Niemand zet Baby in een hoek in de televisie remake van Vuil dansen, die woensdag op ABC werd uitgezonden, maar andere aspecten van de originele film uit 1987 zijn verschoven.

De remake, met in de hoofdrol Abigail Breslin en nieuwkomer Colt Prattes, kwam als ABC's eerste televisiemusical (het netwerk heeft een live muzikale presentatie aangekondigd van De kleine Zeemeerminvoor oktober). Het origineel, waarmee Patrick Swayze en Jennifer Gray beroemd werden (en in de harten van tienermeisjes), is viert zijn 30e verjaardag dit jaar.

ABC's versie is niet bedoeld om een ​​kopie te zijn, maar het probeert veel van de geliefde momenten van het origineel te heroveren, de basisplot te behouden en een aantal belangrijke dialoog en sequenties (hoewel R.I.P. deze lijn van veel tienerdagdromen: "Ik ben bang om deze kamer uit te lopen en nooit de rest van mijn hele leven te voelen zoals ik me voel als ik met jij"). En hoewel de pogingen van de twee nieuwe sterren om de knetterende chemie van Gray en Swayze opnieuw te creëren te wensen overlaten, laat de nieuwe versie vult enkele van de ondersteunende karakters aan en sleutelt op talloze manieren aan de nummers in een poging de klassieker te updaten voor modern smaken. Het neemt ook de snelle 100 minuten speelduur van het origineel en zwelt het op tot drie uur met commerciële onderbrekingen.

click fraud protection

VIDEO: Zie foto's van de reeks ABC's Vuile Dansen Remake

We hebben de belangrijkste verschillen tussen de remake en het origineel afgerond, zodat u dat niet hoeft te doen. Als je bang bent voor spoilers, wend je hongerige ogen dan af!

Een musical!

De originele film bevatte muzikale sequenties, waarbij de soundtrack die de hitparades bereikte, vele sleutelmomenten onderstreept en de titulaire dansnummers die het verhaal domineren. Het maakte vakkundig gebruik van muzikale montage, met behulp van goed bewerkte sequenties ingesteld op "Wipeout" en "Hey Baby" om het publiek door Baby's danslessen te leiden. Deze update gaat nog een stap verder en laat personages hun nummers zingen. (Ondanks het feit dat een musicalproductie van Vuile Dansen bestaat, dit is de meest traditionele muzikale versie tot nu toe; in de show dansen de acteurs voornamelijk op vooraf opgenomen nummers en zingen ze niet).

Sommige nieuwe nummers vinden hun weg naar binnen, waarbij Debra Messing en Bruce Greenwood elk hun beurt nemen op "They Can't Take That Away from Me" en Katey Sagal haar vertolking van "Koorts." Meer in het bijzonder zijn veel van de klassieke nummers uit de originele film, waaronder het laatste nummer "(I've Had) The Time of My Life", nu gezongen door de personages en de Kellerman band. Johnny Castle heeft nog steeds een indrukwekkende platencollectie, maar we zien hem zelden een draaitafel gebruiken. De sexy lipsynchronisatie met Mickey en Sylvia's "Love is Strange" wordt vervangen door echte zang.

SCHEIDING

In de originele film zijn de oudere personages meestal archetypen om het plot verder te helpen. Baby's relatie met haar vader vormt het belangrijkste conflict van de film terwijl ze worstelt tussen haar ontluikende onafhankelijkheid (en liefde) en haar verlangen om haar vader trots te maken. Die verhaallijn blijft, maar hier hebben de Housemans een eigen conflict: Marjorie (Debra Messing) en Jake (Bruce Greenwood) krijgen te maken met echtelijke ruzies. Nu hun kinderen volwassen zijn en naar de universiteit gaan, vreest Marjorie een eenzaam leven met haar workaholic echtgenoot. Ze rouwt om de gedoofde vlam van passie in hun relatie. Terwijl Baby de pijn van de eerste liefde ontdekt, worstelen haar ouders om hun eigen romance nieuw leven in te blazen. Ondertussen, in plaats van een flirterige, verveelde, rijke huisvrouw, is Vivian Pressman (Katey Sagal) nu een verveelde, rijke gescheiden vrouw, en ze inspireert Marjorie om haar eigen lot te grijpen en om een ​​scheiding te vragen. Twee vrouwelijke personages en oudere vrouwen die ooit een raamdecoratie waren, krijgen een upgrade - Baby is niet de enige die weigert in een hoek te worden geplaatst.

