Jeg har alltid absorbert karakterene mine utenfra og inn. Noen var mer utfordrende å ta inn enn andre. Men i ettertid har det vært fascinerende å innse hvor mye jeg har blitt påvirket av kostymer, hår og sminke som har hjulpet meg til å komme så nær karakterene mine som mulig.
Kreditt: My Fair Lady (1956). Alamy
Jeg begynte på teatret, og da jeg ankom Broadway for å spille Eliza Doolittle i Min rettferdige dame, alle klærne var så mye mer detaljerte og vakkert laget enn jeg noen gang hadde forventet. Kostymene ble designet av den store Cecil Beaton, og selv om vi måtte gjøre noen tilpasninger, var hans kunnskap om perioden [Edwardian -tiden] ekstraordinær. Det var ikke før jeg hadde Elizas sjal på skuldrene og den dumme ødelagte hatten på hodet mitt at jeg visste hvordan jeg skulle oppføre meg.
Kreditt: Rogers og Hammersteins Askepott (1957). CBS
Min første gang på direktesendt TV var i Rodgers og Hammersteins produksjon av Askepott
, og jeg lærte raskt at du har mye mindre tid til å omfavne kostymene dine enn på teatret. Jeg fikk imidlertid bruke faktiske glasstøfler. [ler] Det hele var veldig hektisk, spesielt når det gjaldt Askepottens store transformasjon foran ballen. Da jeg skiftet fra filler til rikdom, reiste kameraet oppover kroppen min mens jeg kastet klærne mine og kastet et annet hårstykke på hodet mitt. Jeg visste at hvis noe gikk galt, ville jeg bare ha ett skudd.Kreditt: Mary Poppins (1964). Shutterstock
Like etter fikk jeg rollen som Mary Poppins. Da Walt Disney tilbød meg delen av Mary, tilbød han også min daværende ektemann [Tony Walton] jobben med å designe kostymer og hovedsett. Jeg var så glad for å ha noen jeg kunne stole på så fullstendig ved siden av meg. Gjennom garderoben ga Tony meg så mye av karakteren. Han sa til meg: "Jeg liker å tro at Mary har et lite hemmelig liv." Og så, når en av hennes veldig formelle jakker var åpen, eller hvis hun skjørtet sparket opp, ville han at det skulle avsløre et skarlagens fôr eller et fantastisk sitron-lime-glimt av silke eller en annen liten ting som ville snu henne på. Klærne hennes ga meg den ekstra magiske gnisten jeg trengte for å bli Mary Poppins. Skjønt, for å si deg sannheten, var parykkene hennes ubehagelige å ha på. [ler] Det eneste garderobeskapet jeg noen gang har bedt om på en film, var Marys sko fra "Jolly Holiday" -sekvensen. De var høye snøresko i rosa og hvitt. Jeg lot dem lage bokstøtter.
Kreditt: The Sounds of Music (1965). Alamy
Så mye av en karakter utvikler seg gjennom utseendet, og det var absolutt tilfellet med Lyden av musikk, starter med karakteren min Maria hårfarge, som var en lykkelig ulykke, egentlig. Før filmingen ville de gjøre håret mitt litt lysere, men noe gikk galt med fargeprosessen. Jeg så fryktelig oransje ut en stund. Det var en katastrofe. Da bestemte de seg for at vi skulle gjøre det enda lettere, noe som faktisk endte med å fungere veldig bra for hennes østerrikske utseende. Den gode nyheten var at da jeg hadde på seg nonstens wimple, trengte jeg ikke bekymre meg for håret mitt. [ler]
Kreditt: The Sound of Music (1965). 20th Century Fox/The Everett Collection
En av mine favoritt ting i filmen var den vakre brudekjolen jeg hadde på meg da Maria giftet seg med kapteinen [spilt av Christopher Plummer]. Da jeg først tok den på, ble jeg fortvilet. Jo, jeg elsket min egen brudekjole, men denne var så vakkert konstruert, men likevel så diskret. Helt riktig for en kvinne som på et tidspunkt skulle bli nonne.
Kreditt: Grundig moderne Millie (1967). Everett Collection
En del av det morsomme med skuespillet er å få leve i så mange forskjellige tiår. Jeg elsker enkelheten på 20 -tallet, da Chanel og Givenchy og Dior kom på banen og forandret alt. Jeg elsker den stilen, som er en av grunnene Grundig moderne Millie var en så sjarmerende film å gjøre kostymemessig. Men hvis jeg måtte velge hvilken av karakterene mine som hadde best sans for stil, ville jeg sagt Gertrude Lawrence Stjerne! Filmen hadde det største motesortimentet fordi den spenner over så mange tiår. Det var mer enn 96 kostymer, som krevde minst tre beslag hver.
RELATERT: Hundrevis av Lee Radziwills tilhørigheter blir auksjonert akkurat nå, inkludert et armbånd hun en gang ga Jackie Kennedy som gave
Kreditt: Star! (1968). 20th Century Fox/The Everett Collection
Gertrude kjørte rundt i en Rolls-Royce, og hun elsket vakre ting, spesielt smykker. Brikkene i filmen ble levert av Cartier, og jeg brukte opptil 2 millioner dollar om dagen. Hvis jeg bare kunne bære ett kostyme fra karrieren igjen, ville det være kappen fra Stjerne! Det var bokstavelig talt ingenting annet enn frills fra topp til bunn, kantet i svart rør. Den vises bare i en liten montasje i filmen, men den klarte å fange alt jeg liker mest med high couture.
Kreditt: Victor/Victoria (1982). Alamy
Av alle rollene mine vurderer jeg imidlertid den i Victor/Victoria blant mine mest kompliserte. Det var tider da jeg spilte straight female eller lot som om jeg var en straight hann. Men så var det også tider da jeg spilte mann, men tenkte kvinne, så det var litt som å gni magen og klappe meg i hodet, hvis du vet hva jeg mener. Jeg begynte å se på hver mann som krysset min vei for å hente noen ledetråder om hvordan de er og hvordan de skal oppføre seg. Jeg syntes lagene med herreklær var klaustrofobiske. Etter å ha brukt krinoliner og underkjoler i mange år, ble jeg absolutt overrasket over hvor tett en stiv krage og en nakke kunne være.
Som fortalt til Jennifer Ferrise.
Andrews bok Hjemmearbeid: Et minne om mine Hollywood -årer ute oktober. 15. For flere historier som dette, hente novemberutgaven av Med stil, tilgjengelig på aviskiosker, på Amazon og for digital nedlasting Okt. 18.