Designer Victor Glemaud snakker IN THE BLK, et nytt kollektiv for svarte kreative innen mote

Victor Glemaud – som lanserte IN THE BLK, et nettverk for svarte kreative, under moteuken i Paris – forteller Med stil om det nye kollektivet og hvorfor han er håpefull for fremtidens mote.

Til tross for vanskelighetene og endringene som 2020 har ført med seg, har dette året på mange måter vært et år med refleksjon og vekst – spesielt når det gjelder mote. Vi kjøper ikke lenger for å holde tritt med de siste trendene; vi har blitt mer gjennomtenkte med forbruket vårt, tenkningen etisk og bærekraftig, og ønsker å støtte merkevarer som vi virkelig tror på og elsker, spesielt de som er det Svart eid.

Det er ikke en nyhet at bransjen har vært slakk når de har støttet Black-talenter. Mange forhandlere har vært trege til pante til og med 15 % av hylleplassen til svarteide merkevarer. Men designere som Victor Glemaud er håpefulle for fremtiden og gjør grep for å sikre at alle får sjansen til å lykkes. Under Paris Fashion Week, Glamaud - hvem teller Meghan Markle som fan

Etter å ha dannet IN THE BLK i juli, startet nettverket ting under Paris Fashion Week, og ga ut en digital aktivering med tittelen "Film Noir" i samarbeid med Equator Productions. Den femdelte videoserien ble regissert av Ademola Faloma, Anthony Prince Leslie, Elisha Smith-Leverock, Numa Perrier og Sean Frank, med kostymedesign ledet av Ade Samuel og Memsor Kamarake. Hver vignett var ment å vise frem det fantastiske arbeidet fra IN THE BLK-designerne - en liste som inkluderer ASHYA, Aliette, AWA MEITE, Bien Abyé, Christie Brown, Fanmon, Fe Noel, House of Aama, Khiry, Keeyahri, LEMLEM, Love Oh Lu, Off-White, Orange Culture, Sergio Hudson, Stella Jean, Bantu Wax, Romeo Hunt, Third Crown, Studio 189, Loza Maléombho, Sansovino 6, Sewit Sium, Marty Moto, Daily Paper, Tokyo James, Victor Glemaud, og mer.

Med stil snakket med Glemaud, Samuel og Kamarake om hvorfor det var det perfekte tidspunktet å lansere IN THE BLK, samt inspirasjonen bak videoene.

Victor Glemaud: "Da de fleste medlemmene ikke kunne reise til Paris, tok vi den riktige avgjørelsen om å lansere virtuelt. Vi lanserte på Fédération de la Haute Couture de la Mode-siden samt Instagram Reels, og alle 5 videoene vil være tilgjengelige for visning på INTHEBLK.org i sin helhet."

VG: Jeg internerte og var designassistent for Patrick Robinson helt i starten av min karriere, mens jeg fortsatt studerte ved Fashion Institute of Technology. I løpet av de siste 20 årene har han blitt min beste venn og storebror. Jeg skjønte aldri hvordan forholdet vårt endret banen i karrieren min før i sommer. Jeg følte meg aldri isolert på grunn av raset mitt i løpet av karrieren. Så mange designere som er svarte hadde aldri det [forholdet], og det å forstå reisene deres inspirerte meg til å gå videre IN THE BLK.

Ade Samuel: Jeg ble veldig inspirert av deres individuelle livshistorier og erfaringer innen moteindustrien. Dette kollektivet var en trygg havn for likesinnede kreative som ønsket å se en endring, ikke bare i bransjen, men i verden. Victor Glemaud skapte et åpent rom og en tydelig vei for hver enkelt inkludert å koble sammen og fritt innrette seg med fellesskapet, for å styrke nettverket vårt og styrke samhold og støtte med hver enkelt annen. Jeg elsket det så mye; støtten var veldig forfriskende. Før vi begynte å filme, hadde kollektivet flere ZOOM-anrop for å dele ideer og diskutere følelsene vi alle hadde med den nye moten og overgangen i verden. I en så uvanlig mørk tid var denne gruppen av designere og kreative lys vårt. Fra de friske perspektivene til de innovative ideene hjelper møtene med å organisere visjonen vår for hvordan vi skulle fortelle hver designers historie gjennom hver film.

Memsor Kamarake: Når vi alle navigerer i en covid-rystet moteindustri, er det følelsesmessig betryggende å ha et trygt sted å oppmuntre hverandres kreativitet, holde hverandre oppe og holde hverandre ansvarlige. Etter måneder med følelsen frakoblet, trenger vi alle litt samhold og inspirasjon! Denne filmserien født av dette globale fellesskapet kan bare inspirere og illustrere hva vi kan oppnå når vi velger å slå sammen talentene våre og jobbe sammen.

VG: Mote er et maraton, ikke en sprint. Siden mars håper jeg vi har lært å bremse. Med de mange utfordringene vår bransje står overfor, er det nå på tide å ha et sterkt og unikt kreativt syn og dele det ærlig.

MK: Mitt håp for fremtidens mote er at vi utvider vår rekkevidde for å skape en mangfoldig, mer inkluderende moteindustri; en som er en sann representasjon av det globale publikummet den betjener.