Ondanks dat ze net begint te herstellen van een verkoudheid die haar stem volledig deed kloppen, logt Jessica Barden in op onze Zoom-oproep om 9 uur lokale tijd in Australië met een goed humeur, een waterfles in de hand, gekleed in een paars en wit tie-dye sweatshirt.

De 28-jarige Engelse actrice trotseert momenteel de Australische winter (juni en juli zijn de koudste maanden down under, met temperaturen die dalen tot hoge 40s Fahrenheit) om Netflix's aanstaande te filmen serie Stukken van haar naast Toni Collette, een project waarbij ze een concertpianist speelt.

"Ik ben niet een concertpianist," zegt ze met een zucht nadat ze me heeft verteld over de lessen die ze heeft ingepland na ons gesprek. "Ik film dit aanstaande maandag, dinsdag en woensdag. Dan ga ik huilen van opluchting. Ik heb het nodig dat het voorbij is. Het verteert mijn elk wakker moment. Ik denk dat het misschien is waarom ik ziek ben, eerlijk gezegd, vanwege de stress. Ik liep naar buiten en de mensen zeiden: 'Jess, je hebt een jas nodig, het regent.' En ik heb zoiets van, [

dramatisch] 'Ik doe Bach in mijn hoofd. Alsjeblieft verlaat me.' En nu ben ik ziek."

Barden is meteen ontwapenend en vertrouwd, het soort persoon dat je het gevoel geeft dat je haar al jaren kent, zelfs via een laptopscherm. Ze spreekt in verfrissende, onbeschaamde alinea's - toen haar werd verteld dat haar antwoorden dat niet deden "quick fire" moeten zijn in antwoord op onze quick fire "small talk"-vragen, grapt ze, "ze hebben nooit zijn."

Bardens gevoel voor humor en het vermogen om zichzelf voor de gek te houden zal voor fans van Het einde van de verdomde wereld, waarin een publiek van miljoenen ontdekte hoe goed ze de markt in het nauw heeft gedreven door gecompliceerde, soms schurende jonge vrouwen te spelen. Het is een carrière die ze kent - het feit dat veel van haar personages in eerste instantie 'onsympathiek' lijken, hoewel ze ze liever als 'interessant' definieert.

Ze is zich er ook van bewust dat ze dankzij haar jeugdige uiterlijk vaak personages speelt die jonger zijn dan zij is, hoewel ze dat niet als een nadeel of een voordeel ziet.

"Ik denk er in mijn leven niet meer aan, ik stel me voor dat je waarschijnlijk hetzelfde bent", zegt ze terwijl we een band vormen over het feit dat we tengere vrouwen van eind twintig zijn die er vaak jonger uitzien dan wij. (Barden en ik zijn allebei 1.80m.) "Ik houd niet echt rekening met de leeftijd van een personage als ik het lees. Ik snap het, ik zie er erg jong uit. Ik bedoel, ik ben nu 28, dus ik heb net vastgesteld dat ik er zo uitzie, dus ik denk er niet over na."

Wat ze echter wel in overweging neemt als het op rollen aankomt, is de impact die ze kunnen hebben op een publiek, met name het publiek waar ze zich mee kan identificeren. In twee van haar meest recente films, Holler en Roze luchten vooruit, verkent Barden elementen van haar eigen leven: respectievelijk haar wortels in de arbeidersklasse en haar angst. Ze spreekt vol passie over het willen inspireren van mensen uit de arbeidersklasse en degenen die angstig zijn: "Ik wil dat mensen naar mij en zijn als, 'Oh, ze zegt dat ze een angststoornis heeft', maar ik wil dat ze alle dingen zien die ik doe, en ik laat het me niet tegenhouden rug."

En acteren is niet de enige arena die ze gebruikt om te inspireren - tijdens de pandemische lockdown vorig jaar begon ze projecten te ontwikkelen als producer, een positie die ze hoopt te gebruiken om andere actoren te ondersteunen die zich misschien buiten de industrie gehouden voelen omdat ze geen bevoorrechte opvoeding en industrie hebben verbindingen.

