Monse og Proenza Schouler setter tonen med ekstrovert mote på NYFW

En nysgjerrig drosjesjåfør spurte om en taxi i det ytterste av West Chelsea mandag ettermiddag ballet var omtrent etter å ha passert en kvinne iført en forgylt shearling frakk og matchende fuzzy plattformer.

"Moteuke," sa jeg.

"Er det moteuke?" spurte han. "Jeg trodde det var hundeutstillingen."

Vel, ja, det har blitt lagt merke til at høstens motekolleksjoner ofte sammenfaller med Westminster Kennel Club Dog Show, og sammenligninger mellom en valpekonkurranse og en catwalk-krets stopper ikke ved de vakre skapningene som går rundt i sirkler mens de er dømt. Jeg var spesielt begeistret i år av Westminsters aksept av en bedårende ungarsk gjeterhund kalt pumi, selv om jeg ved et uhell fortsatte å kalle den en pupi hele dagen. Tilsynelatende var det også en del kontroverser rundt ankomsten av en hårløs terrier, noe som forårsaket mye øye-rulling blant de som insisterer på at hunder ikke skal bli tatt døde uten pels. Noen ganger er det virkelig vanskelig å se forskjellen mellom Fashion Week og en hundeshow.

VIDEO: Runway Remix: Se vår oppsummering av London Fashion Week

For å vende tilbake fokuset til rullebanen, la oss imidlertid ta et øyeblikk til å diskutere en ny hybridrase som kom til Fashion Week, og jeg snakker om den første to-header moteshow fra designerne Laura Kim og Fernando Garcia, som presenterte sine Monse- og Oscar de la Renta-kolleksjoner rygg-mot-rygg på én. rullebane. Dette var svært uvanlig og forårsaket mer forvirring enn det egentlig burde ha gjort når en nettinggardin som var ment å avsløre et andre sett halvveis i utstillingen fungerte feil, men samlingen(e) var eller var sannsynligvis en sterk kandidat til best i utstillingen dette uke.

RELATERT: Stilige kjendiser som sitter foran på NYFW

Monse-delen var virkelig flott: en fortsettelse av skjortekledningstemaet sammen med paljettkjoler med dryppeffekt som Kim og Garcia har laget som signaturen til deres to år gamle etikett. Den er ungdommelig og lett dekonstruert, med en liten kant. Men det var deres nye versjon av Oscar de la Renta, der begge designerne hadde jobbet med de la Renta selv i mange år, som kartla en klar retning for huset for første gang siden hans passering. Peter Coppings samlinger i de mellomliggende årene var nydelige, men så respektfulle at de ikke sto en sjanse i dette overfylte motesystemet, hvor du må gjøre en høylytt inngang for å være hørt.

I dette tilfellet gjorde Kim og Garcia det med lyse fargekombinasjoner av en grønn ulldress eller en sjokkerende rosa kokongfrakk laget av et dykkelignende stoff som var bundet svampull og kashmir. Aftenkjolene deres var helskjørte med tilpassede bodies, prinsesseaktig i de la Renta-tradisjonen, men også modernisert med elver av krystallbroderi. En hvit kjole hadde paljetter i et abstrakt mønster som lignet veving av ikat-stoff, som var en favoritt til de la Renta. Og de to finalekjolene som ble brukt av Lineisy Montero og Bella Hadid, begge slanke svarte fløyelskjoler trimmet med diamantbroderte paneler, så riktig ut for Oscar, eller muligens Oscar-utdelingen.

Fashion Week har også sine mer fantasifulle raser av designere. Kolleksjonene til Joseph Altuzarra og Proenza Schouler hadde så mange blomstrer og dekorative elementer at du kunne forestille deg at disse klærne var for ekstroverte. Altuzarras renessanseinspirasjon utspilte seg med rike fløyeler og broderier, og ga et veldig polert og formelt utseende. Hos Proenza var motivet mer sportslignende, med lange glidelåstrekk på kroppen festet på baksiden av deres abstrakte kjoler og collage-topper. Jeg elsket spesielt den løsere varianten av bandasjekjoler som husket en idé fra en samling av deres fra et tiår siden. Nå ble kjolene pakket inn og drapert i flere stoffer, noen med en patentlignende glans.

Selvfølgelig er det også designere hvis samlinger snakker mer stillegående, like elegant og likevel kraftig som en Doberman. The Row, for eksempel, hadde praktfulle kasjmirkåper med dobbelt ansikt og løse buksedresser eller jakker brukt med lange skjørt i en stort sett nøytral palett. Disse ble vist med tettsittende belter og luksuriøse svarte støvler som bidro til følelsen av praktisk og formål. Carolina Herrera, interessant nok, tok også en mer strømlinjeformet tilnærming, riffet på de hvite skjortene sine og la til så mange sofistikerte kjoler at du ikke helt visste hvor du skulle se. Øyet mitt satte seg på en flytende kappekjole i fargen sand, med en bånddetalj i halsen, og ble der.