stil mote år
Mote er offisielt en helårs maskin: sesongløs, kjønnsflytende og betjener kunden (for et konsept!). Moteuker forsvinner eller mister innflytelse, og blir mindre og mindre nødvendige i ordningen med en mer eller mindre trendløs syklus.
1. september 2020 kl. 10:22
Hvordan gå sesongløst kunne spare penger, spare mote og også redde verden.
Når vi nærmer oss det som vanligvis er en blomstrende motemåned full av rullebaneshow og gatestil, liker mange av de største merkene Michael Kors og Saint Laurent har fjernet seg fra den tradisjonelle sesongkalenderen. Andre, som Gucci og Prada, har bestemt seg for det fullstendig avbryte alle de nye samlingene sammen. Mer generelt, mindre merker som viser på internasjonale moteuker som Seoul og København tar et skritt tilbake også.
Enkelt sagt: folk kjøper ikke så mye klær akkurat nå på grunn av pandemien, og merker må tilpasse seg et fall i koronavirus-indusert salg. Men i dette radikale skiftet i en syklus som har spunnet og overprodusert i flere tiår, har moteforbrukere - som handler om å gjøre mest - en mulighet til å gjøre
Dette betyr imidlertid ikke bare å kjøpe mindre. Selv om det er en god og åpenbar start, tar det ikke opp de dypere problemene som overforbruk av mote har forårsaket. Ikke bare er log fyllinger fylt til randen med tekstiler og giftige materialer fra billige fargestoffer, men plaggfabrikker forplikter seg også misbruk av arbeidskraft over hele verden for å holde tritt med etterspørselen. Hva er verre, da pandemien rammet, forårsaket de avlyste og kasserte klærne for sesonger hundrevis av syersker uten lønn for arbeid det gjorde de allerede.
For å gjøre en meningsfull endring må moteindustrien og folk som kjøper klær bruke dette øyeblikket til å fullstendig revidere systemet - og gå sesongløse.
La meg forklare. Sesongmessighet, på sitt mest grunnleggende nivå, gir mye mening. I noen klima, som i nordøst, kan været endres fra blærende varme til under null i en sak dager, noe som betyr å gå fra å bruke shorts en dag til å legge alt du kan finne for å holde deg varm neste. Men på forretningssiden av mote er det ikke det “sesonger” handler om. Sesongmessighet er et middel for å selge flere produkter gjennom året. I løpet av de siste 30 årene, på luksussiden, har vi gått fra å ha to sesonger til å ha fem eller flere. I fastmoteområdet, hvor merker som Zara og Fashion Nova slår ut designer-knockoffs i lynhastighet og til prispunkter som flere forbrukere kan få tilgang til, har syklusen gått opp til 52 sesonger. I hovedsak blir en ny "samling" med klær designet og produsert hver eneste uke i året.
Mara Hoffman, forklarer designeren av hennes eponymous motemerk, som har blitt hyllet for sin bærekraftspraksis, for merker, har denne konstante drivkraften for mer mindre å gjøre med kundens behov og mer å gjøre med bunnlinjen for selskaper.
"Det er virkelig en produksjons- og finanssituasjon. Når du kommer inn på stoffet ved å ta penger fra forhandlere [som Shopbop eller Net-a-Porter] som kjøper sesongmessig, er det hjelper deg også med å bygge produksjonsnummeret ditt, og dermed blir det billigere å faktisk lage klærne, sier hun forklarer.
I utgangspunktet, jo flere klær som blir designet og bestilt, desto billigere er det for alle, inkludert shopperen. Problemet er at med mindre merker har ressurser til å spore hele produksjonen, vil de sannsynligvis fortsatt overprodusere i uregulerte fabrikker. Dette tvinger til uønskede rabatter og skaper "et større problem enn da du begynte," sa hun. Det billigere merkevaren og foreviger ideen om at klærne våre er engangsbruk. For å bekjempe dette vil noen luksusmerker brenne perfekt bærbare, ekstra inventar, slik at det ikke oversvømmer markedet med rabatt. Burberry ble berømt for dette i 2018, men hevder at de ikke lenger vil fortsette praksisen.
Når det gjelder kunden, legger Hoffman til: "Vi blir stadig solgt til." Hun understreket også at forretningssiden av mote må skape en "forventning om nytt" for å fortsette å selge. Hun fortsatte: "Men en del av denne bevegelsen, egentlig kjernen i den, er å flytte dette perspektivet og filosofien rundt forbrukerisme."
Mellom kombinasjonen av lett tilgjengelige trender og presset om å bruke et nytt antrekk for hvert innlegg på sosiale medier, har vi blitt trent til å forvente og kjøpe nye ting. Dette skader lommeboken vår, menneskene som lager klærne våre og planeten.
