Maggie Rogers Off Tour, in het echte leven

Maggie Rogers, die ongeveer 10 minuten te laat is, loopt het Marokkaanse restaurant in Brooklyn binnen waar we elkaar gaan ontmoeten. Ze stelt zich volledig voor aan een vrouw aan de volgende tafel voordat ze haar fout beseft. Nu ze de vreemdeling heeft gecharmeerd die nieuwe fan is geworden, ploft de 25-jarige muzikant neer op onze twee-top en begint te testen het geluid op mijn opnameapparaat, als beleefdheid of als een niet-zo-subtiele herinnering dat ze journalistiek studeerde op de universiteit. Rogers zegt dat ze er geen moeite mee heeft om verslaggevers uit te roepen die haar vragen haar geluid te omschrijven: "Het is alsof, 'Hond, dat is jouw werk!'"

De sproeten, baby-faced artiest met de gevederde stem heeft een groot deel van haar ontluikende carrière besteed aan het ondermijnen van de verwachtingen van andere mensen. Maar haar geen-B.S. Haar houding en niet aflatende trots op haar werk stellen haar in staat om de leiding te nemen over elke kamer waarin ze zich bevindt, of het nu dit restaurant is of een overvolle muziekzaal. Ze is bijzonder opgewonden over haar vermogen om de leiding te nemen in zakelijke bijeenkomsten met mannen die meer dan twee keer zo oud zijn als zij. "Ik denk dat er als artiest veel druk is om jezelf in te krimpen, omdat het je meer verkoopbaar maakt", zegt ze. “Pitch jezelf in vijf woorden. Het is een oefening, en ik denk niet dat dat een slechte zaak is [maar ik ben het niet]. Alles in mijn leven draait om dualiteit. Ik zal anderhalve maand geen nummer schrijven, en dan komt het over 10 minuten naar me toe. Ik word supernerdy over techniek en productie en ben echt dol op het opnameproces. En ik hou van glitter oogschaduw. Het is het allemaal."

Rogers heeft gemakkelijk toegegeven dat haar eerste penseel met sterrendom een ​​beetje voorbarig was. In 2016, tijdens haar studie aan het Clive Davis Institute of Recorded Music aan de New York University, werd ze een Internetsensatie van de ene op de andere dag nadat songwriter, producer en artist-in-residence Pharrell Williams haar bekritiseerde klas. Zijn zichtbaar geïmponeerde reactie op een ruwe demo van haar nummer "Alaska" werd opgenomen en ging viraal op YouTube. "Meer dan drie jaar later zeggen mensen nog steeds: 'Ik hou van dat nummer dat Pharrell voor jou heeft gemaakt'", zegt Rogers hoofdschuddend. Het nummer verscheen weer op haar debuutalbum, Hoorde het in een vorig leven, die de albumlijsten bereikte met 600.000 verkochte exemplaren, in totaal 650 miljoen keer werd gestreamd en leidde tot een uitverkochte Noord-Amerikaanse tournee. “Mijn grootste angst is dat mensen zullen denken dat ik een labelcreatie ben, of dat iemand mijn shit voor mij heeft gemaakt. Omdat ik een popvrouw ben, is er de veronderstelling dat een stel mannen me in een kamer hebben gekookt.

Rogers groeide op in Maryland, maar ze schreef haar eerste nummer tijdens het bijwonen van een zomerkamp voor meisjes in Maine. Toen ze 13 was, speelde ze piano en harp en leerde ze gitaar, maar toen ze voor de lol liedjes verzon, vond ze haar stem. “Niemand in mijn normale leven wist dat ik kon zingen. In andere culturen zijn geluid en muziek slechts uitingen van vreugde. Maar in onze samenleving is het een rare schreeuw om aandacht - althans zo heb ik het altijd ervaren - en ik deed het niet. extra aandacht voor mezelf wil trekken.” Maar op het kamp klikte er gewoon iets, en ze bleef schrijven en... zingen.

