Charlie's Angels van Louis Vuitton 2018: Chloe Grace Moretz, Sophie Turner en Laura Harrier

OK, dus we herkennen allemaal de openingsregels van Charlie's Angels - of in ieder geval die van de slimme filmische aanpassing uit 2000 die herschikt het misdaadbestrijdende trio van hete babes uit de tv-series uit de jaren 70 tot een powermerk met aanzienlijk meer feministische aantrekkingskracht, vooral voor een jongere generatie die meer bekend is met Alex, Dylan en Natalie uit de films dan met Jill, Kelly en Sabrina uit televisie. "Ze hadden een echte zusterschap tussen hen, en tegelijkertijd waren ze aan het schoppen", zegt Laura Harrier, die de blijvende aantrekkingskracht van de Angels en de inspiratie hiervoor uitlegt In stijl shoot, die de actrice in het echte leven samenbrengt met haar vrienden, Chloë Grace Moretz en Sophie Turner. "En het nummer van Destiny's Child uit de eerste film was episch", voegt Harrier toe.

"De relatie tussen die drie meisjes was het sterkste aan hen", zegt Turner, die Harrier voor het eerst ontmoette op een Vuitton mode show en Moretz op een Met Gala afterparty. Als ambassadeurs van Vuitton hebben de drie vrouwen hun eigen band gevormd, met een gemakkelijke kameraadschap die niet onopgemerkt is gebleven door de artistiek directeur van het huis, Nicolas Ghesquière. Nadenkend over de tijdgeest van het nieuw ontwaakte Hollywood van vandaag, zegt de ontwerper dat ze precies de soorten felle, uitgesproken individuen vertegenwoordigen die hem inspireren. (Hij verschijnt hier als hun ongrijpbare Charlie.)

VIDEO: Achter de schermen van de Charlie's Angels van Louis Vuitton 2018

"Ik heb geluk omdat ik twee kanten van hen kan zien - de kant waar ze verschillende karakters uitbeelden, zoals een romantische heldin en vervolgens een seriemoordenaar, en tegelijkertijd leer ik ze in het echte leven kennen”, Ghesquière zegt. "Ik vind het geweldig dat deze jonge vrouwen niet bang zijn om grenzen te overschrijden en zich op vele manieren uit te drukken."

Voor zo'n prominente ontwerper die al lang wordt vereerd als een vernieuwer - 15 jaar bij Balenciaga en nu vijf jaar bij Vuitton - heeft Ghesquière altijd een element van de populaire cultuur om zijn werk te verlevendigen, waarbij hij soms abstracte verwijzingen maakt naar zijn liefde voor muziek en sport en soms duidelijker knikt naar de wetenschap fictie.

En hoewel hij niet in de eerste plaats een ontwerper is voor de rode loper, hij is erg op die wereld afgestemd en gefascineerd door de personages. Hij vroeg om Harrier te ontmoeten net voordat ze verscheen in Spider-Man: Thuiskomst en leerde Turner natuurlijk kennen door haar rol als de niet te onderschatten Sansa Stark op Game of Thrones. Ghesquière heeft Moretz het langst gekend, sinds haar optreden als onbenullige preteen burgerwacht in Supervet. Een paar dagen voor de première van Luca Guadagnino in Venetië aan de telefoon Suspiria, een van de drie films die ze dit najaar uitbrengt, beschreef Moretz hoe Ghesquière een poëtische, tot de grond lopende, gebloemde zijden jurk voor haar op maat maakte om een ​​specifieke indruk te wekken.

"Hij wilde me, in zijn woorden, in een romantischer licht zien dat zich zou kunnen lenen voor het landschap van Venetië, en om de film te compenseren, wat deze echt donkere, verwrongen horrorfilm is", zegt ze. "Het voelt als een speciaal klein momentje."

