Zes beroemde stylisten die in 2023 de rode loper bezaten

Praat met genoeg stylisten van beroemdheden op de rode loper en je zult enkele overeenkomsten opmerken. Ze hebben stalen ruggengraat, bovenmenselijke werkethiek en werken met weinig tot geen slaap. Het zijn multitasking-machines die stijgen en malen met een intensiteit die de meeste mensen alleen kunnen bereiken met een gestage stroom van intraveneuze pre-workout-supplementen. Deze gedeelde eigenschappen zijn slechts de voorwaarden om te overleven in de mode-industrie als stylist op de A-lijst. Om het gat ter grootte van Law Roach in de branche te vullen, moet je dat allemaal hebben en nog wat.

Celebrity-stylisten creëren niet alleen mooie looks, traffic-samples en brengen wijzigingen aan. Het zijn vertrouwelingen, cheerleaders en leden van A-lijst emotionele ondersteuningsteams. We geloven ook dat ze - naast beeldarchitecten - architecten zijn van de toekomst van de mode. Verderop ontmoet je zes krachtige stylisten die grenzen verleggen om een ​​betere modewereld te herbouwen, een wereld die niet sluit, uitsluit of ontslaat. En ze doen het allemaal terwijl ze ervoor zorgen dat de rode loper onze onverdeelde aandacht verdient.

De Britse Firebrand: Danyul Brown

Danyul Brown is de stylist waar beroemdheden naartoe gaan als ze willen dat hun looks voor de Oscars, het Met Gala en Fashion Week viraal gaan. Het is geen toeval dat de looks die hij heeft gemaakt voor Lucien Leon Laviscount, Ava Max en Lisa Rinna viraal zijn gegaan, maar deze in L.A. wonende Brit doet meer dan alleen de modepot opschudden. Hij vervaagt, ondermijnt en vermengt genre en geslacht om geestverruimende modemomenten te creëren. Zijn uiterlijk zijn niet voor bangeriken. Er is een diepe band voor nodig, om nog maar te zwijgen van een behoorlijke hoeveelheid moed, om dit soort moderisico's van een hoger niveau te nemen, en Brown erkent dat ook. "Ik word beste vrienden met hen", zegt hij. "Ze vertrouwen me."

Dat vertrouwen loont, wat resulteert in looks die de aandacht trekken en commentaarsecties oplichten, zoals de Boucheron-collared, Ontbijt bij Tiffany's-geïnspireerde 'fit Laviscount droeg naar de 2023 Vanity beurs Oscars feest. “99,9% van de reacties op de foto die hij plaatste [op Instagram] zijn als, 'wat is dit verdomme?' 'Wat heeft hij aan?' 'Dit is niet mannelijk.'" Zoveel mensen sms'ten me als, 'zijn gaat het?' 'Dit is zo'n slechte reactie.'" Voor sommige stylisten misschien, maar niet voor Brown, die terug sms'te: "maak je een grapje mij? Dit is de beste reactie. Dit is wat ik wilde.” Wat betreft zijn cliënt, Laviscount, een jeugdvriend van Brown, was gelijkgestemd. "Lucien belde me," herinnert Brown zich, "en zei: 'Goed gedaan, dit is wat we wilden.'"

Voor Brown is het opwekken van emotie het hele punt van zijn vak. “Het gaat er niet om dat virale moment te krijgen, maar om opschudding te creëren. Als stylist wil ik de volgende ochtend na een rode loper nooit zomaar een van die looks zijn waar mensen gewoon langs scrollen op Instagram. Ik wil een van die looks zijn waar je van houdt of die je haat.”

