Toen ik opgroeide in de jaren negentig, was mijn tienermode een mix van wijde, felgekleurde spijkerbroeken, babyt-shirts, geborduurde jaren zeventig varsity-jacks en hoofddoeken die uit de kast van mijn moeder werden gehaald, bewaard uit haar jeugd. Met dank aan Marc Jacobs' baanbrekende inspanningen Ik spetterde grunge over Perry Ellis' high fashion catwalk en leerde herkenbare merken complimenteren in plaats van matchen en mixen met willekeurig maar zorgvuldig geselecteerde tweedehands stukken. Deze aanpak werkt omdat, net als de tijd in de pandemie, mode een kunstzinnige maar platte cirkel is; het pendelt ons rond een reuzenrad van stijlen die door de decennia heen steeds weer opduiken.
Maar als die Yves Saint Laurent-jurk destijds prijzig was, zal deze waarschijnlijk nog exclusiever zijn, want inflatie, baby!
Deze waarheid is de reden waarom Academy Award-winnende kostuumontwerper Ruth Carter - die haar carrière opbouwde door acteurs als Denzel Washington aan te kleden in Spike Lee's periodestuk
Malcolm X en Chadwick Boseman in de afrofuturistische Zwarte Panter - weet dat vintage winkelen zowel een traktatie als een noodzaak is voor vrouwen die niet het modebudget van Rihanna hebben."Ik denk dat we altijd persoonlijke stijl hebben gedefinieerd met vintage", zegt Carter van Black Women. "Ik herinner me dat Joie Lee op de set liep van... Doe het goede, en ze had op een vintage jaren 50 casual katoenen jurk, en ik dacht: 'Oh, dat is zo perfect.' Ze onderscheidde zich echt van het peloton."
Hedendaagse mode is een mix van hoog en laag, en de meest gevierde looks zijn oud en afgewisseld met iets dat lijkt helemaal niet te passen. Zeldzame vondsten zijn het kroonjuweel van Carter's werk, vooral wanneer ze kleding uit vervlogen tijden opgraaft, zoals de luxueuze nertsmantel die ze Angela Bassett aantrok als Tina Turner in Wat Heeft Liefde Ermee Te Maken, of toen ze door de kelder van een Italiaanse herenwinkel in Brooklyn plunderde, om overhemden met lange kraag te vinden voor Delroy Lindo - de vader van die eeuwige 2020 meme - in Crooklyn, Lee's coming-of-age-verhaal uit de jaren 70. Dit vermogen om een verhaal te vertellen door middel van kleding maakt deel uit van de reden waarom Carter momenteel fungeert als ambassadeur voor het online platform dat eigendom is van de zwarte vrouw spannend, een connector voor vintage-winkels in het hele land, om hun inventaris te delen met ontwerpers van televisie- en filmkostuums. Ze groef door die shirtbergen zodat wij dat niet hoeven te doen.
"Ik ben zo opgewonden om samen te werken met Thrilling, omdat het aansluit bij wie ik was", zegt Carter over haar talent voor het vinden van kleermakersnaalden in hooibergen. "Voor Malcolm X, Ik reisde naar Chicago en kocht jassen van het oude pakhuis van een vintage verzamelaar waar stapels lagen en stapels jassen [alleen voor] die scène waarin Denzel uit de bioscoop komt in een zoot-pak." In haar spannende bewerking, kun je een abstracte poncho uit de jaren 90 kopen (een trend die stevig aan de comeback), Gucci-sneakers, vintage Louboutin-pumps en oorbellen die vrijwel elk decennium vertegenwoordigen dat je je zou willen herinneren, met items vanaf $ 15 en omhoog door de drievoudige cijfers.
In het werk van Carter is vaak tijdgebonden kleding nodig om een verhaal te vertellen, maar vintage geniet ook van een populair beroemdheidsmoment. Het vinden meisjes leuk Zoë Kravitz en Zendaya leiden de leiding en diens frequente stylist Law Roach promoot een diepe persoonlijke vintage collectie. In 2021 kleedde Roach de Euforie ster in een haute couture YSL-jurk die voorheen eigendom was van Eunice Johnson, de oprichter van Ebony Fashion Fair cosmetica en nam de nacht in de Essence Black Women In Hollywood-evenement. Voor de Euforie première in januari, Zendaya droeg een strapless, zwart-wit gestreepte Valentino jumpsuit (foto bovenaan) voor het eerst gedragen door Linda Evangelista in 1992 - een volmondig ja.