Het F woord

Het origineel Vuile Dansen stond stil bij klassenconflicten; op de typische jaren 80-manier, ontleende het zijn centrale drama aan misverstanden tussen rijke mensen met goede bedoelingen, maar slechte aannames en de mensen van de verkeerde kant van het spoor met een hart van goud (en het wierp wat lichte vrouwenhaat op en Ayn Rand aanbidding voor de goede orde). Baby geeft om burgerrechten en andere sociale bewegingen, maar we krijgen deze informatie alleen terloops. In de remake is Baby een vroege volgeling van de vrouwenbeweging, lezen De vrouwelijke mystiek en haar moeder en zus aanmoedigen om hun eigen waarde en interesses te vinden buiten het huwelijk en het huishouden. Zelfs de ongelukkige junior Kellerman, Neil (Trevor Einhorn), vertelt Baby dat ze niet zou moeten kiezen tussen het dragen van lippenstift en danslessen volgen en een verlichte, intelligente vrouw zijn (Neil: Mindy Kaling belde, ze wil dat je schrijft personeel). De bijgewerkte versie bevat ook glimpen van een interraciale romance tussen Lisa Houseman (Sarah Hyland) en het nieuwe personage Marco (J. Quinton Johnson), en om ruimte te maken voor deze nieuwe romance, sluit Lisa ober Robby af nadat hij in een vroeg stadium de toestemming en het verwijt van het slachtoffer niet had begrepen. Maar voor de pogingen van de remake om meer sociaal bewust te zijn, is de cast nog steeds overwegend wit en voelen de pogingen om te moderniseren hol aan.

Je moet het frame vasthouden...

De remake begint in New York City, 1975, te midden van een nieuw verhaal dat de plot van het origineel omlijst. De centrale verhaallijn van de Catskill-romantiek uit 1963 blijft bestaan, maar wordt nu ondersteund door een flash-forward. Baby aanwezig Dirty Dancing: de musical in New York City, en we leren dat Johnny zijn droom heeft vervuld om een ​​Broadway-choreograaf te worden. Baby is overgestapt naar een nieuwe man (en heeft een dochter), maar ze volgt nog steeds salsales in de lokale gemeenschap. Johnny zegt weemoedig dat ze moet blijven dansen en kijkt haar na. Het is een poging om een ​​nieuwe draai aan de procedure toe te voegen, maar a) wat is? Dirty Dancing: de musical? Is het het verhaal van Baby en Johnny? Of een alternatief universum-plot dat toevallig een titel deelt met de film die we aan het kijken zijn? En b) niemand van ons had realistisch verwacht dat Baby en Johnny nog lang en gelukkig samen zouden leven na deze zomerflirt, maar laten we op zijn minst wat ruimte overlaten om die illusie te behouden.

GERELATEERD: Abigail Breslin over de "angstaanjagende" lift in Dirty Dancing

Bedek me

De live musicalnummers introduceren al een nieuwe kijk op de klassieke nummers van de soundtrack, maar dat is niet genoeg. In een poging om alles aantrekkelijk te maken voor een nieuwe generatie, krijgen we ook covers van de achtergrondtracks. Lady Antebellum biedt een landelijke "Hey Baby!"; YouTube-ster Greyson Chance levert een iets meer elektronische “Hungry Eyes”; en Calum Scott vervangt Patrick Swayze op "She's Like the Wind" met een bizarre dance-remix. Deze hedendaagse opnames zijn schokkend omdat het verhaal zich afspeelt in de jaren zestig.

Welkom in de jaren '60

De muziek klinkt misschien moderner, maar de kostuums lijken in deze vertolking nauwkeuriger. De versie uit 1987, die zich afspeelde in 1963, zag er typisch uit voor die tijd - van Jennifer Grey's permanent tot Patrick Swayze's wilde kapsel tot Baby's anachronistische Keds in de "Hungry Eyes" montage. Veel van de kostuums voelen meer uit de jaren 80 dan in de jaren 60. Als het gaat om kostuums, hebben stukken uit de Hollywood-periode vaak de tijdperken waarin ze werden gemaakt, meer weerspiegeld dan de periode die ze bedoelden te vertegenwoordigen. Maar nu, in een post-Gekke mannen wereld, is er een veel grotere mate van nauwkeurigheid van de garderobe. Die aandacht voor detail is hier te zien.