Refleksjoner over 81 år med sko: Roger Vivier og musene hans

[Det] er produkter som har blitt ikoniske og tidløse – klassikere i ordets rette forstand – i hvilken form og innhold samsvarer og er opphøyet, utvikler seg og endrer seg over tid, men bringer alltid med seg noe gjenkjennelig, balansert og harmonisk.

Vivier-tilbehør innkapsler perfekt endringene i kvinners verden de siste tiårene. Men hvordan kan en gjenstand skapt for et halvt århundre siden snakke dagens språk? Hvordan kan for eksempel Belle Vivier, skoen som ble laget i 1965, fortsatt representere ønsket om en kvinne i dag, en som er så annerledes, så rask og er i konstant utvikling?

Årsaken må søkes ikke bare i objektet skapt av designeren, men i personen som bærer objektet også. I hvert design forteller Vivier en historie, beskriver en del av seg selv og sin verden. Kvinnetypen Vivier forteller historien sin til er spesiell - hun er en sterk skapning som setter sine spor, som aldri blir slukket, som for alltid blir fornyet. Hun er i stand til å være og leve i sin egen tid. Hun tørster etter lykke og jakter på drømmer.

Det er i denne typen kvinner huset reflekteres og fornyes – i den stille, nesten fortrolige dialogen huset alltid har hatt med sine kvinner. I et av disse møtene som ser ut til å ha blitt skrevet i stjernene – øyeblikket da Roger Vivier begynte sitt partnerskap med Christian Dior – skjedde noe unikt. Dior og Vivier utfylte hverandre, og introduserte en type femininitet som ville stå i sentrum mellom slutten av førti- og femtitallet.

Kvinner ble ikke lenger tvunget til å klare seg uten eller ofre. De ble drømmere hvis føtter ikke rørte bakken, deres lette og grasiøse bevegelser fortryllte andre – som skjønnhet av blomster i en hage med utsikt over havet, et sted i Frankrike.

På sekstitallet, da Vivier begynte å samarbeide med enfant prodige of French mote, den uærbødige og visjonære Yves Saint Laurent, hadde kvinner definitivt forandret seg. De svaiet ikke lenger på beina; de marsjerte. Horisontene deres var klare og rutene perfekt kartlagt. For denne nye kvinnen unnfanget Roger Vivier en sko som skulle bli en legende. I 1965 skapte Vivier den anerkjente Belle Vivier for Yves Saint Laurents Mondrian-kolleksjon – en perfekt pumpe med pen geometri og utsmykket med en ikonisk metallspenne. Catherine Deneuve hadde på seg den epokelige skoen i Luis Buñuels Belle de jour.

Den skoen var en fortelling om erotikk, frihet, konvensjon og overtredelse, alt i en sko, alt i en spenne. Det var en form som snakket mye om ønsket om å avhende seg fra merkelappene og kjedene som alltid hadde henvist kvinner til underordnede stillinger.

Filmstjerner, dronninger, førstedamer: disse var uavhengige kvinner som var i stand til å ta sine egne valg, til og med upopulære, så lenge det innebar å leve livet fullt ut og skrive sine egne historier. Dette var kvinnene som inspirerte Vivier, og de var også modeller for yngre generasjoner.

Ved siden av de store skuespillerinnene var det også modeller, som – mellom andre halvdel av syttitallet og åttitallet – ble figurer som både representerte kvinner og ble sett opp til av dem. De vakre unge kvinnene som en gang hadde modellert klær for bare noen få utvalgte kunder, begynte nå å forlate anonymiteten sin.

De dukket opp på catwalken i bare noen få sekunder, og så forsvant de. Det var mange av dem, og alle var vakre, selvfølgelig, men noen av dem hadde også den je ne sais quoi som for Baudelaire preget skjønnheten til den moderne kvinnen i Paris. For dikteren var hun forbipasserende som gikk ubekymret og lett, og ble uforglemmelig på et brøkdel av et sekund.

