Fet type kostymer for siste sesong

Hvis du ikke tenkte Den dristige typen kan bli dristigere, tenk igjen.

For sin femte og siste sesong, Freeform -serien - som følger krumspringene til Scarlet magasinmedarbeidere snudde BFFs Jane Sloan, Kat Edison og Sutton Brady — øker sitt motespill. Showet hentet inn kostymedesigner Mandi Line, som er kjent for sitt arbeid med fan-favorittserier som Pretty Little Liars og Skamløs, for de seks siste episodene, hvorav den første ble sendt onsdag 26. mai. Og selv om noen synes det er skremmende å ta motetøylene i en serie som allerede er levert fire år med uforglemmelige (og til tider litt tvilsomme) utseende, for Line var det en no-brainer.

VIDEO: Den dristige typen Legg på navleringer, bananer og å være fet

"Showet har faktisk hatt fire forskjellige kostymedesignere gjennom hele løpet, og hver har gjort sitt best å holde en konsistent tråd for karakterenes stil mens du fortsatt setter sitt preg på det, sier Line Med stil. “Jeg er kjent for å ta ting nesten ut av virkeligheten til et ambisiøst sted; du ringer meg ikke hvis du vil at ting skal være superjordiske. " Line har lenge vært fan av showet, og så på alle episodene under karantene for å forberede seg. "Jeg tar et skjermbilde av hver karakters utseende som jeg elsket fra alle fire sesongene," sier hun. "Det hjalp meg med å se på buene deres og se hvor de skulle være i livet."

Det betydde å gå for en mer raffinert og sammenhengende garderobe for Katie Stevens karakter Jane, som løper Scarlet'S "The Failing Feminist" -vertikal og står klar til å bli bladets fremtidige leder. "Jane hadde brukt alle trender tidligere, og du er som, vent, er hun den frynsete Peter Pan -kragejenta, eller er hun en seksuell diva?" sier Line. “Reisen hennes har vært litt over alt, så hun var den tøffeste for meg. Vi forventer alle at hun skal overta selskapet en dag, men hvordan viser du hennes seksuelle reise og hvor fri hun er blitt, men fortsatt holder henne profesjonell og nysgjerrig?

Til syvende og sist fant Line ut hvordan hun skulle finne den rette balansen - og Stevens var ivrig etter å hjelpe til med å forme karakterens utseende. "Katie, velsign hennes hjerte, hun kaster alltid merkevarer mot meg, og jeg sier:" Hva er dette fra? "Og hun sier:" Det er fra Instagram, Kylie Jenner hadde det på, "sier Line. "Sannheten er at uansett hva Katie sier, har hun vanligvis rett. Men vi oppdaget virkelig Jannes motereise helt til slutten. Jeg ønsket å pumpe henne opp med riktige sko, belter og tilbehør. "Hennes favorittlook av Jane denne sesongen? "I episode to bærer hun denne blazeren med et Isabel Marant-belte, skinn leggings og høye Paris, Texas-støvler, som er en go-to, selv om hennes signaturstøvler er fra Ruthie Davis. Hun ser sterk og sexy ut, men det var fortsatt kontortilpasset-og det har ikke alltid vært tilfelle med noen av hennes korte skjørt. ”

Line hadde en tydeligere vei når det gjaldt å kle på Aisha Dees karakter, Kat, Scarlet'S tidligere direktør for sosiale medier som for tiden bartender på (og podcaster fra) N.Y.C.s heteste kvinneklubb for kvinner, The Belle. "Når det gjelder Aishas evolusjon, hvis du ser tilbake på den første sesongen, var hun dope, iført rare vinkler og lengder - hun var ikke jordet i det hele tatt," sier Line. “Når du ser henne i begynnelsen av sesongen, er hun uanstrengt kul i en leopard -kashmirblazer på R13 med en All Saints -frakk og hvite kampstøvler. Hun har vært veldig flytende i sin smak av partnere, og som en rar kvinne selv ønsket jeg virkelig å vise den flytende på hennes måte. "

