Himmelen blir mørk over Soho House i West Hollywood, og Tracee Ellis Ross, plassert i en sofa på takhagen, stirrer ut på sentrum av silhuetten og så inn mot en storblond mann hun kaller "det beste av tømmerhårete", og insisterer på at han ikke er hennes type, og insisterer deretter på at hun ikke har noen type. Den fiolette timen er Ross favoritt tid på dagen - å skjenke seg et glass vin, ta et bad og gjøre "vandringen og grublingen" som hennes stadig mer travle timeplan har blitt til en luksus. Alarmen hennes gikk klokken 4 i morges, som vanlig; Ross er i gang med å skyte en femte sesong av Svart-ish (premiere på ABC denne måneden), og i mellomtiden hoper prosjekter seg opp for føttene hennes, som de fleste dager er bratt stilet, men i dag er kledd i blinkende ortopediske Gucci -trenere. Ross har vært arbeidende skuespillerinne i to tiår, og karrieren boblet forsiktig bort store deler av den tiden, men plutselig er hun den sjeldneste av Hollywood -fugler, oppstigende etter 40.

"De siste årene har det skjedd ting jeg trodde var utenfor bordet," sier Ross, iført en lang chartreuse kjole som virvler med blomster. Hennes oppmerksomhet blir plutselig avledet av ankomsten av en tallerken ost - en uvanlig overbærenhet, med smaken som øynene hennes lukker og ansiktet vipper oppover i en slags karikatur av henrykkelse.

click fraud protection

VIDEO: Bak omslaget med Tracee Ellis Ross

I 2017 ble Ross invitert til Golden Globes for første gang og endte opp med en beste skuespillerinne pris for sitt arbeid som Dr. Rainbow ("Bow") Johnson, anestesilege, fembarnsmor og moralsk kjerne av Svart-ish. Ross var 44 da hun tok hjem pokalen - nøyaktig 44 år etter at moren, Diana Ross, vant hennes for Lady Sings the Blues. Det hele så ut til å skje med en gang: Hun fant ut at hun ble fast inventar på talkshowene om kvelden, et pustende stilikon (for bevis, trenger du ikke lete lenger enn motemesterklassen hun ga som vert for American Music Awards 2017), og en veltalende og frittalende stemme til Time's Up -bevegelsen. Ross var ikke ny. Hun hadde vært stjernen i Kjærester, en sitcom som gikk i åtte sesonger som startet i 2000. Men det var kabel. "Teamet mitt ble alltid fortalt [av talkshow-produsentene]: 'Vi elsker Tracee. Ring oss når hun får noe. ’”

Personlig blir Ross sin iboende glamour - gigantiske, flimrende øyne, bratte kinnben - myket opp av hennes tendens til slapstick. Hun er glad for å vokse filosofisk så lenge det er plass til slutt for en spøk. Hun glir inn og ut av etterligninger, fra whiny tenåringsjente til engelsk aristo à la Old Hollywood. Vi fanger henne, observerer Ross, i et stolt øyeblikk i sitt eget liv og på et dystert tidspunkt for nasjonen. Hun har brukt litt tid i det siste på å vurdere sammenhengen mellom de to. "På den ene siden føles dette som landets mørke sjelekveld," sier hun. "Hvis USA hadde et 12-trinns program, ville det trenge en veldig stor moralsk oversikt. Men en av tingene som har vært spesiell med denne gangen er at det er plass til ens egen unike opplevelse på en måte som det ikke alltid var. Livet som er lovet av eventyr og filmer er ikke relevant på samme måte - det hvite stakittgjerdet, bla, bla, bla - og det er flere som forteller historier som har forskjellige farger og smaker dem. Pose er på TV, og det er så bra! Denne september ble bladene dekket av svarte kvinner. Og med Svart-ish, for oss å representere en amerikansk familie er en slags major. Når du kan se på en historie som ikke på noen måte er historien din, men se alle måtene du identifiserer, er det kunsten som gjør jobben sin. "

Kreditt: Alexandre Vauthier bodysuit, skjørt, belte og støvler.

