Don Cheadle vant rollen som Miles Davis før han selv visste at han ble vurdert. I 2006, da Davis postuum ble hentet inn i Rock and Roll Hall of Fame, sa Davis nevø, Vince Wilburn, til journalister at Cheadle var fyren som spilte jazzgeniet. "Jeg hadde ikke strebet etter denne rollen på noen måte, på en eller annen måte," sier Cheadle. "Det var en uttalelse, antar jeg - en proklamasjon - at jeg skulle spille onkelen hans i en film."
RELATERT: Hvordan Kristen Bell er iZombie Rollen gjorde Dax Shepard til Veronica Mars
Ti år senere, Miles fremover er klar til å åpne på teatre, og Cheadle spiller ikke bare rollen som den raspestemte trompetmesteren, han debuterte også som regissør. Filmen hadde premiere på New York Film Festival 2015 og åpnes på kino 1. april. I stedet for en vanlig biografisk musikk fra vugge til grav, bygde Cheadle fortellingen rundt Davis i 1979, en periode med kunstnerisk lammelse. Ewan McGregor spiller en vedvarende journalist som bryter seg inn i Davis 'personvern, men blir hans motvillige partner i kriminalitet når de må hente et savnet bånd med verdifull øktmusikk. I likhet med Davis musikk kjenner eventyret deres ingen grenser, og filmen flørter med det surrealistiske. I tilbakeblikk domstoler og besetter Davis av danseren Frances Taylor (Emayatzy Corinealdi), og romantikken deres har stor innvirkning på musikken hans.
I den eksklusive traileren er Davis en løs kanon: slåss, skyter våpen og oppfører seg som en mindre enn perfekt ektemann. Men dette er ikke Walk the Line. Som Davis sier i klippet, "Hvis du skal fortelle historien, kom med en holdning, mann." Dette er en Miles Davis -joint.
UNDERHOLDNING Ukentlig: Når oppdaget du Miles Davis?
DON CHEADLE: Han var en som foreldrene mine lyttet til. Musikken var i huset siden jeg kan huske, men jeg tror klokken 10, da jeg begynte å spille musikk, sax, var sannsynligvis da jeg begynte å ta mer hensyn til musikk og konstruksjonen av musikken og komposisjonen og alle aspektene av den.
I SLEKT: Tilbake til fremtiden Stars Will Reunite på Silicon Valley Comic Con
Hva gjorde han annerledes enn noen andre?
Det var mer hva han var ikke gjør. Det handlet mer om plassen han skapte. Det handlet mer om måten han tillot ting å fullføre i lytterens hode, i motsetning til å prøve å definere hvert øyeblikk. Miles handlet mye om plass, og det er noe som var unikt. Folk ville vanligvis vise alt de vet, og Miles syntes å være intim og insinuere og la deg fullføre ting i hodet ditt.
For en regidebut er dette ganske høy rekkefølge. Så du alltid denne historien som en du ønsket å regissere?
Nei, og da det først kom til meg, var det bare noe for meg å handle i. Da jeg møtte [Miles ’] familie, fortalte jeg dem at jeg ville gjøre noe som ikke var som jeg hadde sett før, og jeg hadde et inntrykk av filmen, at hvis jeg skulle spille ham, at det måtte være like kreativt og annerledes, at hvis det ikke var så ambisiøst som han var, så var jeg egentlig ikke det interessert. Og før jeg kom hjem til meg etter det møtet, kom det til meg at det ville være vanskelig for noen andre muligens for å se det på samme måte som jeg så det, så hvis jeg skulle gjøre det, må jeg sannsynligvis rette den. Og mens jeg ringte dem, ringte de meg på en måte for å si det samme.
Miles hadde dette enorme livet, denne enorme karrieren, denne enorme personligheten. Hvordan bestemte du deg for å ramme livet hans og fokusere på det du gjorde? Fordi så mange musikkbiografier blir offer for kjente troper.
Jeg hadde sett andre filmer som har gjort det - for jeg har forresten vært en del av flere av dem. Biopics, hvor jeg antar at du kan si tropes; Jeg vil si at de også bare er skilt som du må slå underveis. Når du legger ut for å lage en biopic, er formålet, enten det er sagt eller ikke, vanligvis å treffe høydepunktene eller lavpunktene i noens liv for å crescendo på slutten. Det er trope, jeg antar at det er ordet. Men jeg tenkte, spesielt med noen som Miles Davis, hvis liv virket veldig antitetisk på det, og hvis kunst var så kvikksølv og spontan og ikke dedikert til noen form som han hadde gjort før. Han gikk videre til det neste, og han så liksom aldri tilbake. Jeg trodde det ville være helt anathema for ham å gjøre noe som føltes standard, for å si det sånn.
RELATERT: Se Rebel Wilson Analyser denne sesongen av Ungkaren
Filmen hopper rundt, men hovedtråden i handlingen er satt rundt 1979. Hvorfor valgte du å fokusere på denne perioden?
Bare det at han ikke spilte. Det faktum at han ikke hadde spilt på fem år, fram til det tidspunktet, og på en måte, var enten litt sur for å finne ut hva han skulle si igjen, hvis å si igjen, eller han gikk ned mot døden veldig raskt. Han sto på knivens kant på det tidspunktet, og jeg tror ikke han vet hvilken vei det ville gå. Så for oss, da vi kom til perioden i all forskning om hvordan Miles ikke spilte på fem år, var vi som "Hva?" [Ler] Det var den delen som var den mest interessante fra et menneskes synspunkt for meg. Musikalsk og det han gjorde med sin kunstform var fantastisk for meg hele tiden, for det meste. Men for meg, som menneske og kunstner og noen som er en kreativ person, hva skjer når du bare stopper i fem år? Derfor valgte vi det øyeblikket for å være utgangspunktet: ham på nippet til å snakke igjen, i utgangspunktet.
Besøk Underholdning ukentlig å lese intervjuet i sin helhet. For flere slike historier, besøk ew.com.