Als je een shiftjurk in je kast hebt hangen, zouden we niet zo verrast zijn. Dit ruimvallende model is uiterst veelzijdig en flatterend voor alle lichaamstypes en wordt al tientallen jaren als een klassieker beschouwd.

Hoewel de shift-jurk tegenwoordig als een onmisbaar onderdeel van je garderobe wordt beschouwd, was het in de jaren twintig eigenlijk een behoorlijk radicale innovatie. Op het hoogtepunt van jurken met korsetten maakte de iconische modeontwerpster Gabrielle ‘Coco’ Chanel de shift-jurk populair in 1926 toen haar kleine zwarte jurkje te zien was in Mode. Haar beslissing om beperkende silhouetten achterwege te laten, werd ingegeven door de behoefte aan comfortabele kleding en vertegenwoordigde ook de feministische beweging van die tijd. Nadat de jurk in de jaren zestig weer populair werd, is hij in de loop der jaren met elk tijdperk geëvolueerd.

Een shiftjurk heeft een losvallend silhouet dat recht naar beneden vanaf de schouders hangt. Normaal gesproken is een shiftjurk mouwloos met een boothals en weinig tot geen versieringen, maar dat kan variëren afhankelijk van de ontwerper. Shiftjurken kunnen ook korte of driekwartmouwen hebben en patronen hebben zoals strepen of colorblocking.

click fraud protection

Dus als je nieuwsgierig bent naar waar de shift-jurk vandaan komt, gaan we helemaal terug naar de jaren twintig om de geschiedenis van het kledingstuk te ontdekken.

De shiftjurk in de jaren twintig

Coco Chanel in een shiftjurk met verlaagde taille

Hulton-Deutsch Collection/CORBIS/Corbis via Getty Images

De Victoriaanse en Edwardiaanse tijdperken die aan de jaren twintig voorafgingen, draaiden allemaal om jurken met korsetten en lange rokken, waardoor het uiterlijk van een zandloperfiguur ontstond. In 1926 zorgde Coco Chanel voor een revolutie in de mode toen ze met haar ontwerpen de nadruk legde op functionaliteit en comfort.

‘Het idee van comfort, gemak en bewegingsvrijheid was tot dan toe ongehoord in de mode, en vooral in een wereld van haute couture. couture waarin ze zichzelf heeft ingeschreven', vertelde Miren Alluraz, museumdirecteur en co-curator van 'Gabrielle Chanel: Fashion Manifesto'. de BBC in 2021.

Haar kleine zwarte jurkje met een wijde taille, boothalslijn en knielange zoomlijn stond in de uitgave van oktober 1926 van Mode. Het tijdschrift noemde het naar verluidt ‘The Ford’, verwijzend naar de populaire Model T Smithsoniaanse tijdschrift. Het ontwerp veroorzaakte opschudding vanwege zijn eenvoud en donkere tint. Het silhouet vormde de basis van de ‘flapper’-stijl en werd ook populair bij andere ontwerpers zoals Elsa Schiaparelli en Jean Patou.

De shiftjurk in de jaren zestig

Jackie O in een zwarte jurk
Jackie Kennedy Onassis in een zwarte jurk.

Harry Morrison/WWD/Penske Media via Getty Images

Terwijl Dior in de jaren '40 en '50 de 'nieuwe look' vestigde, die werd gekenmerkt door strakke tailles en kuitlange rokken, maakten shiftjurken een sterke comeback in de jaren '60. De verschuivingen van dit tijdperk belichaamden de moderne esthetiek van die tijd en bestonden uit verschillende felle kleuren, korte zoomlijnen en knoopsluitingen.

Ontwerpster Mary Quant, die de minirok populair maakte in Engeland, was in de jaren '60 een pionier op het gebied van de moderne shift-jurk. Ze creëerde stijlvolle en betaalbare jurken voor jonge vrouwen, en haar kleurrijke ontwerpen waren vaak te zien op het Britse model Twiggy. In 1966 poseerde Twiggy in een felroze jurk van de ontwerper met discoboloorbellen en witte panty's, en de look werd een van de meest herkenbare in haar carrière.

“Tegen de tijd dat ik in 1966 werd ontdekt, had Mary Quant al haar stempel gedrukt op de modewereld. Vóór haar ontwerpen bestond er geen echte kleding voor tieners”, vertelt Twiggy Britse Vogue in 2019. “Als je naar meisjes uit de jaren vijftig kijkt, zijn de meesten gekleed als hun moeders. Ze veranderde dat allemaal – en maakte de weg vrij voor Biba, wat echt mijn grootste mode-inspiratie was.

