givenchy was ook gevuld met nieuwe ideeën, en ook enkele oudere. De Fortuny-achtige geplooide jurken in het hart van de collectie, bedrukt met een bloemmotief, waren mooi, maar leken een beetje repetitief na de 10e of zo. Ze hadden de neiging om de vele nette jassen met riem en opgeblazen schouders in de show te overschaduwen, wat: zag er echt cool en krachtig uit, net als een nieuwe, lossere snit van een witte blouse gedragen met een lang plat zwart boog.

Over cool gesproken, Pierpaolo Piccioli of Valentino weet wanneer hij verder moet gaan met een hete look, zelfs een die hij heeft helpen creëren. Piccioli is meer dan wie ook verantwoordelijk voor de populariteit van de weelderig gesneden tentjurken die tegenwoordig overal te zien zijn op catwalks en rode lopers, maar hij is toe aan iets nieuws. Zijn samenwerking met Undercover-ontwerper Jun Takahashi dit seizoen brengt Valentino een geheel nieuw perspectief, een die het romantische vermengt met iets dat misschien een beetje sinister is. Het is bijvoorbeeld niet normaal om een ​​baljurk te zien bedrukt met afbeeldingen van rozen, een marmeren beeld van de omhelzing van een stel en een slang. Door de hele collectie heen verschenen ook beklijvende berichten: "Je dacht dat ik te donker was totdat ik me uitstrekte tot in een sterrenstelsel."

Voor iets heel anders in Parijs dit seizoen, Tommy Hilfiger en Zendaya introduceerden hun nieuwe samenwerking met een enorme #TommyNow-productie die op zijn zachtst gezegd behoorlijk verbazingwekkend was. Beverly Johnson, Pat Cleveland, en - haar eigen achterste smakkend - Grace Jones vampierde op de landingsbaan. Tyra Banks gesmoord uit het publiek, een paar stoelen verder van Gigi Hadid. Een groep rolschaatsers warmde het publiek op met discohits uit de jaren zeventig, en de show zelf was een eerbetoon aan de impact van een beroemde modeshow uit 1973 genaamd de Slag om Versailles. Dat evenement was een inzamelingsactie bedacht door de p.r. geniale Eleanor Lambert (maker van de International Best Dressed List, de CFDA, en vrijwel alles wat we tegenwoordig als Amerikaanse mode kennen), waarin Amerikaanse ontwerpers het opnemen tegen de Frans. Zoals het verhaal gaat, waren de Amerikanen, waaronder Stephen Burrows en Halston, de underdog-winnaars, maar bovendien met hun geestdrift, verklaarden ze ook een belangrijke overwinning door een grote cast zwarte modellen te gebruiken die de laten zien.

Dus Tommy en Zendaya, samen met de stylist Law Roach, gebruikten hun microfoon om een ​​positieve te maken statement over diversiteit, goed en wel, met een geheel zwarte cast van modellen met verschillende maten en leeftijden. Hoewel het geweldig was om naar te kijken, en waarschijnlijk een vrachtwagen vol see-now-buy-now-jeans, geglazuurd bordeauxrood leer verkocht jassen, pakken met paisley-print en T-shirts met sterrenbeeld, de collectie zelf was niet veel meer dan Dat. Verschillende modellen droegen bijna dezelfde outfits op hetzelfde moment. Het idee was waarschijnlijk om te pronken met de veelzijdigheid van Zendaya's ontwerpen, maar het effect was vreemd genoeg vergelijkbaar met die van die ontwerpers die 100 looks of meer lieten zien - misschien een beetje te veel van het goede.