Beschouwingen over 81 jaar schoenen: Roger Vivier en zijn muzen

[Er] zijn producten die iconisch en tijdloos zijn geworden - klassiekers in de ware zin van het woord - waarin vorm en inhoud corresponderen en zijn verheven, evolueren en veranderen in de tijd, maar brengen altijd iets herkenbaars, evenwichtigs en harmonieus.

Vivier-accessoires vatten perfect de veranderingen in de vrouwenwereld van de afgelopen decennia samen. Maar hoe kan een object dat een halve eeuw geleden is gemaakt, de taal van vandaag spreken? Hoe kan bijvoorbeeld Belle Vivier, de schoen die in 1965 werd gemaakt, vandaag de dag nog steeds het verlangen naar een vrouw vertegenwoordigen, iemand die zo anders is, zo snel en voortdurend in ontwikkeling is?

De reden moet niet alleen worden gezocht in het object dat door de ontwerper is gemaakt, maar ook in de persoon die dat object draagt. In elk ontwerp vertelt Vivier een verhaal, beschrijft een deel van zichzelf en zijn wereld. Het type vrouw aan wie Vivier zijn verhaal vertelt is bijzonder: ze is een sterk wezen dat haar sporen nalaat, die nooit uitgedoofd wordt, die voor altijd vernieuwd wordt. Ze is in staat om in haar eigen tijd te zijn en te leven. Ze dorst naar geluk en jaagt op dromen.

Het is in dit soort vrouwen dat het huis wordt weerspiegeld en vernieuwd - in die verstilde, bijna vertrouwelijke dialoog die het huis altijd heeft gehad met zijn vrouwen. In een van die ontmoetingen die in de sterren geschreven lijken te staan ​​- het moment waarop Roger Vivier zijn samenwerking met Christian Dior begon - gebeurde er iets unieks. Dior en Vivier vulden elkaar aan en introduceerden een soort vrouwelijkheid die tussen de late jaren veertig en de jaren vijftig centraal zou staan.

Vrouwen werden niet langer gedwongen om zonder te doen of offers te brengen. Ze werden dromers wier voeten de grond niet raakten, en hun lichte en sierlijke bewegingen betoverden anderen - zoals de... schoonheid van bloemen in een tuin met uitzicht op zee, ergens in Frankrijk.

In de jaren zestig, toen Vivier begon samen te werken met de enfant prodige van French mode, de oneerbiedige en visionaire Yves Saint Laurent, vrouwen waren beslist veranderd. Ze wankelden niet meer op hun voeten; ze marcheerden. Hun horizon was helder en de routes waren perfect uitgestippeld. Voor deze nieuwe vrouw bedacht Roger Vivier een schoen die een legende zou worden. In 1965 creëerde Vivier de beroemde Belle Vivier voor de Mondriaan-collectie van Yves Saint Laurent - een perfecte pump met een nette geometrie en versierd met een iconische metalen gesp. Catherine Deneuve droeg de epochale schoen in Luis Buñuels Belle de jour.

Die schoen was een verhaal van erotiek, vrijheid, conventie en overtreding, alles in één schoen, alles in één gesp. Het was een vorm die boekdelen sprak over de wens om zich te ontdoen van de labels en kettingen die vrouwen altijd naar ondergeschikte posities hadden gedegradeerd.

Filmsterren, koninginnen, first ladies: dit waren onafhankelijke vrouwen die in staat waren om hun eigen keuzes te maken, zelfs onpopulaire, zolang het maar betekende dat ze hun leven ten volle moesten leven en hun eigen verhalen moesten schrijven. Dit waren de vrouwen die Vivier inspireerden, en ze waren ook modellen voor jongere generaties.

Naast de grote actrices waren er ook modellen, die tussen de tweede helft van de jaren zeventig en de jaren tachtig figuren werden die zowel vrouwen vertegenwoordigden als door hen werden opgekeken. Die mooie jonge vrouwen die ooit kleding hadden gemodelleerd voor slechts een select aantal klanten, begonnen nu hun anonimiteit achter zich te laten.

Ze zouden slechts een paar seconden op de catwalk verschijnen en dan zouden ze verdwijnen. Het waren er veel, en ze waren natuurlijk allemaal mooi, maar sommigen hadden ook dat je ne sais quoi dat voor Baudelaire de schoonheid van de moderne vrouw in Parijs kenmerkte. Voor de dichter was zij de voorbijganger die zorgeloos en licht liep en in een fractie van een seconde onvergetelijk werd.