Lees verder terwijl Barden de kwetsbaarheid bespreekt van het uitbeelden van angst op het scherm, de slechtste auditie die ze ooit heeft gehad, en waarom ze onzin roept over het idee om 'harder' te worden om actrice te worden.

Ik zag dat je op Instagram had geschreven over je nieuwe film, Holler, dat je grootste passie is om medemensen uit de arbeidersklasse te inspireren. Kun je daar wat meer over praten?

Ik ben al heel lang actrice en ik ontmoet niet veel mensen met dezelfde achtergrond als ik. Dit is een generalisatie, maar ik denk dat het een eerlijke is: naar mijn mening, en wat ik zie van mijn vrienden en familie, met veel mensen uit de arbeidersklasse, blijf je gewoon waar je bent opgegroeid. Er is niet echt een enorm aantal mogelijkheden om verder te gaan dan waar je geboren bent. Voor mensen uit de arbeidersklasse in Engeland en Amerika denk ik niet dat er een enorm verschil is. Er is geen aanmoediging voor ons om verder te studeren, de wereld lijkt gewoon niet zo toegankelijk.

Het is ingewikkeld, en het is veel ingewikkelder dan ik in een interview kan opsommen. Je wordt tegengehouden op basis van waar je bent geboren, maar je kunt dat overwinnen, en dat is waar ik voor wil pleiten.

Het pad van je personage Ruth draait om haar naar de universiteit gaan, iets wat niemand om haar heen heeft gedaan. Is die reis iets waar je iets mee kunt?

Ja, want voor veel mensen uit de arbeidersklasse ben jij de eerste in je familie die iets doet. Je moet heel dapper zijn, en dat is een stuk makkelijker gezegd dan gedaan. De eerste persoon in je familie zijn die iets doet is eng, omdat je je ineens niet meer met je familie kunt verhouden. Dat is wat we zien bij Ruth in Holler. Het is ook wat miljoenen mensen over de hele wereld moeten doen, maar er is geen film voor hen. Het is zo belangrijk dat we onszelf in films zien, iedereen verdient het om hun pad te zien, of wat ze willen in een film. Zo hebben we dromen, iedereen moet geïnspireerd worden.

Je andere recente film, Roze luchten vooruit, gaat over iemand die haar angststoornis gaat begrijpen. Je bent openhartig geweest over het zelf doormaken van angst, maar was er een deel van je dat nerveus was om dat op het scherm te portretteren?

Ja, want het is een kwetsbaar iets en het is raar om naar buiten te brengen. Ik bedoel, een paniekaanval is heel persoonlijk. Ook heeft iedereen een ander soort paniekaanval. Niemand zou daar naar moeten kijken, zoals: "Oh, zo ziet de mijne er niet uit." De angst van iedereen manifesteert zich op een andere manier. Je zegt tegen mensen: "Ik heb irrationele angsten." Welke, wie wil er een irrationele angst hebben? Het is oké om te zeggen: "Ik ben bang voor spinnen, of ik ben bang voor vuur." Maar als je denkt: "Ik ben bang om met mensen te praten", is het iets anders. Vooral als ik dit werk doe en in deze branche zit, wil ik niet dat mensen dat verkeerd interpreteren, want ik kan mijn werk nog steeds heel goed doen. In feite heeft het nooit mijn werk beïnvloed. Ik weet niet waarom, maar ik denk dat het komt omdat ik een ander persoon speel.

Aan het begin van je reis met een mentale aandoening, lijkt het een zwakte, en je bent je er zo zelfbewust van dat het voor andere mensen als een zwakte lijkt. Na verloop van tijd besef je dat het gelukkig niet zo is, maar tijdens mijn reis om deze film te maken, voel ik me erg op mijn gemak om iemand te zijn die angst heeft. Ik ben er niet zelfbewust over, ik heb er geen medelijden mee. Ik voel me erg op mijn gemak en eigenlijk heel zelfverzekerd om erover te praten.

