Lang voordat de duivel Prada draagt, trok deze iconische film het doek over de mode-industrie

Terugkijkend op 1994, het jaar van In stijl's geboorte, als ik een andere gebeurtenis zou kiezen die een blijvende impact had op de wereld van mode, zou het de eerste kerstdag zijn van Robert Altmans opgebonden kalkoen van een film, Klaar om te vechtenR.

Verrast?

Aanstootgevend, overspannen en gewoon irritant, de bioscoop met sleutel slaagde er desalniettemin in om een ​​gevoelige snaar te raken met zijn verf-op-nummer stereotypen van insiders uit de industrie, van de pretentieuze ontwerper (Richard E. Grant) tot de slonzige fotograaf (Stephen Rea) tot de hersenloze tv-modereporter (Kim Basinger). De filmcriticus Roger Ebert, verwijzend naar een running gag waarin de personages, terwijl ze de ronde doen van... Mode week, letterlijk in uitwerpselen stappen, begon zijn recensie met dit juweeltje: "De waarheid is dat er veel doggy-do is in Parijs."

Ook de film stonk. En het bleef ook hangen. Ondanks zijn afwijzende toon - zelfs de titel was op het laatste moment van Pret-a-Porter afgestompt - probeerde Altman de modewereld en al zijn absurditeiten onthulden onbedoeld een sudderend maatschappelijk wantrouwen jegens de kledingindustrie dat, 25 jaar later, zou uitbarsten in een volledige revolutie. Getuige zijn van de grote veranderingen die tegenwoordig door de industrie razen, terwijl de belangrijke belanghebbenden zich haasten om ethisch te omarmen normen dankzij het feit dat consumenten hen verantwoordelijk houden voor hun daden, het soort immoraliteit en beloningen in de mode geportretteerd in

"Parijse mode", zegt Basinger's Kitty Potter in een scène, "is een spannende verveling."

Maar in die tijd was mode precies dat: een groot, glamoureus, kleurrijk bedrijf, niet alleen de mega-industrie die in het komende decennium zou worden gedefinieerd door gigantische luxeconglomeraten en globalisering. Het gordijn was niet zo ver teruggetrokken dat het grote publiek het kon zien, niet in de weg De duivel draagt ​​Prada meer dan 10 jaar later zou doen. En Klaar om te dragen verwees alleen maar naar de spanning van die ietwat onschuldige, ietwat cynische tijd, toen de scheidslijn tussen de mainstream en de... elite begon te vervagen en de term "luxe" werd naïef op bijna alles toegepast, van kopjes koffie tot computers.

Achteraf lijkt 1994 sowieso een keerpunt te zijn, toen ontwerpers meer en meer oog kregen voor het belang van publieke perceptie, ten goede of ten kwade. De verwoestingen van het aids-tijdperk begonnen af ​​te nemen, maar het drugsgebruik binnen de industrie nam toe en de verheerlijking van "heroïne-chic" gloorde aan de horizon. Achter de schermen vond zelfs een soort touwtrekken plaats over de esthetische uitersten, tussen glamour en grunge.

In de mode broeide er een verzet tegen de heersende (en commercieel rampzalige) 'waif'-look, en er was een gezamenlijke oproep onder redacteuren en retailers om terug te keren naar een klassiek gevoel van schoonheid, zoals gedocumenteerd door de veelgeprezen journaliste Amy M. Spindel in The New York Times dat jaar. de redactie van Mode en Harpers Bazaar, Ze onthulde, had retailers ertoe aangezet om rode lippenstift, diamanten en meer romantische ontwerpers zoals John Galliano in te kopen als reactie op gefrustreerde lezers en bezorgde adverteerders.

"Het verklaart waarom het model Kate Moss, in haar gebruikelijke positie, regerend over Times Square in een Calvin Klein-jeans billboard, lijkt ineens veel minder op die van vorig jaar en veel meer op Patti Hansen rond 1978," Spindler schreef.

Op televisie, Vrienden arriveerde met zijn zonnige, optimistische kijk op jonge stedelingen, met Jennifer Aniston's trendsettende personage, Rachel Green, die zou gaan werken voor Ralph Lauren. En op film was er de Gen-X glas-halflege angst van Reality Bites, met Vickie Miner (Janeane Garofalo), die een promotie naar manager bij een Gap-winkel als een hoogtepunt in haar carrière beschouwt. De show Mijn zogenoemde leven bood een kijkje in de psyche van een middelbare school-antiheld als Angela Chase (Claire Danes).

Het was een jaar van surrealistische momenten en soms verrassende contrasten. Kate Moss en Johnny Depp werden een koppel. Lisa Marie Presley trouwde met Michael Jackson. Prins Charles en prinses Diana bevestigden hun respectieve zaken. Onbeschaamd eindigde. In stijl begon. Jackie Onassis, hogepriesteres van de glamour, stierf. Kurt Cobain, bekend van de grunge, pleegde zelfmoord. Veel van 1994 was niet mooi, niet Tonya Harding of O.J. Simpson of Lisa "Left Eye" Lopes, die een paar sneakers in het landhuis van Andre Rison in Atlanta in brand stak en tot de grond toe afbrandde. En toch resoneren deze momenten nog steeds, ondanks het feit dat mobiele telefoons op zakformaat net populair werden en de meeste kranten nog geen websites hadden.

Zelfs vóór de opkomst van sociale media was al het gehuil dat volgde voorbij Klaar om te dragen, zowel binnen de industrie als daarbuiten, weerspiegelde een sentiment dat vandaag net zo waar lijkt als toen: mensen klagen misschien graag over de absurditeit van mode, maar ze houden ook van de absurditeit. Het is niet voor niets dat de film van Altman een catwalkshow bevatte waar de modellen niets droegen, en die werd in ieder geval als een kritische succesfactor beschouwd.

Voor meer van dit soort verhalen, pak het septembernummer van In stijl, beschikbaar in kiosken, op Amazon en voor digitale download nu.