Hvem er best kledd av dem alle for 2016? Og hvem er designerne, kunstnerne og kreative geniene bak noen av de mest minneverdige utseendet på den røde løperen?
På mandag vil moteverdenen rette oppmerksomheten mot Getty Center i Los Angeles, der den andre årlige Med stil Awards vil samle en eksepsjonell gruppe æresbevisninger og presentatører for å feire både de mest stilige stjernene og våre helter bak kulissene som bidrar til å skape slike inspirerende motemomenter. Jeg gleder meg absolutt til å komme tilbake til de fantastiske omgivelsene i Getty Center, der arrangementet vårt utspiller seg med et så utrolig bakteppe med utsikt over byen ved solnedgang. Og jeg gleder meg til å se Tom Ford, vår natts designer av året, som virkelig har et utrolig år mellom å begeistre oss med sitt første sesongmote-presentasjon og spennende oss med den kommende utgivelsen av hans andre innslag film, Nattdyr.
Så for å gi deg en liten forhåndsvisning av hva du kan forvente mandag kveld, spurte jeg Tom om noen ord om et emne som er nær og kjært for oss alle: den røde løperen.
Du pleier å beholde kjolene dine veldig eksklusive, og designer ofte bare en til Oscar hvert år. Hva er verdien av å holde deg sjelden som designer?
Når du har riktig kjole på riktig kjendis, er det kraftigere enn å ha mange kjoler på for mange kjendiser, og ikke den rette. Det er på samme måte som konseptet med. Vil du ha en vakker ting i stua din, og ikke mange ting? Eller vil du ha mange ting, og ikke det virkelig flotte stykket du ønsket? Jeg finner ut at når jeg virkelig fokuserer på en person, er jeg i stand til å være mest konsentrert. Vanligvis er det noen jeg kjenner eller som jeg har enorm respekt for som skuespiller. Dessuten lar den personen virkelig føle at de har på seg noe spesielt, å vite at du ikke gjør noe for noen andre, og det gir ofte de mest spennende resultatene.
Hva gjør forskjellen mellom et magisk øyeblikk av rød løper og bare en annen kjole?
Det handler om å matche kjolen med personen. Før jeg snakker med noen om en kjole, trekker jeg opp alle bildene jeg finner av henne på nettet for å se hvordan hun ser bra ut, for vanligvis ser folk best ut når de føler seg mest komfortable. Jeg mener ikke komfort når det gjelder komfort - vanligvis er disse kvinnene i korsetter og Spanx og alle slags triks for å få kroppen til å se best mulig ut - men trøste når det gjelder å føle at de ser ut flott.
Det er mange forskjellige utseende i filmen og karakteren til Susan [Amy Adams] i samtidens verden er veldig bearbeidet. Håret har blitt glatt, fargen er intensivert, øyenbrynene har blitt slanket, utseendet hennes har blitt veldig lakkert og herdet, noe som reflekterer karakteren hennes. Da hun var yngre var hun friere og løsere. Stilen i filmen er direkte relatert til følelsene til karakterene, som, når du tenker på det, kanskje ikke er så forskjellig fra måten jeg kle folk på den røde løperen fordi jeg kler dem i henhold til deres personlighet og hva de vil si om seg selv i akkurat det øyeblikk. Klær handler om å fortelle en historie. Men når jeg går tilbake til spørsmålet ditt, sier jeg at det ikke er et blikk på filmen min, fordi jeg ikke vil at folk tar feil av utseende som en finér. Det gjenspeiler faktisk det jeg prøver å si i en historie.
Hvis jeg var en skuespiller eller skuespillerinne, ville jeg hate å bli spurt om det på en rød løper. Det hele er en del av spillet for å si det sånn, men nå er det pressemeldinger for det. På en måte synes jeg at kommentaren burde være: "Wow, du ser flott ut." Jeg vil heller at noen bare spør om du er spent på å være her.