In deze wekelijkse rubriek In stijl’s modenieuwsdirecteur Eric Wilson deelt zijn favoriete modemoment van de week en legt uit hoe dit vorm kan geven aan toekomstige stijlen. Zoek het elke vrijdag op What's Right Now.

Door Eric Wilson

Bijgewerkt 13 mei 2016 om 16:00 uur

Het moment: Ik ben deze week in Parijs geweest om te werken aan functies voor ons komende septembernummer en, tijdens een pauze tussen de opnames, Ik vond tijd om het uitzonderlijke nieuwe onderzoek van Pamela Golbin te bezoeken over 300 jaar mode dat onlangs werd geopend in de Musée des Arts Décoratifs. Wandelen door de galerijen die beginnen met de eindeloos fascinerende hofkleding van de 18e eeuw en eindigen met een verbluffende weergave van ontwerpers van de 20e en 21e eeuw, op zo'n gecondenseerde manier, lijkt een beetje op het kijken naar de evolutie van stijl door een time-lapse filter.

Musée des Arts Décoratifs - 3

Krediet: AFP/Getty Images

En wat opvalt, na ongeveer 200 jaar van relatief langzame verschuivingen van koffers en hoepelrokken, waarbij verschillende nadruk werd gelegd op de achterkant, de heupen, of de boezem, is het moment waarop de mode echt veranderde van stijve formaliteit naar iets dat kan worden omschreven als modern. In deze tentoonstelling, die zich bijna volledig richt op de geschiedenis van de mode gezien door de lens van ontwerpers in Frankrijk, gebeurt die verschuiving nogal plotseling in het begin van de 20e eeuw, wanneer we maken kennis met de beslist bevrijdende jurken van Paul Poiret, de prachtige zijdesatijnen van de Callot Soeurs en de technische vooruitgang in het plooien van Mariano Fortuny vanaf 1910.

GERELATEERD: Chanel's Cruise naar Cuba zet nieuwe standaard voor Runway Daring

Vanaf dit punt beginnen bezoekers van de tentoonstelling jurken te zien die aantrekkelijk zijn voor de moderne smaak, zoals ze in hun eigen tijd misschien als schokkend werden beschouwd. Misschien wel de grootste kracht van deze tentoonstelling is dat Golbin, hoofdconservator mode en textiel bij de museum, gericht op ontwerpen en ontwerpers uit elk decennium dat de mode het duidelijkst naar voren heeft geschoven in hun respectieve tijdperken.

Musée des Arts Décoratifs - 1

Krediet: AFP/Getty Images

In sommige gevallen zijn de resultaten misschien niet het meest representatief voor wat mensen daadwerkelijk droegen, maar toch opvallen als de meest symbolisch belangrijke stukken voor de mode. Een schokkende roze cape uit de herfstcollectie van Elsa Schiaparelli in 1938, Christian Dior's barjacks uit de jaren 40 en Paco Rabanne's mini uit het voorjaar van 1968 jurk gemaakt van vierkanten van aluminium - alle toetsstenen van de modegeschiedenis - ziet er nog spectaculairder uit wanneer deze wordt gecontextualiseerd op zo'n korte boog van geschiedenis.

GERELATEERD: Domenico Vacca op zijn weelderige vlaggenschip in New York: "I Got Carried Away"

Waarom het een wauw is: De tentoonstelling 'Fashion Forward: Three Centuries of Fashion' viert het 30-jarig jubileum van de modecollectie van het museum en omvat 300 belangrijke items uit de collectie. Deze geschiedenis tot leven brengen is een soms verrassend knappe installatie, met artistieke leiding door danser en choreograaf Christopher Wheeldon. Dit is het duidelijkst te zien in de laatste tentoonstelling, die de mode van de jaren 1940 tot heden in één installatie in één keer toont enorme zonovergoten galerij van kronkelende witte trappen, resulterend in verschillende grappige back-to-back nevenschikkingen die waarschijnlijk opzettelijk. Naast een sweatshirt en rok staat bijvoorbeeld een felroze couture-ontwerp van Cristóbal Balenciaga, een bolero en jurk met geborduurde parels van zijdesatijnen en parels uit het voorjaar van 1943. uit de herfstcollectie 2016 van Vetements, het hypercoole streetwear-label onder leiding van Demna Gvasalia, die de erfenis van Balenciaga overnam als nieuwe creatief directeur dit jaar.

Musée des Arts Décoratifs - 2

Krediet: AFP/Getty Images

Er zijn overal veel geneugten te zien - van de toevoeging van een herenjas ontworpen voor een aap als huisdier in de 18e eeuw, die de mode voor exotisme weerspiegelt en chinoiserieën, tot een baljurk uit 1952 en een bijpassende goudkleurige metalen cape van Pierre Balmain die eraan herinnert dat Balmain al flitsend was lang voordat Olivier Rousteing daar.

GERELATEERD: Sara Battaglia brengt Ferragamo ergens over de regenboog met nieuwe handtassencollectie

Kom meer te weten: "Fashion Forward: Three Centuries of Fashion" loopt tot 14 augustus in Les Arts Décoratifs in Parijs. Mocht je deze zomer niet naar Frankrijk kunnen, dan kun je toch genieten gedetailleerde afbeeldingen van de collectie online.