En kvinne, spesielt, ser ut til å være kvintessensen av parisisk sjarm. Hennes navn er Ines og hennes fornavn er tilstrekkelig til å identifisere henne. Ines ser ut til å være naturlig født i Viviers kreasjoner, og husmannshuset var ikke fornøyd med å henvise en så spesiell kvinne til rollen som ambassadør - den ville høre hva hun hadde å si. Så Ines ble et symbol, en tilstedeværelse, en stemme.

Alle disse musene var fjerne og uoppnåelige, uforlignelige. De var like spennende som stjernene over, lyse og fylt med mystikk.

Da streetstyle kom på banen på slutten av syttitallet, ble moten tvunget til å regne med det. Ungdomsbevegelsene og urbane subkulturer oppfant stiler, ødela konvensjoner og omskrev skjønnhetshistorien. De største motenavnene la merke til dette, og street style ble snart sett på catwalkene, noe som påvirket design og smak.

Publikum ble stadig mer informert og krevende, mer og mer i stand til å dømme og ta valg. Folk var ikke lenger glade i å drømme; de ønsket å identifisere seg med drømmene sine.

Mellom nittitallet og begynnelsen av to tusen produserte TV en rekke førsteklasses serier med fantastiske historielinjer, manusforfatter og regi. Den store omsorgen som ble viet til karakterisering ga opphav til noen av de mest elskede kvinnelige karakterene noensinne - hvis hver bevegelse ble fulgt nøye av publikum. Kvinner kjente seg igjen i disse nye rollemodellene. Dette gjaldt spesielt Blair Waldorf, spilt av Leighton Meester, i den populære og suksessrike serien Gossip Girl, og en veldig ung representant for New York-eliten som rett og slett ikke kan forlate huset hvis hun ikke har på seg Vivier tilbehør. God og smart, for alltid med en rynke i ansiktet, Blair er en drømmer, bedårende, men noen ganger grusom. Hennes lokke var så parisisk at seerne noen ganger glemte at showet var laget i New York. Det var et ungdommelig, gledelig, uforskammet bilde av den nye æraen til Maison Roger Vivier.

Det var de samme årene da bloggen ble oppfunnet som en uavhengig form for informasjon og historiefortelling. En ny type stjerne ble født: webstjernen. En ung, initiativrik kvinne formidlet sitt daglige liv til et stort publikum, som fikk sjansen til å samhandle med henne direkte, dele tanker og kommentarer. Hennes tilstedeværelse gikk fra bloggen til sosiale medier, og hennes innflytelse på publikum kunne ikke stoppes. Også hun hadde på seg Vivier, men ikke lenger i sitt private rom, på scenen eller på catwalken. Hun hadde på seg Vivier på gaten, på jobben og i livet. Hun hadde den på seg mens hun stirret vemodig fra en kafé i Milano, mens hun nipper til kaffe og leste jobb-e-posten sin sittende i lobbyen på et hotell, mens hun gjøre seg klar for en fest i Paris, eller rusle nedover gatene i New York eller Shanghai og tenke på de millioner av ting hun måtte gjøre det dag. Alle av dem er BB, Ines, Catherine, aristokratiske og middelklasse, sensuelle og fasjonable, bueskyttere og motorsyklister. Bevæpnet med iPhones og rullevesker reiser de verden rundt: eksotiske, humørfylte, urbane eller romantiske. Selv om de kommer fra hele verden, er de parisiske i ånden.

VIDEO: De dyreste skoene du kan kjøpe

Ambassadørene for en gledelig og diskré sensualitet.

Og selv nå rører ikke føttene deres bakken.

Kvinner har alltid stolt på Vivier, og i dag, i denne boken, er det maisonen som betror seg til kvinner, til deres stemmer og deres stiler. Disse kvinnene forteller historien om skjønnhet, klasse, mote og ekstraordinær hverdag, og fortsetter samtalen som Monsieur Vivier startet med dem på trettitallet.