Ik wil een goed voorbeeld zijn voor mensen die angst hebben. Ik wil dat mensen naar me kijken en zeggen: "Oh, ze zegt dat ze een angststoornis heeft", maar ik wil dat ze alle dingen zien die ik doe, en ik laat me er niet door tegenhouden. Ik wil geen interviews doen om mensen te vertellen hoeveel ik worstel, want na verloop van tijd is het geen negatief onderdeel van je leven. Dat is de boodschap die ik wil uitdragen. Ik denk dat de film dat ook doet.

Ja zeker. Ik heb geleerd dat ik er niet doorheen hoef. Aan het begin van het maken van deze film, was ik zeker als [mijn personage] Winona, ik dacht gewoon dat mijn angst mijn persoonlijkheid was, en dat is wat angst doet. Het vermomt zich als een persoonlijkheid, en je denkt dat dat het type persoon is dat je bent. Door samen te werken met [schrijver-regisseur] Kelly [Oxford] en alle acteurs, omdat iedereen een connectie had tot angst, realiseerde ik me dat, "Oh, je vindt een therapeut en je werkt het uit, en dat is wat je verdient om doen."

Niemand verdient het om te leven met een niet-gediagnosticeerde en onbehandelde psychische aandoening, omdat ze allemaal buitengewoon goed te behandelen zijn. Er is geen versie van iets waar je naar iemand toe gaat, en ze zullen zeggen: "Wauw, dat is gewoon zo erg. Je bent gedoemd voor de rest van je leven." Het is normaal, iedereen zal op een bepaald moment in zijn leven een ervaring met angst of depressie hebben. En het is gewoon een ander interessant onderdeel van het mens-zijn, onze hersenen doen gekke dingen met ons.

Wanneer Het einde van de verdomde wereld uitkwam, was het een enorm fenomeen. Je had van de ene op de andere dag miljoenen nieuwe volgers. Heeft die publieke blootstelling ooit uw angst op enigerlei wijze veroorzaakt?

Ik bedoel, ik weet het zeker, maar voor mij, als ik terugkijk, was die ervaring alleen maar positief. Het heeft echt zoveel deuren voor me geopend. Dat is zo'n nieuwe ervaring, niet alleen beroemd, maar ook plotseling iets in je leven, voor iedereen, zal een soort van angst veroorzaken, maar dat is het leven. Ik ben me er ook zeer van bewust en ik accepteer dat mijn baan me erg emotioneel gevoelig maakt voor dingen.

Er is een groot deel van deze industrie waar je wordt verondersteld stoer te zijn, en je wordt verondersteld deze stoere huid te hebben. En je krijgt voortdurend van mensen te horen dat je een dikke huid moet hebben om acteur te zijn. Ik heb daar nooit echt in geloofd, ik heb het nooit geaccepteerd en ik wil geen harde huid hebben. Ik wil gevoelig zijn en ik wil dingen voelen. Zo doe ik mijn werk. Als me iets voor de eerste keer overkomt, voel ik elke emotie die erbij betrokken is. Daarom doe ik mijn werk.

Ik wil niet als een olifant zijn. Als je moeder zegt: "Je moet een huid hebben als een olifant", dan zeg ik: "Ik ben geen olifant, ik ben een persoon, Ik ben een vrouw, ik wil gevoelig zijn en ik wil over mijn gevoelens praten, en ik wil ze delen met mensen. Ik maak me absoluut niet sterker om actrice te worden." Weet je wat ik bedoel? Ik doe dat niet, echt niet. Ik zou nooit iets veranderen aan de manier waarop ik dit werk doe.

Oh, dank je, ik hield ook van die show. Ik was een fan van de show voordat ik erin zat. Ik was nerveus om te beginnen, ik voelde me als een fangirl die de eerste dag binnenkwam.

Sindsdien weet ik dat je je hebt gezegd geniet van het spelen van onaardige karakters, maar ik vroeg me af of je dacht dat "onsympathiek" een eerlijke beoordeling van je karakters is, of dat je denkt dat het precies is wat mensen de neiging hebben om gecompliceerde vrouwen te bestempelen?

dat denk ik niet l ben onsympathiek. [lacht] Dat is niet waarom ik deze mensen kies, het is precies dat, je hebt het heel goed samengevat. Dat noemen we interessante mensen: ingewikkeld of rommelig of onaangenaam. Kijk, ik ben precies hetzelfde als alle anderen. Ik probeer de meest interessante rol te spelen die ik kan vinden. Ik heb gewoon geluk gehad dat ik ze heb kunnen spelen.