Svart-ish har funnet suksess ved å nærme seg materielle problemer med humor. Gjennom den utviklende historien om familien Johnson har showet utforsket emner som spenner fra våpenkontroll til fødselsdepresjon, N-ordet til politiforseelser. "Vi bruker komedie til å diskutere skit," sier Ross. "Jeg tror det er ting vi alle lurer på eller lurer på hvordan andre mennesker har å gjøre med. Jeg vil si at 70 prosent av menneskene som kommer opp til meg på gaten, er 11 år gamle hvite gutter som er besatt av showet vårt. Hvor i de 11 årene ville utpakningen av den historiske konteksten til N-ordet komme opp? Jeg synes det er flott. "

Ross beskriver karakteren til Bow som en "magert kvinne": noen som ikke trenger å hoppe inn i hvert mindre drama husstanden hennes, i stedet for å la ting utfolde seg som de vil, følelsene hennes om dem alltid innskrevet på hennes følelsesmessige ansikt. Ross bemerker at Bows uhyggelige bevissthet er parallell med hennes egen i midten av livet. Men i motsetning til hennes karakter, er hun ikke gift og har ingen barn. Dette er fakta som hun blir holdt til regnskap nesten daglig. "Det er litt fascinerende å være 45 og singel og barnløs," sier hun. “Heldigvis singel, må jeg legge til. Ikke hjemme og gråter over det ” - som hun pantomimer med en overdimensjonert pute og blotting av imaginære tårer. "Dette er veldig store og veldig personlige spørsmål som ikke er noens sak, men som liksom retten til å velge blir fôr til offentlig samtale. Noe av evnen til å reflektere over det jeg virkelig ønsker, kommer fra å presse meg opp mot et samfunn som skammer meg for at jeg ikke har de forventede egenskapene. Jeg er veldig fornøyd med eksistensen min i disse dager. Har jeg måttet lære å få venner med ensomhet? Ja. Jeg tror at hvis jeg var i et forhold, ville det være det samme. ”

Faktisk er "valgfri ensomhet", som hun kaller det, en av Ross favoritt ting. Hun leser. Hun pleier sitrontrærne sine. Når hun føler seg sint, spiller hun påkledning i skapet sitt, og noen ganger finner hun på karakterer underveis. Selv om hun har mange venner, reiser hun hovedsakelig alene. Ross snakker for å leve, og stillheten føles som et varmt bad. Hennes vittighet og fellesskap - arvet fra faren, Robert Ellis Silberstein, musikksjef i Los Angeles - tror at hun aldri har vært en festjente. "Å få meg ut av huset er ikke så lett," sier hun. "Jeg mister min sosiale evne etter 9 -tiden. Mine venner tuller med det: Du kan være på et dansegulv med meg, og vi skal ” - her kaster hun henne hendene i luften, svinger hodet og tilbyr en høyhøyt-"og du snur deg og jeg borte. "

Kreditt: Calvin Klein 205W39NYC blazer (lisensiert produkt fra UC Berkeley), frakk, turtleneck og skjørt.

Ross vokste først og fremst opp i New York, med utvidede europeiske opphold. Til tross for Diana Ross enorme berømmelse, var hun en nåværende og kjærlig forelder for sine fem barn; den dag i dag opprettholder Diana og Tracee (hennes nest eldste) et ekstremt nært forhold. "Det er morsomt," sier Ross. "Jeg tror reality -tv har forvrengt folks følelse av hvordan det å ha penger eller berømmelse ser ut bak kulissene. Jeg har alltid hatt mye overflod. Jeg var veldig godt utdannet på grunn av min mors gave ” - på elite -førskoler i New York; på Le Rosey, den sveitsiske alma mater for Rothschilds, Rockefellers og kongelige; og ved Brown University. "Jeg føler meg veldig klar over det privilegiet. Det var vakre ting overalt, men det var en følelse av å ta vare på og verdsette skjønnheten. Og også for ikke å ta ting for alvorlig. Du kan klatre over hele hodet på mamma mens hun satt i et intervju og la håndavtrykkene dine på alt. "

Og likevel kunne det ikke alltid ha vært lett å være datter av en av verdens mest kjente personer på høyden av hennes berømmelse - et tema Ross planlegger å utforske i et memoar hun jobber med. "Det er mye," sier hun. “Det er ikke farbart uten en forelder som velger deg fremfor alle andre. Jeg vokste opp slik Blue Ivy [Carter, Jay-Z og Beyoncés datter] vokser opp-selv om det i det minste ikke var sosiale medier. Ross arvet morens - og farens - kjærlighet til mote. (Tenk på at hun for sin 18 -årsdag fløy Concorde til Paris, bodde i leiligheten til Azzedine Alaïa og fikk for å velge tre antrekk fra arkivene hans.) Hun jobbet kort som moteredaktør etter college før hun dabbet med modellering. Så begynte hun på audition. Men den dag i dag er en av hennes favorittaktiviteter å besøke stativene med klær i mors lagringsenhet.

Kreditt: Giambattista Valli Haute Couture -kjole. Piaget øre mansjett og stud. Paul Andrew støvler.

