Tracee Ellis Ross over haar nieuwe Hulu-film 'Hair Tales'

Als het gaat om de nieuwste docuseries van Hulu De haarverhalen, het medium is de boodschap.

De zesdelige docuserie, die op 1 oktober in première ging. 22 en werd co-executive geproduceerd door Tracee Ellis Ross, Oprah Winfrey en Michaela Angela Davis — onderzoekt hoe Zwart haar kan worden gebruikt als medium om identiteit en vreugde over te brengen, terwijl het ook een pijler van schoonheid en schoonheid is kunstenaarstalent. In de loop van zes afleveringen heeft Ross echte en intieme gesprekken met opmerkelijke vrouwen, waaronder Oprah, Issa Rae, CHIKA, Chloe Bailey, Marsai Martin en congreslid Ayanna Pressley.

Elk van de lezingen gaat in op de snijpunten van schoonheid, cultuur, ras en identiteit, met historisch commentaar van experts zoals Ayana Byrd, auteur van Haarverhaal: de wortels van zwart haar in Amerika ontwarren, Elle Moxley, oprichter en uitvoerend directeur van The Marsha P. Johnson Instituut, Jessica Cruel,

Verleiden magazine's eerste Black Editor-in-Chief, en Esi Eggleston Bracey, Unilever's Chief Operating Officer en Executive Vice President van Noord-Amerikaanse schoonheid en persoonlijke verzorging en kampioen van de CROWN ("Creating a Respectful and Open World for Natural Hair") Act.

Tussen de scènes van deze intieme one-on-ones bevinden zich prachtige, met strass ingelegde portretten, gemaakt door de veelgeprezen hedendaagse beeldend kunstenaar Mickalene Thomas. Bij iedere bocht, De haarverhalen herinnert kijkers aan de pracht van zwarte vrouwen en hun haar - maar dat is nog maar het begin.

In gesprek met In stijl, Ross gaat dieper in op haar nieuwste project en deelt haar mening over de complexiteit en geneugten van zwarte vrouw en onze krullen - van 2B tot 4C haar.

Je zegt dat haar een metafoor is. Kun je uitleggen wat je daarmee bedoelt en hoe deze serie bedoeld is om dat idee te verkennen?

De haarverhalen is een intieme en opzettelijke viering, verkenning en ontdekking van de menselijkheid van zwarte vrouwen, verteld door de metafoor van ons haar. We gebruiken haar als een soort organiserend principe. Haar is een poort naar onze ziel, en als je kijkt naar het verhaal van ons haar, de nalatenschap en de geschiedenis en het gevoel van gemeenschap en verbondenheid dat daar leeft, ontdek je onze menselijkheid. Dat bedoelen we met metaforen.

Een ding dat deze serie goed doet, is onmiskenbaar uiteenzetten dat haardiscriminatie een vorm van racisme is die veel mensen moeilijk kunnen begrijpen of valideren. Waarom was dat punt belangrijk voor u om te benadrukken?

Omdat het waar is! Als je naar de CROWN Act kijkt, begrijpen mensen niet dat het een burgerrechtenkwestie is en dat in de discriminatie van haar, beperk je in feite een identiteit en een menselijkheid om te kunnen leven vrij. De haarverhalen is echt een ruimte en een plek waar we hopen dat we context kunnen geven aan een ervaring en een identiteit die zo vaak is gedecontextualiseerd en wordt vaak verteld door de lens van strijd en tegenspoed, en kijk er in plaats daarvan naar door de lens van vreugde en viering.

Een van de gevolgen van haardiscriminatie die zo universeel is, is dat haartrauma een universele ervaring wordt voor zwarte vrouwen. Was je verrast om te horen hoeveel een doorgaande lijn het was door alle ervaringen die de vrouwen met je deelden?

Ik denk niet dat haartrauma een doorgaande lijn was. Ik denk dat het een deel van het verhaal is. De haarverhalen die werden gedeeld waren voorbeelden van wat er gebeurt als je in contact komt met de wereldversie van jezelf versus je eigen identiteit en ervaring van jezelf. En het kan traumatisch zijn, ja, maar er is trauma in de identiteitsvorming in alle ruimtes. Ik denk dat de doorlopende lijn van de show, waar de show om draait, eigenlijk vreugde is.