Nou, ik zou graag zo'n rol spelen, maar weet je, mijn directe antwoord op iemand die erg aardig is, op iemand die zegt: "Ik ben een sympathiek persoon", is: "Psychopaat." Of een narcist. ik zou Liefde om een ​​narcistisch personage te spelen. Ik zou graag iemand spelen die zegt: "Ik ben buitengewoon sympathiek", omdat ze erg leuk klinken. Ik vind het leuk om de delen van het persoon-zijn te onderzoeken die je niet in jezelf wilt hebben.

Ik heb geen productiebedrijf, ik begrijp dat soort dingen nooit. Door de pandemie stuurden mensen me boeken om te lezen, en ik las ze en ik was zoals: "Ja, ik vind het leuk." Toen ik de ontwikkelingskant ervan inging, deed ik het echt zonder verwachtingen. Ik ben erg blij actrice te zijn. Ik geniet ook van de downtime die gepaard gaat met actrice zijn. Ik heb het door en ik heb geen demonen om niets te doen. Ik ben blij met hoe mijn carrière verloopt.

Een groot deel van waarom ik producer wilde worden en waarom ik er zo veel op reageerde, was omdat ik me realiseerde dat met alles wat ik zei over het feit dat ik deze persoon wil zijn die andere acteurs uit de arbeidersklasse gaat inspireren, als ik een producent was, kan ik ervoor zorgen dat ze rollen en audities. Dus hoe graag ik ook de beste carrière wil hebben die ik kan hebben, ik hou echt van het idee dat ik nieuw talent kan vinden en dat kan ondersteunen.

Klein. Het werd de "boxroom" genoemd. Het was paars. Er stond een bed in, en het had een plank en het was eerlijk gezegd zo groot als een kartonnen doos. Ik denk dat ik daarom klein ben, want als een goudvis kon ik niet uit de bak groeien waarin ik me bevond.

Echte huisvrouwen van Beverly Hills. Kim moet beschermd worden, ik zou kunnen huilen als ik naar haar kijk. Ik weet niet of het komt omdat ik ziek was, maar ik heb nooit iemand meer willen omhelzen en knuffelen dan Kim Richards. Ze is gewoon zo kwetsbaar en ik wil haar heel graag ontmoeten. Ze is zo puur, ze probeert zo hard, ze is zo open met haar verslavingen en ze is gewoon zo'n speciaal persoon.

Mijn favoriete kledingstuk dat ik bezit, is eigenlijk een Rachel Antonoff-jas die ik dit voorjaar net heb gekregen. Ze heeft een nieuwe collectie en ze maakt deze ontwerpen waarbij je elke keer dat je ernaar kijkt iets anders ziet. Het is bedekt met bloemen, er staan ​​allemaal verschillende tekeningen op, en het is veelkleurig, je kunt het overal bij dragen en je krijgt er zoveel complimenten over.

Ik wel, en ik voel me zo op mijn gemak om het te delen, omdat ik de rol heb verloren aan iemand die heel aardig is. Ik ga je echter niet vertellen wat het is, omdat ik denk dat mensen er een groot probleem van zullen maken. Het was een van die processen - en elke [acteur] heeft een verhaal als dit - waarbij je veel auditie hebt gedaan en steeds te horen krijgt dat je het echt geweldig doet. Toen ging ik naar de laatste auditie, en ik hoorde de persoon voor mij, en ze boden haar de baan in de kamer aan en ik moest nog steeds naar binnen om auditie te doen.

