Erik Wilson er InStyle Mote nyhetsdirektør. Sitt på første rad på Fashion Week med ham ved å følge ham på Twitter (@EricWilson sier) og Instagram.

Mote må få noe fra brystet. Og med det mener jeg skjorta.

Som fire-ukers samlinger sirkus går videre til sin siste stopp i Paris, to designere gikk virkelig dit med det toppløse utseendet. Først var Simon Porte Jacquemus, hvis ekstra-avantgarde-merke Jacquemus er semifinalist i LVMH-prisen for nye designere også i år. I showet sitt inkluderte han flere halvnakne modeller - en hadde på seg bukser som så med vilje rudimentære ut, som de ble laget for dukker med utskårne papir i naturlig størrelse og en maske i ansiktet hennes, en liten gest som jeg er sikker på at moren hennes vil sette pris på.

RELATERT: En fancy bukse som slutter på moteuken i Milano

Da viste Cristophe Lemaire, den tidligere Hermès-designeren som omdøpte signaturmerket Lemaire denne sesongen, en håndveske i form av formstøpt kvinnelig torso med bryster, i tillegg til hans vanlige fine luksusklær for urbane nomader (

avbildet, nedenfor). Det var absolutt en kobling til moderne kunst der i tradisjonen til Louis Bourgeois og Henry Moore, men jeg er ikke sikker på at det er vil sannsynligvis bli Lemaires svar for en It-veske, eller hvis dette til og med er en melding som mannlige designere burde foreslå i den første plass.

lemaire

Kreditt: Getty Images

Cédric Charliers kolleksjon hadde en minimalistisk sportslig stemning, med rugbystriper gjengitt i paljetter på minikjoler, og presist plisserte cheerleader-skjørt (avbildet, nedenfor). Og kl Rochas, skålte designeren Alessandro Dell’Acqua husets 90-årsjubileum med brune og grå kjoler med tynne sløyfekrager og et glimt av gul frakk her og der for å livne opp. Men stort sett representerte showene tirsdag og onsdag en ganske foreløpig start på Paris Fashion Week.

Inntil det vil si Dries Van Noten (avbildet, øverst), i eksepsjonelt flott form, presenterte en kolleksjon som minnet publikum om at mote ikke trenger å handle om støy eller blitz for å lykkes, men kan gjøre det gjennom kraften til individualitet. Da lysene gikk ned – bokstavelig talt nedover 10 fot over rullebanen hans til fotografene skrek i frykt for å bli knust – gikk musikken opp. Eller rettere sagt, lydene av sterke kvinnestemmer i forskjellige sjangre, sang uten musikk, men sanger så kjente og særegne at de umiddelbart kan gjenkjennes. Før jeg beskriver samlingen, her er listen over sanger som ble spilt (noen ble gjentatt):

BILDER: Se alle stjernene som sitter foran på 2015-showene

«Teardrop» av Massive Attack «Rapture» av Blondie «My Baby Shot Me Down (Bang Bang),» av Nancy Sinatra «La Javanaise», av Jane Birkin «Glory Box», av Portishead «Running Up That Hill» av Kate Bush "Celebrity Skin," av Hole "Independent Women, Pt. 1," av Destiny's Child "Rude Boy," av Rihanna "Get Ur Freak On," av Missy Elliott "All the Lovers," av Kylie Minogue" "Hidden Place," av Björk

Det disse sangene hadde til felles, i tillegg til at de ble fremført av kvinnelige artister, er at de snakket om kraften ved å være en kvinne – «I’m all I wanna be», med ordene til Courtney Love. Det er sjeldent nok at en designer her forstår kvinner, enn si feirer dem, og Van Noten, i denne kolleksjonen, tilbød klær som var allsidige og fabelaktig og praktisk på samme tid - utskrifter og volum gjort riktig, et svart crepe midi-skjørt med røde broderte blomster, knyte-på ballskjørt, skinnende khaki palazzobukser, en ypperlig trench med overlegg med kinesisk rødt blomstertrykk, en genser med dinglende iriserende pailetter, raggete taufrakker, jeg kunne fortsette og på. Brikkene var like sterke fra hverandre som de var sammen. Det var et budskap til uavhengige kvinner. Som Beyoncé sier i den sangen: "Jeg er avhengig av meg."

BILDER: Få vår designeruttaleveiledning