Dit is ook, het moet worden opgemerkt, een speciaal groot moment voor Ghesquière, wiens meest recente collecties hebben zijn visie voor Vuitton dieper weerspiegeld door vele facetten van het individu samen te brengen stijl. Het is niet alleen een amalgaam van tijdsperioden en plaatsen, maar ook van de vele vrouwen die hem tijdens zijn carrière hebben geïnspireerd, zoals de styliste Marie-Amélie Sauvé, zijn voormalige collega Natacha Ramsay-Levi (nu de creative director van Chloé), en de iconische creative director Grace Coddington. "Het zijn vrouwen met geweldige standpunten, en ze hebben onze wereld op een bepaalde manier laten evolueren", zegt hij.

In ander groot nieuws afgelopen mei, slechts een week voordat hij zijn cruisecollectie in Zuid-Frankrijk zou laten zien, Ghesquière kondigde aan dat hij zijn contract bij Vuitton zou verlengen, waarmee hij de roddels in de industrie die op een breuk suggereerden, deed stoppen kwam. Dit bleek speculatie te zijn die grotendeels gebaseerd was op een recent patroon van ontwerpers wiens ambtstermijnen bij andere huizen van korte duur waren, zoals evenals over het voor de hand liggende potentieel voor interne spanning nadat Vuitton zijn nieuwe herenkledingontwerper, buzzmagneet Virgil Abloh, in Maart. Maar dat was allemaal gepraat.

“We hebben de nieuwe situatie in grote sereniteit opgezet, en ik moet zeggen dat dat niet erg gebruikelijk is voor deze business”, zegt Ghesquière. “Er is altijd het spel van wie de ander gaat bedreigen. Blijf je of ga je? Willen we hem houden? Daarom hebben we samen besloten om een ​​aankondiging te doen, omdat we een geweldige boodschap van goede dingen wilden geven. Als het goed gaat, is er geen reden om anders te handelen.”

Toch ontbrak het feestgevoel niet tijdens de show, die werd gehouden in de Fondation Maeght in Saint-Paul-de-Vence in een prachtige openlucht installatie van enorme abstracte sculpturen, gezamenlijk bekend als Labyrinth, gemaakt voor de kunstmecenas Aimé Maeght door Joan Miró, beginnend in de jaren 60. Als een van de vroegste voorbeelden in Frankrijk van het omzetten van een privécollectie in een openbare ruimte, met belangrijke verbindingen met de natuur en samenwerking, setting bestelde ook een parallel met de modetitanen die vandaag hun eigen architectonisch prachtige musea creëren, waaronder een door Ghesquières eigen baas, Bernard Arnoldus.

"Het was het laatste element dat ik nodig had om echt een punt te maken met deze collectie die, om eerlijk te zijn, tot dan toe maar half af was", zegt Ghesquière. "Ik begon alle dingen te zien die al bestonden in mijn herinneringen aan die plek." De verzameling, gedragen door Harrier, Moretz en Turner in de afbeeldingen hier, was een van de best ontvangen van Ghesquière's carrière. Gedeeltelijk beïnvloed door de eigenzinnige stijl van grote kunstfamilies zoals de Maeghts, waren de ontwerpen van Ghesquière opmerkelijk vrij van conventie of terughoudendheid - collages van ingepakte witte zijde, een roze satijnen negligé gedragen als een korte jurk, een oversized jas die eruitzag alsof hij gemaakt was van stoffige grijze lompen, zwarte leren laarzen die begonnen bij de dij en eindigden met overdreven sneaker zolen.

Als je naar zijn ontwerpen kijkt, is het verleidelijk om je voor te stellen wie hij voor elk stuk in gedachten had. Dat geweldige grijze jasje ging naar Cate Blanchett, die het kort daarna droeg, naar de première in Londen van Oceaan 8. Harrier koos een roze jurk voor de première in New York van ZwartKkKlansman. De jurk van Moretz voor Venetië was gebaseerd op een jurk die voor het eerst verscheen in korte babypop-proporties met een opstaande, Picasso-achtige kraag. Maar de intentie, legt Ghesquière uit, is altijd een spontane uiting van wat hij op dat moment goed vindt.

