Kanye West begynner endelig å finne stemmen sin på mote, og som han selv spådde, er det ikke så mye som en designer som en artist.
La meg si fra begynnelsen at West i sin kampanje for å erobre moteverdenen med sin monumentalt iscenesatte Yeezy sesong 3 -samling på Madison Square Garden torsdag ettermiddag, flyttet ikke nålen en bit når det gjelder mote, i hvert fall ikke som mote forholder seg til forestillingen om å lage nye design. Men i begynnelsen av en sesong som lover å bli fylt med såkalte forstyrrelser, hans siste show-sammenfallende med debuten hans Livet til Pablo album - var en fascinerende effektiv politisk, sosial og ja, moteerklæring som kan oppnå det West har lett etter hele tiden, noe som bekrefter hans evne til mer enn bare å synge. Hans fullt-til-taket-lytterfest var like provoserende og lastet med sterke tekster og bilder som Beyoncés "Formation" -video som ble utgitt i forrige uke.
RELATERT: Kim Kardashian går tilbake til blondinen for Kanye's Yeezy Season 3 Show
En gang hadde West kommandert en DJ -stasjon fra den ene siden av hagen, og familien til Kardashians og Jenners hadde tatt deres seter kledd i oppsiktsvekkende koordinerte Balmain -fluffery som ga inntrykk av en flokk showgirls (også North West;
Kreditt: Kevin Mazur/Getty Images
På toppen av en shanty-lignende struktur i sentrum sto flere titalls, inkludert flere toppmodeller, i formasjon, igjen i et samarbeid med artisten Vanessa Beecroft. I nesten 20 minutter sto de alle stille, som om de var frosset på et øyeblikk, selv om det skjedde et nytt show rundt dem. Et kamera som projiserte ansiktene deres på Jumbotron ovenfor viste uttrykk som kunne leses som utfordrende eller indignerte. De hundrevis av mennesker på gulvet hadde på seg varianter av West streetwear-T-skjorter, hettegensere, kjeledresser-i et utvalg av bare noen få toner av sennep, off-white og rødbrun. På toppen var antrekkene mer i tråd med Wests tidligere kolleksjoner, blandet med Beecrofts signaturbody, denne gangen med fargekopper her og der.
Kreditt: WWD/REX/Shutterstock
RELATERT: 6 grunner til å bli begeistret for #NYFW
Scenen som helhet var full av symbolikk for samtidige spørsmål om rasemessig urettferdighet, som modeller løftet hendene i protest, eller ba, gjentok åpenlyst protestene fra Black Lives Matter bevegelse. Den ene holdt hånden mot hodet som om det var en pistol. Men kanskje det mest serende bildet var det av en gruppe svarte supermodeller - Naomi Campbell, Liya Kebede, og Veronica Webb-går gjennom rommet i minkfrakker i gulvlengde, ved siden av andre kledd nesten i filler (under), fremkaller teksten til sin egen sang "New Slaves." En kvinne sto gjennom hele presentasjonen, som varte i nesten to timer, med baken utsatt for publikum, en tiltale, sikkert, men for hvem?
Kreditt: JP Yim/Getty Images
På en måte var det to show som skjedde her, plateutgivelsen og motepresentasjonen, og en tredje hvis du teller forestillingen av kjendiser, modeller og Kardashian-West-familien, alle integrerte for tydelig å telegrafere Wests kommando over musikk, mote og media verdener. Og det fungerte på en måte som hans tidligere forestillinger ikke har gjort, selv om klærne i seg selv nesten ikke har endret seg (noe du kan si er sant for nesten all moderne mote). Det kan være fordi han i starten, da West katastrofalt viste sin første kolleksjon i Paris i 2011, så ivrig hadde søkt moteindustriens godkjennelse, spiller etter reglene, med overblåste rullebanebriller og klær som forsøkte å etterligne designheltene hans (Tisci, Alaïa, Scott, et al.), i stedet for å snakke på egen hånd stemme.
RELATERT: 5 ting du savnet på Kanye Wests #YeezySeason3 Show
På Madison Square Garden viste han mote på gressbanen med en presentasjon som snakket mye, mer enn klær alene noensinne kan si.