Zo gepassioneerd als Brown is - en hij is doordrenkt met een knetterende, aanstekelijke energie die zelfs voelbaar is over Zoom - hij is ook openhartig over de tol die de meedogenloze eisen van styling van beroemdheden kunnen eisen nemen. “Ik ben blij dat het meer een gesprek wordt. Zonder bevooroordeeld te zijn, is styling waarschijnlijk een van de, zo niet de moeilijkste banen in de mode. Velen van ons slapen niet, en als we dat wel doen, is het twee tot drie uur per nacht. We werken in verschillende tijdzones, we hebben klanten over de hele wereld en we moeten altijd beschikbaar zijn. Mensen zien de uiteindelijke look en denken dat het net zo eenvoudig is als ABC. Wat mensen zich niet realiseren, is dat het soms vier, vijf, zes maanden duurt om zich voor te bereiden op één rode loper. Vier tot zes verschillende armaturen, 60 tot 70 verschillende opties. Het Met Gala is soms een voorbereiding van een jaar. Ik denk dat we vaak worden onderschat."

Toch houdt Brown van wat hij doet. “Er zijn momenten waarop deze baan ongelooflijk stressvol en ongelooflijk vernederend wordt, maar ik herinner mezelf heel snel aan de liefde die ik hiervoor heb. Het is kunst. Het is wat ik wil creëren.”

Het multihypenaat: Zerina Akers

Met Zerina Akers praten is ontzag voor haar hebben. Simpel gezegd, ze heeft alles bereikt wat je kunt bereiken als styliste van beroemdheden, en dan zij ging door. Akers, die als styliste van Queen Bey de adembenemende looks creëerde Limonade En Zwart is koning om er maar een paar te noemen, is niet alleen royalty-stylist van beroemdheden. Ze leidt haar eigen mode-imperium, werkt hard, betaalt vooruit en bouwt een erfenis op buiten de rode loper.

"Op een bepaald moment in het afgelopen jaar was er een harde verschuiving", vertelt Akers In stijl van haar reis van beroemde stylist tot mode-keizerin met meerdere koppeltekens. “Ik wilde niet langer op dezelfde manier van dienst zijn, zoveel tijd besteden aan het leven van een ander.” Naast styling selecteren klanten, waaronder de metallic Gucci-look die Beyonce dit jaar droeg bij de Grammy's, heeft Akers gewerkt aan twee modebedrijven en haar filantropische organisatie, de Akers & Akers Foundation, die vermogen in de mode-industrie opbouwt door jonge zwarte ontwerpers de middelen te bieden die Akers in de loop van haar carrière heeft vergaard carrière.

Veel stylisten krijgen een burn-out, maar toen Akers het voelde aankomen, stapte ze terug van styling om zich te concentreren op haar zakelijke ondernemingen. “Ik nam een ​​pauze en concentreerde me op het ter sprake brengen van The Show Must Go On. Het is een duurzame showroom die de levenscyclus van mode verlengt nieuwe en archiefstukken en biedt ook een celebrity-stylingervaring voor de alledaagse vrouw, "legt ze uit over het door toegankelijkheid gedreven projecteren. Een koningin, dat is Akers. Een poortwachter is ze niet. The Show Must Go On, die later dit jaar van start ging, bleef in feite in stilstand terwijl Akers aan andere projecten werkte om mode naar de mensen te brengen.

“Het nam een ​​achterbank toen ik lanceerde Zwart bezat alles', Zegt Akers over haar Instagram-account dat een online marktplaats is geworden voor luxe lifestyle-producten van bedrijven in zwarte handen. Het was begonnen met een soort persoonlijke catalogus in 2020, totdat Akers besefte dat ze videomakers opbeurend kon maken door hun inhoud te versterken. "Stylisten, we delen niet, maar de verschuiving naar deze cultuur van delen heeft in zijn eentje het traject van deze bedrijven en de bedrijfseigenaren verlegd." Geboekt en druk inderdaad. Zelfs het toezicht houden op de opkomst van een mode-imperium kan Akers niet lang uit het stylingspel houden. "Ik denk dat ik op het punt kom waarop ik denk dat ik opnieuw wil creëren", vertelt de stylist aan InStyle. Akers creëert echt momenten, niet alleen uiterlijk. Ze kleedde Chloe en Halle Bailey voor hun eerste couture rode loper bij de MTV Video Music Awards 2018, Angela Basset voor haar Glamour Omslag Vrouwen van het Jaar.