I tillegg til å ha bilder av Lovecraft Country stjernen Jurnee Smolletts stil “over” visjonstavlene for Kat, Line vendte seg til Black Designer Database startet av hennes venn, Juda og den svarte MessiasKostymedesigner Charlese Antoinette Jones. "Jeg ønsket å bringe Kats sterke svarte stemme til garderoben hennes," sier hun. "Jeg laget en bok full av BIPOC -designere som jeg først skulle gå til, slik at vi kunne sette tilbake penger til samfunnet før vi gikk til butikkene. Det var litt tøffere fordi vi filmet i Montreal og ingenting var åpent på grunn av pandemien. Men vi ville virkelig gå for det, og det gjorde vi. På et tidspunkt har Kat på seg en skjorte som sier 'Support Black Designers', og senere på sesongen ser du henne i en todelt gul antrekket og på jakken, det har navnet på det første svarte baseballlaget for kvinner fra begynnelsen av 1900 -tallet, noe som er veldig kult historie."

RELATERT: Svarte designere er sjelden omtalt i populære TV -serier og filmer - men det er i ferd med å endre seg

For moteassistent snudde ScarletIn-housestylisten Sutton Brady, spilt av Meghann Fahy, hadde Line også en veldig spesifikk visjon i tankene. "Min ting med Sutton var at hun aldri så ut som en stylist," sier hun. "Hun så morsom og super fasjonabel ut, men ekte stylister som Karla Welch og Samantha McMillan vil ikke bli sett - de vil bare bli betalt. De bruker bare jeans og t-skjorter med blazere; de er ikke lyse eller fargerike. "

Line kanaliserte spesielt Welch for mye av Suttons garderobe denne sesongen. "Jeg satte et mer maskulint preg på Sutton med vester og høy midje i rutete vintage bukser og herreslips," hun forklarer (Judith & Charles -blusen sammen med Etro -bukser og en vintagevest, avbildet ovenfor, sier det alle). “I den første episoden har hun på seg en grønn fløyelsblazer med en hvit tanktopp og Victoria Beckham-jeans med vid ben som bare trekker på gulvet, som Meghann elsket. Hun har denne typen Annie Hall -stemning denne sesongen og bruker mye vintage, som vi fikk fra en butikk som heter Recess in L.A.

RELATERT: Emma Stone har mer enn 45 kostymer i Cruella

Line følte også at Sutton ville kle seg annerledes nå gitt sin sosiale status, og bytte fargerike blomsterensembler for et elegant utseende inspirert av Anine Bing og Olivia Palermo. "Hun var gift med Richard, som er den rikeste av de rike," sier Line. "Den typen kvinner bærer ikke frilly; de har det kult. Og jeg ville at det skulle komme frem. "

For å få hele garderoben akkurat, snudde Line seg til nettsteder som Framover, Moda Operandi, og Net-a-Porter til kildeutseende under filmingen. Sluttresultatet? En høy-lav blanding av merker som spenner fra Etro og Alexander McQueen til Retrofête og Aritzia (en go-to for Jane's pleather bukser). Hun laget også tilpassede utseende for finalen, som hun lover vil stjele showet. Og eagle-eyed fans kan være raske til å oppdage et mote-påskeegg i den episoden, som hyller den ikoniske sesongen én-scenen med jentene i lilla, røde og gullkjoler. "Jeg ble kvalt av å visualisere episoden da vi leste den," sier Line. "Jeg så på mannskapet mitt og sa: 'Jeg vil ha en lilla jakke, en rød jakke og en gulljakke. La oss finne det. »For å være ærlig, kan jeg ikke tro at Kats skinn vintage Burberry ikke kom hjem med meg. Jeg døde for det. "

Hva med stjernene selv å beholde? "La oss bare si at de var i stand til å gå med noen av minnene sine," erter Line. "Når vi filmet under COVID, var energien ikke akkurat lett. Katie, Aisha og Meghann ville komme i beslag iført svette som alle andre, og da de forlot min dressing rommet, trengte jeg dem for å lette opp stemningen i våre liv slik at det skulle oversettes på skjermen - og det er akkurat det skjedde. Vi likte klærne som vi aldri har gjort før. Det var så høyt å spille påkledning, og det var noe vi alle trengte. Det tjente en hensikt i vårt virkelige liv. ”