Stylist og konsulent Rachael Wang forteller Med stil at ideen om at sesonger er nødvendige gjennomsyrer hele bransjen. - Det er press på å differensiere siste sesong fra dette sesong visuelt for å inspirere nok ønske hos forbrukeren om å [gjøre] et kjøp. Hvis produktet ser det samme ut fra sesong til sesong, føler forbrukeren det mindre presserende å kjøpe produktet, "sa hun. I hovedsak, forklarer Wang, noen ganger bruker merker svært stilisert reklame for å lage bestemte varer - som en nytt mønster på en tanktopp, eller en annen hem på en type bukser - virker ny og kjøpes sesong etter sesong.
Selv om det er avgjort vanskelig å forestille seg hvordan en sesongløs moteverden ville se ut i en tid hvor du får det en e -post om et nytt salg på forrige sesongs samling hver uke, er det mange eksempler på hvordan det kan være gjort. Til å begynne med var sesongsyklusen ikke alltid like rask som den er i dag, og å se på hvordan noen merker pleide å fungere er et godt eksempel. Da jeg spurte Fern Malis, grunnleggeren av New York Fashion Week, om skiftet på luksussiden, hadde hun en interessant anekdote. "Jeg tenker på Donna Karan," sa hun og refererte til designer du jour fra 90 -tallet som lanserte DKNY, men siden har forlatt merkevaren.
"Hun bygde alltid samlingene sine med stykker som du ville ha på deg hele året. Designene hennes ble laget med tanke på ekte mennesker, og måten vi alle lever og jobber på, gir mer til sesongløs mote, forklarte hun.
Samlingene besto av stykker som var både tidløse og justerbare. Det var støvler med kjoler og topper laget av et lett, men slitesterkt stoff som kan lagres om vinteren med en genser, eller brukes alene i sommervarmen. Du kan kjøpe fra en samling og danne en garderobe året rundt.
Noen merker har allerede begynt å gjøre dette. I 2020 -kolleksjonene hadde Prada støvler på vår- / sommerbanene, Chloe viste overgangskjoler for høst / vinter, og Prabal Gurung viste lyse ermeløse kjoler under sitt vintershow.
Andre, som Pyer Moss, har tatt et viktig skritt videre ved bare å vise en gang i året, og gi ut en samling allsidige stykker.
Utenfor rullebanen og inn i butikkene må vi gjøre mer enn å bare hoppe over en sesong her og der. Levetiden til klærne som ender opp for salg, må justeres. I stedet for å inkludere en dupe av hvert eneste trendy stykke som treffer rullebanen, bør hurtigmote se på hva kundene deres kjøper faktisk (er skinny-jeans som selges hver sesong mens gulrotben-jeans bare hadde en øyeblikk? Lagre skinny-jeans og gjør dem friske, og utdann kundene om hvorfor de er bedre).
Bare se på de siste seks månedene. Har du på deg alle de tolv jeansene du skjøv i skuffen? Hva med det impulskjøpet fra februar som du bare måtte ha? Hvis du er som de fleste av oss, hadde du sannsynligvis de samme to antrekkene igjen og igjen og levde for å fortelle historien.
Det er dusinvis av 'slow-fashion' merker som fokuserer på å perfeksjonere vellagde stykker som tåler tidens tann. Noen, som f.eks I dagevis, har utviklet gjenvinningssystemer som i hovedsak kjøper tilbake klærne du har brukt for å lage nye stykker. Andre, som Kursiv, ble laget for å lage sesongløse stykker som sikrer ingen overproduksjon på lagre som brukes av luksusmerker. Og noen få To dager fri lager stykker på bestilling for å redusere avfall.
Det vil sannsynligvis aldri være en verden hvor vi slipper vår materielle forbindelse til klær, men det er en måte vi kan endre virkningen på. Det er så mye følelser i å ta på et antrekk som føles unikt du. Disse følelsene kommer spesielt fra ting i skapet ditt som har spesiell betydning, ikke nødvendigvis de du kjøpte fordi de var billige og så søte ut for øyeblikket.
Hvis bransjen gikk sesongløs ved å kvitte seg med motekalenderen helt, la merkevarene tid og rom lage kolleksjoner som fungerer for kundene sine og presse rask mote til å gjøre mindre, kan vi endre ting for bedre. Sesongmessighet og trender trenger ikke å definere hvordan vi kler oss, og de burde absolutt ikke bidra til en arbeids- og avfallskrise.
Den harde virkeligheten er at selv om det er travelt med å kjøpe nyhetsklær hver sesong, trenger ingen av oss det. La oss ta et skritt tilbake og bry oss litt mer om hva vi har på oss, hvordan vi vedlikeholder elementene for å få dem til å vare, og enda viktigere, hva som skjer når vi er ferdige med dem. Våre dollar er kraftige og hardt opptjente. Vi kan bruke dem mer forsiktig når det gjelder klær og støtte en fremtid med mote som ikke bare er mye mer spennende, men også bra for planeten og menneskene som lever på den.