Op de middelbare school kreeg Rogers nooit zendtijd naast haar muzikale leeftijdsgenoten, meestal mannen die gitaar speelden, en daarom besloot ze banjo te gaan spelen. "Ik realiseerde me dat als ik banjo zou spelen, ik altijd zou kunnen spelen", zegt ze over het instrument dat haar kenmerkende folk-popgeluid begon te beïnvloeden. "In productie komen had ook veel te maken met vrouw zijn", zegt ze. Rogers leerde zichzelf hoe ze drums en bas en synth op haar computer programmeerde en besprenkelde ze met veldopnames - een vogelgezang, een vallende boom, een klap tegen haar spijkerbroek. "Het was mijn manier om elektronische muziek menselijker te laten voelen."

Iedereen die de muziekvideo's van Rogers heeft bekeken, met hun doe-het-zelf-kwaliteit en buiteninstellingen, kan zien dat ze geen doorsnee popcreatie is. De video voor "Alaska" laat Rogers zien die door een veld een bos in loopt, de bewegingen perfectioneert die voor haar zijn gechoreografeerd door Monica Mirabile, en wordt afgesloten met een maanverlicht dansfeest. Voor "Give a Little" rekruteerde Rogers - in een wit T-shirt, voetbalshort en witte cowboylaarzen - haar beste vriend van de universiteit, Riverdale ster Camila Mendes, om een ​​back-updanseres te zijn in een leeg zwembad dat dienst doet als skatebaan.

GERELATEERD: Camila Mendes wil de Latinx-gemeenschap hun geven Gekke, rijke Aziaten Moment

Nu haar bereik groter is dan ooit tevoren, heeft ze op blote voeten gepresteerd Zaterdagavond Live, heeft een podium gedeeld met Kacey Musgraves en enkele van de overgebleven leden van de Grateful Dead, en zal strijden om de beste nieuwe artiest naast mensen als Billie Eilish, Lizzo en Lil Nas X (bekend van "Old Town Road") bij de Grammy Awards 2020 - Rogers zegt ernaar uit te kijken om op te laden in haar nieuwe huis in Los Engelen. ("Het idee dat ik een huis heb gekocht vanwege mijn werk in de muziek is psycho", zegt ze.) Ze is ook opgewonden om weer de studio in te gaan, haar favoriete plek in de wereld, om haar tweede album op te nemen. "Het is als een puzzel", zegt Rogers over het bewerkingsproces. "Ik realiseerde me onlangs, toen ik in de studio was met deze vrienden die ik voor altijd en altijd heb gehad, dat ik er eigenlijk heel goed in ben."

En hoewel ze erg introvert is als het gaat om het maken van nieuwe nummers, krijgt Rogers een wazige blik als ze vertelt dat ze met haar band op tournee is. “Elke avond aan het einde van de show, voordat de bussen en vrachtwagens naar de volgende stad vertrekken, zou iedereen rondhangen en een sigaret of koffie of wat dan ook drinken. Op dat moment zou ik zo trots zijn op het werk dat we doen, en de ruimte die we creëren, en de mensen met wie ik dit alles kan delen. Het voelt gewoon zo betekenisvol en speciaal.”

Haar volgende grote project is om kennis te maken met haar nieuwe opgravingen. "Ik heb dit raketschip een paar jaar gehad en ik ga nu voor het eerst rustig zitten nu de tour voorbij is", zegt ze. “Ik heb al drie en een half jaar geen eigen ruimte gehad. Ik heb met mensen geleefd. Mijn stront van NYU zit nog steeds in dozen bij mijn ouders thuis.”

Fotografie: Frances Tulk-Hart. Stijl: Kathryn Typaldos. Haar: Lizzie Arneson voor 13 Market Management. Make-up: Linda Gradin voor L'Atelier NYC. Manicure: Elina Ogawa voor Bridge Artists. Locaties: Rivington Guitars, New York; Hi-Tech elektronisch servicecentrum, New York City; Caffe Reggio, New York.

Voor meer van dit soort verhalen, pak het maartnummer van In stijl beschikbaar in kiosken, op Amazon en voor digitale download feb. 14.