Ze draagt ook vintage op het scherm; Fans met adelaarsogen zagen vintage Jean-Paul Gaultier in een vroege aflevering van seizoen 2 wanneer haar personage, Rue, nonchalant verschijnt in een zijden vest. Rue is een perfect voorbeeld van iemand die iets vintage zou dragen, specifiek omdat het uniek, ongebruikelijk en helemaal niet lijkt op de sexy twinsets en uitgesneden jurken die haar klasgenoten droegen. Iets wat ze willekeurig vond, voor een deal of in de kast van haar moeder. Iets dat niet in de fabriek is geproduceerd om te passen bij één esthetiek waar we allemaal in verdrinken dankzij TikTok.
Carter is geen onbekende in de homogeniteit die kan optreden als modemensen in een eindeloze lus naar elkaar blijven verwijzen. "Alles ziet er hetzelfde uit, weet je?" ze mijmert. "Er zijn zoveel slechte dingen. Als ze eenmaal hebben besloten dat fuchsia dé kleur voor de lente is, is alles fuchsia en dat is vervelend."
In plaats daarvan, als je een shirt van No Limit Records uit de jaren 90 in perfecte staat ziet, lang genoeg om een jurk te zijn en je voelt dat het goed zou gaan zonder broek samen met sprankelende, strappy Amina Muaddi-stiletto's en een Goyard-tas in het holst van de winter, dan gefeliciteerd, je hebt met succes aangeboord Mya's 2000 "Get The Best of Me" kijk en verhef het. Ook gefeliciteerd dat je letterlijk Rihanna bent in deze recente temperatuurbestendige uitgaansoutfit. Zoals de rode loper-momenten van Zendaya getuigen, is een outfit die teruggrijpt op een popcultuurmoment en het naar een ander niveau tilt, stijlvolle schittering. Als je geïnspireerd bent om dit zelf te proberen, kijk dan eens BLK MKT Vintage, een allesomvattende vintage-ervaring die de zwarte cultuur naar voren brengt door middel van archiefstukken, kleding, interieurdecoratie, zelfs rekwisieten en decorontwerp en, ja, ze zijn eigendom van Black.
Een voor de hand liggend voordeel van kisten graven voor kleding is dat je je eigen kleine deel doet om afval te verminderen, maar er is ook iets decentraliserends aan de opkomst van vintage winkelen en styling. Hoewel er goed gerapporteerde modetrends zijn, zoals de heropleving van de jaren 90, inclusief mijn favoriete tint eigenzinnig Daria groen, het integreren van zacht gebruikte kleding opent de verbeelding. Het stelt u in staat om te omzeilen, om citaat De duivel draagt Prada, "de mensen in deze kamer", en doe je eigen ding.
Dat is wat zwarte en bruine mensen al eeuwen doen, of het nu gaat om onze mode, muziek, kunst, eten, noem maar op - denk aan Jean-Michel Basquiat die schildert op echte vuilnis. We nemen dingen die niet worden gezien als high fashion of wenselijk en laat het vliegen, dus vlieg dat de wereld ons achtervolgt voor de goederen (ze massaal produceren, en dan het vliegen verpesten, dus gaan we verder met iets anders). Overweeg naambordsieraden, een stijl die populair is in de nek van zwarte en bruine vrouwen, die nu centraal staan in een hele reeks Instagram-merken die reageren in langdradige nee wanneer klanten zoals ik vragen of hun bedrijf Black- of Brown-eigendom is. Mode is, net als de tijd in deze pandemie, een platte cirkel.
Dus hoewel de meesten van ons niet Tessa Thompson of Lupita Nyong'o kleden voor een glamoureuze film of vrolijk een niet-gekoloniseerd Afrika creëren, zoals Ruth E. Carter doet met haar vintage vondsten, de tweedehands trekking is niet minder sterk in het dagelijks leven. Het is het perfecte stuk vinden dat niemand anders zou kunnen, voor minder, een ongrijpbaar item dat bewijst dat jouw stijl tijdloos is en het jouwe is; je vervangt merknaam en lookbook-arrangement - je brengt je stijl naar de kleding en niet andersom. Het is nemen wat je elk jaar in februari en september op de start- en landingsbanen ziet, de callbacks naar een vervlogen tijdperk verwerken en het origineel vinden voor een derde van de prijs. Het is een overwinning, elke keer weer.
"Voor degenen onder ons die niet het geld hebben om naar Gucci te gaan en kleding te kopen die duizenden dollars kost, voelen we ons op ons gemak om de vintage route te gaan", zegt Carter. "Alles is cyclisch. Je kunt terugkijken en zien waar de ideeën vandaan komen en een look samenstellen die helemaal nu is, slimmer en frisser, met vintage." Helemaal nu, slimmer en frisser? Klinkt goed.
DeStaat van de kunsten is InStyle's tweejaarlijkse viering van de Black creativiteit en uitmuntendheid die mode, schoonheid en zelfzorg stimuleren, en de cultuur in het algemeen.