Natuurlijk kwam ik binnen met de droogste mond ooit, want ik dacht: "Waarom ben ik hier?" Ik voelde me zo gewoon dom. Ik wilde mijn moeder bellen en zeggen: "Kun je me alsjeblieft komen ophalen?" Ik moest deze auditie doen met een lezer met wie ik eerder had gewerkt, deze heel aardige man - ik had een toneelstuk met hem gedaan. Hij keek me aan van: "Ik heb zo'n medelijden met je." En het zorgde ervoor dat ik nog meer wilde huilen. Ze waren ook zo aardig tegen me, maar ik wilde gewoon zeggen: "Ik weet dat je de rol zojuist aan iemand anders hebt aangeboden." Ik ging weg en barstte meteen in tranen uit. Maar zo gaat het. Dat was echt een slechte dag voor mij in mijn carrière. Het was niet geweldig.

Ja, en het ging zo vele seizoenen door en het was niet goed voor mij. Het was een Engelse show op ITV. De persoon die ze casten is zo mooi en zo goed erin gegoten. Ik weet zeker dat als ze wist dat er een actrice buiten was [terwijl ze werd gecast], ze gekrenkt zou zijn geweest. Auditie doen is zielvernietigend. Iedereen heeft zo'n verhaal, als je er maar lang genoeg in blijft, zal zij ook zo'n verhaal hebben. Het gaat nooit om de andere acteur. Je gaat er doorheen als je jonger bent, waar je de andere persoon haat, en dan besef je dat zij het niet zijn. Jullie zitten allemaal in dezelfde positie.

Alyssa uit Het einde van de verdomde wereld. Mensen zullen mijn stem horen en me vragen of ik het ben. Een keer was ik in de bioscoop, een film aan het kijken, wat gênant is, omdat ik verondersteld wordt stil te zijn, en ze draaiden zich nog steeds om en vroegen of ik Alyssa was. Ik was zo van, [schaapachtig] "Ja, het spijt me, dat ben ik."

Dat ik heel klein ben. Ik weet niet waarom ik wil dat dat iets is dat mensen weten. Nou, ik denk dat het komt omdat wanneer mensen me dan ontmoeten, ze er commentaar op geven, en ik denk: "Ja, waarom weet je dat niet?" En ook Alex [Lawther from Het einde van de verdomde wereld] is eigenlijk ook klein. Mensen denken dat Alex echt lang is, en dat is hij niet. Omdat hij zo mager en geproportioneerd is, heeft hij dit mooie lenige lichaam, mensen denken dat hij 1.80 meter lang is. Dat is hij absoluut niet. Hij is 5'7".

Ik ben 5'1". Als mensen me ontmoeten, zeggen ze: "Ho, je ziet er niet uit zoals ik dacht dat je eruit zou zien." Ik heb zoiets van: "Wat? Dacht je dat ik je in elkaar zou slaan en tegen je zou vloeken?" Zoals: "Nee, ik zit in dit vliegtuig. Ik kan er niet bij om mijn tas op te hangen. Alsjeblieft, kun je me helpen mijn koffer in de verstekeling te leggen? En dan kunnen we een foto maken, help me eerst even?" 

Ja, omdat mensen denken dat hij dit model is en ik weet het niet, ze zeggen, "Wauw, model Alex," en zeggen: "Nee, dat is hij niet. Hij is 5'7"." Alex gaat gewoon zijn als, [diepe stem] "Waarom zei je dat over mij, Jess?" Nee, dat zal hij niet, het zal hem niet eens schelen. Het is ook raar, want ik loop niet rond met de gedachte dat ik klein ben. Mijn broers zijn zo lang, een van hen is 1.80m, en als je opgroeit met twee broers die erg lang zijn, kun je niet de mentaliteit hebben dat je een klein persoon bent - je kunt niet overleven. Dus als mensen me erop wijzen, heb ik zoiets van: "Ja, ga er niet over door. Ik probeer te leven zoals iedereen."

Foto's door Corrie Bond. Stijl door Samantha Sutton, bijgestaan ​​door Michael Azzollini. Haarstyling door Travis Balcke. Make-up door Liz Kelsh. Schoonheidsrichting door Erin Lukas. Boeking door Isabel Jones. Creatieve regie en productie door Kelly Chiello.