Motekaravanen har flyttet videre til London for vår-sommer 2016-showene, og det som begynte stille på fredag, slynget seg snart inn i ekstra høyt territorium på lørdag. Faktisk så høyt at du kanskje har vært på en musikkfestival som Glastonbury. Løp sent inn i Hunter Original-showet, der rullebanen var blitt forvandlet til en gjørmegrav med et bakteppe som lignet inne i et enormt campingtelt (glamping noen?) den jetlaggede korrespondenten tenkte det i alle fall når han stod ansikt til ansikt med Stella McCartney.
«Å, se på deg i den uformelle helgelooken din i London,» ertet hun og nikket til vindjakken og buksen min.
Det var faktisk riktig for anledningen. Hunters ikoniske regnstøvler er standard festivalantrekk. I sine programnotater ga Alasdhair Willis, den kreative direktøren for Hunter, og også McCartneys ektemann, spesiell takk til "Kate, det originale festivalikonet», og jeg antar at han snakket om Moss, ikke Middleton. Vårkolleksjonen hans minnet meg på hvorfor Hunter fortsetter å ha relevans mer enn 150 år inn i historien, som er at smarte designere som Willis går lenger enn å finne opp hjulet på nytt hver sesong. Snarere legger han nye lag til en allerede rikt teksturert historie. Dessuten er støvlene søte! En versjon i pastell ombré ville lyse opp enhver regnværsdag, og det samme ville matchende anorakker og vindjakker i myke rosa, fersken- og lavendelfarger – og dette var bare stilene for menn. Kvinners utseende inkluderte parkaser med neongule bånd som dinglet som streamers fra ermene, og Hunter-tresko, også supersøte.
RELATERT: #NYFW lagret det beste til sist med Ralph Lauren, Calvin Klein og Marc Jacobs' Clear Joy in Design
Kreditt: Getty Images (2)
Rosa var også temaet for Emilia Wicksteads vårshow, som inneholdt et lokale med rosa vegg-til-vegg tepper som matchet mange av kjolene, som ble tilbudt i flytende versjoner samt signaturen hennes skulpturelle silke. Hun piffet opp ting og la til et øyemotiv (rosa øye?) til flere looks gjengitt i Swarovski-krystaller, og en finale av fantastiske formelle kjoler med lange ermer og lange skjørt i fargerike tapetblomster som virkelig gjorde en inngang.
Kreditt: Getty Images (2)
En litt mer nyansert sødme regjerte dagen på Simone Rocha, der den stigende stjernen innen britisk mote imponerte publikum begynner med hennes overdådige lokale, Lancaster House-herskapshuset som ligger ved St. James Palace, og slutter med det poetiske design. Klærne, først og fremst tekjoler som så litt overdimensjonerte og antikke ut, som om de kunne skli av kroppen, var farget med det som så ut til å være lette flekker, men også trimmet med plastfletting som viklet rundt kroppen som fiberoptikk kabler. Tilbehøret var spesielt iøynefallende, gelésandaler eller sølvsko og pæreformede vesker med klare plasthåndtak.
Kreditt: Getty Images (2)
Anthony Vaccarello blåser tydeligvis nytt liv inn i Versus Versace-kolleksjonen, et nytt tillegg til London-kalenderen denne sesongen som fulgte med alle tenkelige utklipp kombinasjon av svart slipkjole og svart skinnjakke, trimmet med løvehodemedaljonger, som alle så mer sexy ut med en liveopptreden av The Stripes.
Kreditt: Getty Images (2)
Sparer det beste til sist, Jonathan Andersen, hvis etikett er J.W. Anderson, viste en enormt tilfredsstillende samling lørdag ettermiddag som smeltet sammen kreative ideer med ettertraktet og (noe) bærbar mote, som enhver designer som kommer fra London vet, ikke er så lett. Antrekk bestående av haremsbukser og jakker med store, hovne skuldre, i kontrasterende svart-hvitt snirkletrykk, toppet med to korsskuldre poser på kryss og tvers av kroppen, var mye å ta i visuelt, men du kunne se intelligensen i dem da du begynte å ta fra hverandre gjenstandene i sinn. Noen looks kom med bittesmå BH-topper, eller figursydd ribbestrikk med lett volanger i såperosa og grønt, eller lange slipeskjørt trykket med flere krøller. Lydsporet inkluderte prøver av dansemusikk og popsanger fra mange epoker (til dagens dag Bieber) med Fran Lebowitzs talte ord-kommentar om naturen til berømmelse og berømmelsessøkere, som virket som et spisset budskap. Anderson, som samtidig designer Loewe-etiketten som skal vises i Paris om to uker, så utslitt ut da han tok buen, som hvis han virkelig hadde lagt hjertet sitt inn i signaturmerket denne sesongen, og med dette showet, gikk han fra kritikerrost til veldig stor sak.
RELATERT: Finn ut hvem som hadde det mest Instagrammed-showet på NYFW