"Det er som å gå på et museum," sier Ross. "Jeg høres ut som en gal person, men når jeg holder på noen av de ekstraordinære originale sceneklærne med perler, er det en spesiell lukt fra Diana Ross, en mammalukt, en bestemt parfyme som jeg bare elsker. Og noen ganger, når du åpner plaggene og det er sminke eller svette eller andre tegn på at klærne er slitt - synes jeg det er ekstraordinært. Det er en artefakt. Du ser fullheten av et liv som eksisterte på det øyeblikksbildet av et øyeblikk. Det er det klærne alltid har betydd for meg, og sannsynligvis også derfor jeg ble skuespiller. Som barn så jeg mamma som damen i den glitrende kjolen på scenen som sang, men etter hvert som jeg har blitt eldre, har jeg funnet språket for å formulere at det jeg så var et kvinnen i sin fulle herlighet som var i forbindelse med denne gaven hun ble gitt, glamorøs og sexy, men ikke på en måte som er "Se på meg." Vi lever i en "Se på meg" -kultur. Jeg ble oppdratt for å se sexy som på høyden av deg... selv. Klær var en av måtene du kunne bruke innsiden på utsiden. ”

Kreditt: Chanel Haute Couture -kjole, fingerløse hansker og ankelstøvler. Agmes øredobber.

Ross skylder sitt rykte som en av den røde løperens mer vågale og enestående kommoder delvis til henne samarbeid med stylist Karla Welch, som gikk inn i bruddet da Ross ble for opptatt til å holde på toppen av samlingene. (Welch stylet henne også til denne shooten like etter couture -samlingene i Paris.) De er omtrent like gamle, oppdrettet på de originale supermodellene fra 90 -tallet. På fritiden forblir Ross en lidenskapelig shopper, men i disse dager betyr det stabler med esker fra MatchesMote, nettbutikken i London. Hun insisterer på at hun aldri internaliserte presset for å se bra ut. "Glamouren jeg lærte av min mor er lett glamour uten trykk," forklarer hun. "Og det er mye glede i det." Etter hvert som hennes egen berømmelse har vokst, har Ross imidlertid anstrengt seg for å sørge for at fansen setter pris på det innsatsen bak bildet, som hennes Instagram-feed, med sin blanding av magasinomslag og sminkfrie mandag-morgenbilder, gjør klar.

Kreditt: Gucci -kjole. VÅKEN. støvler.

"" Jeg våknet slik "? Tull!" hun sier. “Svart-ish er i HD, kjære! Det er ingen vaselin på linsene. Klokken 18 hadde jeg kanskje våknet slik. På 45 jobber jeg for det. Jeg elsker potetgull mer enn noe annet i verden, og derfor trener jeg hardt. Jeg la masker på ansiktet mitt. Jeg tar vare på meg selv. Og forresten, for meg betyr egenomsorg ikke å gå på spa. Det lærer å si nei. Det er å kjenne deg selv, slik at du kan ta valg som er et uttrykk for deg. Det er egenomsorg. "

Og det er å si ifra om problemene som er viktige for deg. I april holdt Ross en TED -tale om et annet emne som hun synes er sunt og viktig: raseriens visdom, en følelse som først rørte seg i henne rundt tidspunktet for presidentvalget i 2016. "Det var en følelse som jeg ikke hadde mye erfaring med, det var litt utenfor sinne," forklarer hun. "Det var ikke frustrasjon. Det hadde ikke den rasende kvaliteten på raseri. Navnet som landet var "raseri." Og jeg begynte å legge merke til at jeg hørte "rasende" fra mange mennesker, mange kvinner. Som kvinner blir vi fortalt at vi ikke skal være sinte. Så hva gjør du når du presser opp mot den brennende følelsen? I sammenheng med #MeToo og Time’s Up, for å bekjempe seksuell trakassering og for likelønn, hva er den konstruktive måten å bli rasende på? Vi er i en tid hvor det er lett å raskt ødelegge, og i noen tilfeller er det helt passende. Men jeg tror raseriet har mye visdom i seg hvis man kan sitte med det på riktig måte. ”

Kreditt: Maison Margiela Artisanal designet av John Galliano cape coat og blazer. Tiffany & Co. brosje fra 2018 Blue Book Collection.

Det har alltid vært slik at der raseri ulmer, svever komedien. Og så mye som Ross liker å få folk til å stoppe opp og tenke, det er ingenting hun elsker mer enn å få dem til å le. "Jeg er en dum jente," sier hun. "Noe av mitt beste materiale skjer i terapi. Og i det siste har terapeuten min ligget på gulvet. ”

Fotograf: Horst Diekgerdes/Shotview Photographers Management. Moteredaktør: Karla Welch. Hår: Lacy Redway for Nexxus/ The Wall Group. Makeup: Tiina Roivainen for Airport Agency. Produksjon: Ben Faraday/Octopix

For flere historier som dette, hente novemberutgaven av Med stil, tilgjengelig på aviskiosker, på Amazon og for digital nedlasting September 14.