Det kommer et øyeblikk i hver motesesong når en redaktør kan stille spørsmål ved hvor mye han eller hun er villig til å tåle for å være tilstede. I Paris ville omtrent alle ha kalt tiden tilbake tirsdag kveld på Saint Laurent-showet, holdt utendørs under en plastpresenning på en iskald natt med vindkast og regn.

For meg skjedde det fredag ​​morgen, da jeg ankom Loewe-messen i UNESCO-hovedkvarteret for å oppdage at hele rullebanen var dekket i mørke. Inne i lokalet opplyste pinnelys bare de eksotiske orkideene og luftplantene med sine tropiske blomster og noen homoerotiske Lionel Wendt-fotografier fra 1930- og 40-tallet. Innpassere som holdt lommelykter hjalp noen gjester til plassene, men mens jeg gikk langs en sti …

Geroff!” skrek jeg da en kameramann slo den uklare enden av en mikrofon inn i munnen min. Hva kan han filme i mørket? "Herre, jeg har fått nok!"

Merkelig nok kom en publisist inn på lyden av bønn min om å hjelpe til med å lede veien, og jeg skjønte noe fryktelig – folk gjenkjenner meg bare som den sinte fyren som roper hele tiden. jeg har blitt til En mann som heter Ove.

click fraud protection
TK - Loewe Vesker

Kreditt: Peter White/Getty (2)

Ah vel, det som er bra med å treffe den veggen er at etterpå må alt bli bedre. I dette tilfellet ble det mye bedre når lysene ble tent, og Loewes designer Jonathan Anderson begynte showet sitt med lyden av et spennende mellomspill fra Sunset Boulevard, som umiddelbart fikk meg i bedre humør. Jeg så den første New York-forestillingen av den nåværende vekkelsen med det forbløffende Glenn Close forrige måned, men Anderson, selvfølgelig, ville sannsynligvis ha sett det tidligere i London, hvor han bor. Jeg er fristet til å forestille meg at han tenkte på Norma Desmond, den aldrende filmdronningen, og andre eksentriske filmkarakterer i denne ærlig talt fantastiske samlingen.

RELATERT: Kjendiser som sitter foran på Paris Fashion Week

Langt mer enn noen annen designer i hans generasjon, og mer enn de fleste designere generelt, er Anderson i stand til å blande det sublime med det latterlige på en troverdig måte, så det var mulig å sette pris på den flittige effekten av kjolene hans med grov tekstur i hjemmespunne stoffer, samtidig som han fniser om håndvesken i form av en utstoppet katt, eller en veske trykket med et stykke skål. Selv om designene og materialene hans kan være verdifulle, er holdningen det ikke, så selv noen få vakre kjoler som antydet kveldstøy i form forble lette i utseende, som en poofy prikket kjole med stoffbiter som henger fra det krøllede stoffet, eller en nærbildeklar kjole som kombinerte en skrånende skår av sølvstoff over et svart skjørt bandet med et skinnpanel på hem.

Loewe

Kreditt: Estro/Getty (2)

Innenfor denne samlingen blandet Anderson på en smart måte stykker som redaktører, og forhåpentligvis kunder, vil ha lyst på. Strikkede topper, en i leopardmønster og en annen genser av fiskertypen med grov hals og et bånd med Loewe-logoer, virket som åpenbare hits, det samme gjorde finalekjolen laget av blandede stoffer som kombinerte en tilpasset strikketopp med et utsvingt skjørt av polka prikker.

Christian Dior

Kreditt: Estro/Getty (2)

Jeg er ganske optimistisk at Diors nye kunstneriske leder, Maria Grazia Chiuri, også styrer luksusen gigantisk i en kommersielt levedyktig retning, noe som stort sett alle motehus trenger rett nå. I sin andre ready-to-wear-kolleksjon konsentrerte hun seg om marineblått (hvem elsker ikke marineblått?) og alle dets praktiske bruksområder. Gensere, blazere, omslag, kjoler, jeans, alt designet for å selge, selge, selge. Og selv om det hele ble litt repeterende, var det noen ideer her som sannsynligvis vil være mer innflytelsesrike enn først ser øyet. Den uformelle behandlingen av taft og fløyel, for eksempel, så veldig frisk ut.

Saint Laurent

Kreditt: Estro/Getty (2)

Hva annet har vært bra så langt denne Paris Fashion Week, spør du kanskje. Saint Laurent-kolleksjonen, så ubehagelig som showet kunne ha vært, var et stort skritt fremover for designeren Anthony Vaccarello, som gamblet med et 100-look-tilbud som var ganske konsekvent i sin omfavnelse av glam – kjoler skåret superkorte, diamantkanter og diamantstøvler, shearling boleroer og shearling-ermer som bare var ermer, men slags kul. Utseendet var så fristende at neste sesong burde Saint Laurent ha råd til et tak.

VIDEO: Se vår oppsummering av Paris Fashion Week

Kenzos første Momento-kolleksjon, et begrep designerne Humberto Leon og Carol Lim bruker for spesielle prosjekter, var også en hit, basert på en reklamekampanje fra 1983 fra Kenzo Takada, som var til stede for forestilling. Oppstillingen var mye mer strømlinjeformet enn Leon og Lims nylige konfeksjonsshow, med noen få gode ideer (elsket fuglegensere og en ekstra khaki arbeidsdress) og mer fokus på moroa – Lauryn Hill dukket opp etter en overraskelsesforestilling senere den kvelden i Kenzos hovedkvarter, iført en knallrosa smockkjole som var fantastisk.