"Er is altijd wel iets te doen, maar ik denk dat ik op het punt kom waarop ik denk: 'Oké, ik denk dat ik weer [looks] wil creëren.' Ik kleed voornamelijk zwarte vrouwen. Ik wil niet zeggen dat deze meiden me nodig hebben, maar ze verdienen een groot moment, en dat kan niet iedereen bereiken. Niet iedereen heeft de juiste training gehad om de juiste esthetiek te bereiken, dus ik sta echt te popelen om weer meer te stylen.

Het machtspaar: Matthew en Reginald Reisman

Als je dacht dat stylisten onderschat werden, wacht dan maar tot je over kleermakers hoort. Ondanks dat volgens Akers “een kleermaker koning is. We gaan nergens heen zonder een kleermaker,' het is niet algemeen bekend dat elke look op een rode loper is veranderd om te passen bij de beroemdheid die het draagt ​​- en moet in de oorspronkelijke staat worden teruggebracht voordat het wordt teruggestuurd naar een ontwerper atelier. Als je Saweetie aankleedt voor de Vanity beurs Oscars-feest of Lizzo op tournee, de inzet is altijd hoog, zal meesterkleermaker Matthew Reisman, de helft van het gelukkig getrouwde stijl- en designduo Matthew en Reginald Reisman, je vertellen.

"Kleermakers in deze branche worden van buitenaf verkeerd begrepen", zegt Matthew. “De meeste mensen denken aan een kleermaker en denken aan een lichte zoom, maak mijn rits vast, naai een knoop. Maar in deze ruimte is maatwerk reconstructie. Met alle respect, in veel situaties, als er geen kleermaker was, zou er geen look zijn.

Met veel luxemerken die nog steeds geen inclusieve maatopties bieden, weet Matthew dat zijn werk bijzonder belangrijk is, hoewel hij zou willen dat de branche meer zou doen om inclusief te zijn. “Iedereen wil zijn moment hebben en toegang hebben tot deze kleding. Onze klanten, op hun niveau, voor hoe hard ze allemaal werken, zou moeten hebben allemaal toegang tot die dingen. Door iets op een aantal van deze sterren op de A-lijst te zetten, kan de omzet van een heel merk echt worden gestimuleerd. Voor hen is het soms een strijd om niet inclusief te zijn in het hebben van opties, maar daarom werken wij als duo.

Hun duowerk wordt al iconisch, maar Matthew's kleermakersvaardigheden omvatten minstens een dozijn van je favoriete celebs uit Rihanna naar KerryWashington, Megan Thee Hengst, En Law Roach zelf voor enkele van hun belangrijkste momenten, van de Oscars tot het Met Gala.

Reggie, de stylist van de kleermaker van Matthew, werkt op een andere, maar even belangrijke manier aan het creëren van inclusie. "We zijn altijd op zoek naar nieuw talent, vooral op Instagram", zegt Reggie. "We zijn daar echte voorstanders van en zijn altijd op zoek naar opkomende ontwerpers die we kunnen helpen door hun werk te presenteren."

Wat betreft hoe het voelt om zij aan zij met je man te werken, het paar noemt hun relatie een bron van hun steeds groter wordende succes. "Ook al is hij mijn man," zegt Reggie, "ik zie hem nog steeds als mijn beste vriend. Het is geweldig om een ​​imperium op te bouwen met iemand die je vertrouwt.”

De Gen Z Whisperer: Enrique Melendez

Je kent de naam van Enrique Melendez misschien nog niet, maar je bent waarschijnlijk beïnvloed door zijn werk. Terwijl de geest achter Gen Z de grote gothic-energie van koningin Jenna Ortega schreeuwt, schildert hij rode tapijten zwart op een manier die ons allemaal rechtop doet zitten en opmerkt. Maar voor Melendez is het veel belangrijker om te weten dat zijn klanten zich veilig en gesteund voelen in een sector die niet altijd prioriteit aan hen geeft, dan hun naam bovenaan de best geklede lijst te zien.