Er is een moment waarop Issa Rae vol ontzag zit nadat ze je cornrows als elegant heeft horen omschrijven. Het is een woordassociatie die zij, en velen van ons, niet gewend zijn. Wanneer begon u voor het eerst aandacht te schenken aan de volkstaal of het vocabulaire van schoonheid geassocieerd met zwart haar en werd u zich bewust van hoe u erover sprak?

Ik ben altijd bewust geweest van taal. Ik heb het gevoel dat het zoveel kracht heeft; het schept ruimte en het beperkt ook de ruimte. Ik ben altijd heel bewust geweest met de taal die ik gebruik en dat heb ik van mijn moeder. Vanaf het begin van mijn carrière ben ik heel bewust bezig geweest met hoe ik mijn haar in verschillende rollen draag. In scènes waar het bijvoorbeeld sexy hoort te zijn of een date night of Valentijnsdag of een van die momenten, probeer ik vaak heel specifiek om niet draag mijn haar recht en doe warmte op mijn haar, want er zit zoveel kracht in hoe we onszelf zien en de berichten die ons onbewust worden verteld.

Toen ik cornrows ontdekte, dacht ik dat het het meest elegante was dat ik ooit had gezien. Het was een andere manier om die glamoureuze vorm van het hoofd te creëren. Zoveel van wat ik ontdekte tijdens het maken van Haarverhalen ging over die nieuwe taal voor gevoelens die ik heb gehad, en waar ik mezelf en anderen en ons in elkaar kon zien en nieuwe dingen over onszelf kon leren. Dat is een deel van de reden waarom we wilden doen en creëren Haarverhalen, is het aanbieden van een liefdesbrief aan zwarte vrouwen en een ruimte waar we onze menselijkheid en ons gevoel van kunnen delen gemeenschap, en de erfenis en geschiedenis waar we vandaan komen, in een vorm van viering en vreugde en schoonheid, in tegenstelling tot het trauma.

Tussen de interviews door krijgen we deze intieme gab-sessies in de setting van de Black beauty shop. Wat was het idee om dat op te nemen?

De bedoeling van deze serie was om een ​​uitdrukking te zijn van de uitgestrektheid van zwarte vrouwen, en dat waren we ook opzettelijk in de ontwikkeling van de show over het creëren van ruimtes waar we zoveel van onszelf konden zien als mogelijk. Elke aflevering wordt omringd door het gesprek met een opmerkelijk persoon, maar dan wordt dat omkaderd academici en wetenschappers en vervolgens de salon, die allemaal deel uitmaken van de ervaring van zwarte vrouwen en onze haar.

Zwarte vrouwen zijn het onderwerp en publiek van deze serie, maar omdat je Pattern Beauty hebt, zijn zij ook je consumenten. Wat heeft het werken aan deze projecten over zwart haar je geleerd over zwart haar dat je misschien niet zou hebben geleerd als je je er niet op deze manier op had gericht?

Nou, laat me eerst verduidelijken. Dit is een show over zwarte vrouwen voor iedereen. Het is een liefdesbrief aan zwarte vrouwen, en de hoop is dat zwarte vrouwen zichzelf zien en echt voelen hoe mooi ze zijn en daarin identificatie en een gevoel van gemeenschap vinden. En de hoop is dat voor alle anderen die naar de show kijken, ze zich niet alleen kunnen identificeren in de plaatsen van hoe cultuur en de schoonheidscultuur laat zovelen van ons buiten beschouwing, maar krijgt ook een dieper respect en begrip en liefde voor zwart vrouwen. In termen van wat ik heb geleerd, denk ik eerlijk gezegd niet dat ik iets nieuws heb geleerd. Ik denk dat een deel van de reden is waarom Pattern is ontvangen zoals het is, en hopelijk Haarverhalen op die manier zullen worden ontvangen, is dat ze echt een ruimte bieden waar we onszelf kunnen zijn.

Een deel van de missie van Pattern is niet alleen om de behoeften van de gekrulde, krullende en strakke textuurgemeenschap te overtreffen, maar om een ​​actieve ruimte te zijn die is gecentreerd rond de viering van zwarte schoonheid. En dat is echt wat De haarverhalen is - een docuserie rond de viering van zwarte schoonheid, verteld door zwarte vrouwen. Wat de hoop en de belofte is, is dat we onszelf kunnen zien en die ruimte met elkaar kunnen vasthouden, omdat onze wereld dat niet echt doet.