Eén vrouw in het bijzonder lijkt de kwintessens van de Parijse charme te zijn. Haar naam is Ines en haar voornaam is voldoende om haar te identificeren. Ines lijkt van nature geboren te zijn in de creaties van Vivier, en het huis was niet tevreden om zo'n speciale vrouw naar de rol van ambassadeur te degraderen - het wilde horen wat ze te zeggen had. Zo werd Ines een symbool, een aanwezigheid, een stem.

Al deze muzen waren ver en onbereikbaar, onnavolgbaar. Ze waren net zo intrigerend als de sterren erboven, helder en vol mysterie.

Toen eind jaren zeventig streetstyle op het toneel verscheen, moest de mode er rekening mee houden. De jeugdbewegingen en stedelijke subculturen bedachten stijlen, vernietigden conventies en herschreven de geschiedenis van schoonheid. De grootste namen in de mode merkten dit op en streetstyle was al snel te zien op de catwalks, wat van invloed was op design en smaak.

Het publiek werd steeds beter geïnformeerd en veeleisend, steeds beter in staat om te oordelen en keuzes te maken. Mensen waren niet langer blij om te dromen; ze wilden zich identificeren met hun dromen.

Tussen de jaren negentig en begin tweeduizend produceerde de televisie een aantal topseries met fantastische verhaallijnen, scenario's en regie. De grote zorg die aan karakterisering is besteed, heeft geleid tot enkele van de meest geliefde vrouwelijke personages ooit - wier beweging op de voet werd gevolgd door het publiek. Vrouwen herkenden zichzelf in deze nieuwe rolmodellen. Dit gold vooral voor Blair Waldorf, gespeeld door Leighton Meester, in de populaire en succesvolle serie Gossip Girl, en een heel jonge vertegenwoordiger van de New Yorkse elite die gewoon het huis niet uit kan als ze geen Vivier draagt accessoires. Bon ton en slim, voor altijd met een frons op haar gezicht, Blair is een dromer, schattig maar soms wreed. Haar allure was zo Parijse dat kijkers soms vergaten dat de show in New York was gemaakt. Het was een jeugdig, vrolijk, ongegeneerd beeld van het nieuwe tijdperk van Maison Roger Vivier.

Dat waren dezelfde jaren waarin de blog werd uitgevonden als een onafhankelijke vorm van informatie en verhalen vertellen. Een nieuw type ster was geboren: de webster. Een jonge, ondernemende vrouw bracht haar dagelijkse leven over aan een groot publiek, dat de kans kreeg om rechtstreeks met haar in contact te komen en gedachten en opmerkingen te delen. Haar aanwezigheid ging van de blog naar sociale media en haar invloed op het publiek was niet te stoppen. Ook zij droeg Vivier, maar niet meer in haar privéruimte, op het podium of op de catwalk. Ze droeg Vivier op straat, op het werk en in het leven. Ze droeg het terwijl ze weemoedig staarde vanuit een café in Milaan, terwijl ze koffie nipte en haar zakelijke e-mail las in de lobby van een hotel, terwijl ze zich klaarmaken voor een feestje in Parijs, of door de straten van New York of Shanghai slenteren, denkend aan de miljoenen dingen die ze daarvoor moest doen dag. Ze zijn allemaal BB, Ines, Catherine, aristocratisch en middenklasse, sensueel en modieus, boogschutters en motorrijders. Gewapend met hun iPhones en roltassen reizen ze de wereld rond: exotisch, humeurig, stedelijk of romantisch. Hoewel ze van over de hele wereld komen, zijn ze Parijs van geest.

VIDEO: De duurste schoenen die je kunt kopen

De ambassadeurs van een vrolijke en discrete sensualiteit.

En zelfs nu raken hun voeten de grond niet.

Vrouwen hebben Vivier altijd vertrouwd, en vandaag is het in dit boek het huis dat zichzelf toevertrouwt aan vrouwen, aan hun stemmen en hun stijlen. Deze vrouwen vertellen het verhaal van schoonheid, klasse, mode en buitengewone alledaagsheid en zetten het gesprek voort dat Monsieur Vivier in de jaren dertig met hen begon.