“Ik begon met Jenna te werken toen ze 14 jaar oud was, en naarmate ze ouder werd, moest ik haar geven wat ze wilde, draaien, naar haar luisteren en alle geluiden van buitenaf uitschakelen. Ik wil er altijd voor zorgen dat ze zich gehoord en beschermd voelt. Met al mijn klanten is het belangrijk voor mij om te luisteren in plaats van te denken: 'Oh, dit kwam net van de catwalk in Parijs. Ik denk dat je het moet dragen.'”

Ortega's meest iconische looks zijn het resultaat van samenwerking en communicatie - een verfrissende benadering in een branche die de keuzevrijheid van jonge actrices niet altijd eer aandoet. “Als iets niet goed voelt, stop ik gewoon. Ik kan denken dat iets geweldig staat bij Jenna, maar het kan me niet schelen hoeveel ik ervan hou. Ik wil dat ze zich er goed in voelt. Veel van de looks die we hebben gecreëerd, zijn voortgekomen uit gesprekken die niet eens specifiek waren voor een tapijt.”

Samenwerken en de visie van zijn klanten respecteren is een vaardigheid die Melendez oppikte als stylist voor muzikanten als de Black-Eyed Peas en Bruno Mars. “Muzikanten zijn heel specifiek als het om styling gaat”, legt hij uit. “Ik gebruik nog steeds veel van die tools van styling in muziek voor veel van mijn acteurs. Ik benader elk tapijt waar ik aan werk met een van mijn klanten als een verhaal. Ik ben een verhalenverteller.'

De it-boy: Bryon Javar

Bryon Javar doet het voor de cultuur. Geboren in Compton, Californië, en nu woonachtig in Sherman Oaks, is Javar al ongeveer tien jaar bezig met styling, maar zijn werk met tv-lieveling Quinta Brunson heeft hij het soort aandacht gekregen waarvan we denken dat hij alles had moeten krijgen langs.

"Ik hou van het stylen van Quinta omdat ze zoveel verschillende hoeden draagt", vertelt Javar mijnStijl, “showrunner, bedenker, actrice en schrijfster. We maken gebruik van die verschillende vibes, afhankelijk van het evenement dat ze bijwoont. De carrière van Brunson is misschien groter dan het leven, maar de krachtpatser zelf is slechts 4'11 ".

"Ik laat haar graag langer en stijlvol lijken", zegt Javar. "We hebben nu een heel publiek van kleinere vrouwen [die] naar haar kijken voor stijlinspiratie, dus de druk is groot." De druk staat hoog op Javar, die onder zijn gewicht prachtig presteert. Zijn rode loper ziet eruit voor Brunson hebben haar stevig bovenaan de best geklede lijsten gehouden gedurende het awardseizoen, inclusief het Met Gala 2023 - een primeur voor het duo. Javar beschreef de sfeer als "glamour en een beetje plezier dat voor de cultuur zal zijn." Twitter was het daarmee eens.

Het zijn niet allemaal lofbetuigingen en brekende glazen plafonds, hoewel Javar eindelijk, na tien jaar, “eerlijk en nederig met mijn borst kan zeggen dat ik zijn aangekomen." Javar weet hoe moeilijk het is om door te breken, vooral als gekleurd persoon, en betaalt zijn successen nu uit wanneer hij kan. “Ik gebruik mijn platform om nieuw talent te vinden en in te zetten. Het kan een nieuwe ontwerper zijn, een kleermaker of een nieuwe nagelstyliste voor mijn klanten. Als er een klus is die ik niet kan doen, geef ik ze door aan een [opkomende] stylist die bezig is en Hard aan het werken." Javar erkent ook dat het creëren van ruimte soms betekent dat je je opent op een manier die niet altijd het geval is glamoureus. "Ik probeer anderen aan te moedigen door heel open, eerlijk en kwetsbaar te zijn over mijn start, mijn ups en downs, werken in de detailhandel, [en] ontslagen worden."

Hoewel zijn begin misschien niet glamoureus was, is zijn heden dat zeker wel. “Het voelt gek om te zeggen, maar mijn dromen komen dagelijks tot leven. Daar heb ik voor gewerkt en voor gebeden.”