"Ik laat ruimte voor verschillende soorten vrouwen om zichzelf in deze looks te projecteren", zegt hij. “Ik integreer het feit dat ze soms een tweede of derde leven hebben, maar ik denk allereerst aan een puur ontwerp. Ik heb misschien niet altijd gelijk in de verhalen die ik beschrijf, maar er is altijd een reactie.”

Vaker wel dan niet, is Ghesquière perfect. En zijn groeiend zelfvertrouwen blijkt niet alleen uit zijn kleding, maar ook uit hoe hij zijn leven leidt. Iedereen die hem op Instagram volgt, kent zijn vriendengroep en hun geweldige vakanties op jachten en privéjets, met optredens van oude bekenden en oud-medewerkers die zijn uitgegroeid tot concurrenten. Ze blijven allemaal binnen handbereik. Fans zullen ook herkennen dat de ontwerper een element van chaos in zijn leven heeft verwelkomd en nu twee zwarte Labradors grootbrengt, Léon (21 maanden) en Achille (8 maanden). Ze zijn 'heel onstuimig', zegt hij, maar loslaten is goed voor hem geweest, zo niet per se voor zijn schoenen.

"Ik ben zeker een controlefreak", zegt hij. “Het nemen van een onverwachte beslissing helpt me, en het heeft mijn persoonlijkheid waarschijnlijk verzacht. Toen ik jonger was, was ik behoorlijk koppig en liet ik dingen niet los. Het was geen vergissing, maar laten we zeggen dat het soms een beetje teveel was voor mij en de mensen om mij heen. Wat goed is met de jaren is om te leren hoeveel je kunt loslaten en toch heel veel bereikt te hebben."

Op de vraag hoe hij zich voelt over zijn plaats in het dramatisch veranderende landschap van de mode van vandaag, zegt hij dat hij er zelfs enthousiast over is.

"Ik vergeet nooit dat het belangrijkste is om een ​​standpunt en een stem te hebben", zegt hij. "Als je dat verliest of blasé wordt of gestoord wordt door verandering of dingen als een bedreiging opvat, dan is het voorbij."

Dit brengt ons terug bij de missie die voor ons ligt. In Harrier, Moretz en Turner ziet Ghesquière vrouwen met een vergelijkbare innerlijke kracht die hem als ontwerper aanspreekt, en daarom nodigde hij hen uit om Vuitton te vertegenwoordigen.

"Ik kijk altijd op naar vrouwen als heldinnen, in zekere zin", zegt hij. "Ik hoop dat wanneer een vrouw deze kleding draagt, ze ze zal zien als een verlengstuk van haar eigen persoonlijkheid."

Om dat op de proef te stellen, werd elke actrice in afzonderlijke interviews gevraagd hoe ze zich voelt als ze zijn kleding draagt:

"Ze geven me een sterk, krachtig en intelligent gevoel", zegt Harrier. "Hij kleedt niet alleen een vrouw voor een man."

"Ik vind het geweldig dat hij niet bang is om vrouwen in meer mannelijke rollen te laten zien", zegt Moretz. "Het geeft veel kracht."

Turner zegt: "Ik voel me een krijger."

Chloe Moretz: haar: Gregory Russell/R+CO/The Wall Group; make-up: Kathy Le Sant/Open Talent; Sophie Turner en Laura Harrier: haar: Christian Wood/Wella/The Wall Group; make-up: Naoko Scintu/The Wall Group; manicure: Brenda Abrial/Open Talent; decorontwerp: Fabienne Eisesnstein; productie: Ben Faraday/OctoPix.

Voor meer van dit soort verhalen, pak het novembernummer van In stijl, beschikbaar in kiosken, op Amazon en voor digitale download okt. 12.