Jackie Kennedy en Audrey Hepburn hadden ook een handje bij het populariseren van de shift-jurk in de jaren '60. Maar ze kozen voor een meer klassieke benadering van de look, waarbij Kennedy vaak witte handschoenen en kitten heels droeg bij haar verschillende shift-jurken. Hoewel de voormalige First Lady de jurk een brede aantrekkingskracht gaf, beleefde Hepburn een belangrijk cultureel moment met de zwarte jurk van Givenchy ze droeg in de openingsscène van Ontbijt bij Tiffany's. Het shift-kledingstuk is geïnspireerd op het kleine zwarte jurkje van Chanel uit de jaren twintig en werd een van de meest herkenbare modemomenten van dat decennium en daarna.

Lilly Pulitzer en de shiftjurk

Lilly Pulitzer in een shiftjurk
Lilly Pulitzer in een shiftjurk.

Slim Aarons/Getty Images

We kunnen niet over shift-jurken praten zonder Lilly Pulitzer te noemen, bekend om haar opvallende grafische prints. Begin jaren zestig werkte ze bij de sapkraam van haar man in Palm Beach, Florida, toen ze een naaister om een ​​jurk te maken die sapvlekken verbergt en comfortabel is om te dragen in de hitte, volgens Vanity beurs. Het resultaat werd bekend als ‘de Lilly’ en kostte slechts 22 dollar toen zij en haar zakenpartner Laura Clark (een voormalige Harpers Bazaar redacteur) begon de kledingstukken te verkopen.

"De lijn was niet erg uitgebreid", vertelde Pulitzer Vanity beurs in 2011. "Twee lichamen, één was mouwloos en één had een mouw. Ik bedoel, iedereen, ze moesten ze hebben. Of ze nu passen of niet, wat maakte het uit? Koop er maar één, ik wil hem, ik moet hem dragen tijdens het eten."

Nogmaals, Jackie O. had een hand in het populariseren van de trend. Hoewel de opvallende shift-jurken populair waren onder inwoners van Florida, waren ze wereldwijd gewild nadat ze werd gefotografeerd in een Lilly Pulitzer-jurk met stippen tijdens een vakantie in Capri, Italië. Pulitzer vertelde Elle in 2009 dat haar bedrijf daarna "een grote vlucht nam".

De YSL Mondriaan-jurk

Modellen in Mondriaanjurken van YSL
Modellen in YSL Mondriaan-jurken.

Sepia Times/Universal Images Group via Getty Images

De Mondriaanjurk van Yves Saint Laurent debuteerde in 1965 als onderdeel van de herfst-/wintercollectie en was ontworpen als eerbetoon aan schilder Piet Mondriaan, aldus de Yves Saint Laurent Parijs-museum. Concreet is het kleurblokontwerp geïnspireerd op het schilderij van Mondriaan uit 1920, Compositie met geel, rood, zwart, blauw en grijs.

Het grootste deel van de collectie van YSL uit 1965 bestond uit eenvoudige avondsilhouetten in gedempte kleuren, maar de Mondriaanjurk was een uitschieter. Het kwam in drie verschillende ontwerpen en voegde mode naadloos samen met kunst. Laurents gebruik van felle kleuren en zwarte geometrische lijnen gaf de jurk een moderne uitstraling, en het ontwerp wordt nu vereerd als iconisch.

“Mode weerspiegelt niet alleen een tijdperk nauwkeurig, het is ook een van de meer directe vormen van visueel expressie in de menselijke cultuur”, zei Mondriaan naar verluidt, volgens Yves Saint Laurent Paris Museum.

De Mondriaan-jurk belichaamde volledig de mod-stijl uit de jaren 60 en beïnvloedde andere ontwerpers om de kleurrijke geometrische print in hun collecties te gebruiken. Saint Laurent heeft ook zijn Mondriaan-jurk opnieuw ontworpen voor de lente/zomercollectie 1997 van YSL.

De shiftjurk vandaag

Mindy Kaling in een paarse jurk
Mindy Kaling in een jurk van Oscar de la Renta.

Gotham/GC-afbeeldingen

De shiftjurk blijft vandaag de dag een basisstuk in de damesgarderobe, maar dan met een eigentijdse twist. Hoewel de klassieke stijlen uit de jaren 60 nog steeds populair zijn onder beroemdheden Amal Clooney, Zoë Kravitz, En Kate MiddletonDe ontwerpen van shift-jurken zijn in de loop der jaren geëvolueerd. We hebben meer asymmetrische zoomlijnen, off-the-shoulder halslijnen en kristallen versieringen gezien in shift-jurken van ontwerpers als Oscar de la Renta, Chanel en Carolina Herrera voor tijdloos en toch stoer ziet er uit.