Marie Antoinette kommer med mye bagasje. Det er hele "la dem spise kake"-tingen - ikke et flott utseende for henne, men en minneverdig setning, likevel. Og sartorialt var den beryktede kongelige uten sidestykke, og satte trender innen mote, interiør, skjønnhet og kunst i sin egen tid og i århundrer fremover. Likevel hadde den franske dronningen og hennes karakteristiske dekadanse fra rokokkotiden en åpenbar mørk side i de tumultariske revolusjonsårene som fulgte.
Bortsett fra personlig politikk og stil, er det vanskelig å overdrive Marie Antoinettes innvirkning på verden. Men først og fremst levde hun som den regjerende dronningen av Frankrike, noe som gjorde henne til en mektig kvinnemåte foran hennes tid - og derfor et mål for projeksjon, hang-ups og utallige feiltolkninger.
Det følger at enhver skuespillerinne som spiller den berømte monarken på skjermen vil møte lignende gransking. Uunngåelig er hun sammenlignet med tidligere gjengivelser (Sofia Coppolas like splittende og elsket
2006-filmen), mens hun fortsatt forventet å sette sitt eget spinn på det slitte historiske territoriet. Det er også den historiske figuren selv (og de mange maleriene, bøkene, skuespillene og couture-samlingene laget i hennes navn) å leve opp til. Det er en skremmende oppgave, men en Emilia Schüle tok på seg helhjertet i PBS sin nye serie.
Med tillatelse fra PBS
«Alle kjenner Marie Antoinette. Hun er et ikon, sier Schüle, som spiller hovedrollen som dronningen Marie Antoinette, som tilbyr et friskt feministisk syn på den historiske figuren. Og mens den tyske skuespillerinnen erkjenner presset ved å spille en av de mest kjente kvinnene i historien, følte hun seg inspirert til å gjøre rett ved henne.
«Jeg prøvde å gjøre mitt beste og jobbe meg for å yte henne rettferdighet», forteller Schüle da vi møttes over Zoom kort tid etter seriens amerikanske premiere. "Jeg ble litt sint på Coppola-filmen fordi den egentlig bare skraper på overflaten av alt hun gikk gjennom. Jeg tror ikke det gir henne rettferdighet. Hun er bare så mye mer kompleks enn det."
Selvfølgelig, serien, som opprinnelig strømmet i Europa og var nylig fornyet for en andre sesong, har alt nødvendig motegodteri, høflige intriger og frodige omgivelser som kommer med ethvert vellaget kostymedrama. Likevel vil du ikke høre noe om kake (mange historikere hevder at dauphine aldri uttalte den berømte linjen). I stedet søker serien å kaste lys over en kompleks, tapt kvinne som gjør opprør mot samfunnet hun befinner seg i.
Det "traumet" med å føle seg som en outsider, være skilt fra familien og slite med hensikten hennes, var det som gjorde Schüle glad for karakteren. "Når jeg så på traumet hennes, fikk det meg virkelig til å forstå hvorfor hun var denne festjenta, hvorfor hun var avhengig av alle disse klærne, festingene og spillekortene," forklarer hun. "Det hele var bare en distraksjon fra ensomheten hennes. Og fra hennes tomhet. Hun lette etter en rolle i livet."
Med tillatelse fra PBS
I virkeligheten var Marie Antoinette en kompleks, komplisert figur som alle andre, ikke bare et pent ansikt med en misunnelsesverdig garderobe som hun så ofte blir fremstilt. "Jeg spiller en veldig opprørsk jente som står opp for seg selv," bemerker Schüle. "Hun ønsker ikke å forlate sine behov og forstår ikke rettens dumme regler." Og det er det som skiller PBS-serien fra sine mange forgjengere.
De Marie Antoinette rollebesetning og crew filmet i Versailles' vidstrakte områder og det palatslige interiøret der den franske dronningen faktisk bodde, noe som bidro til prosjektets nyanserte realisme. Det understreket også Schüles følelse av ensomhet i karakteren hennes. "Barn kan lett gå seg vill i palasset på den måten og klarer ikke å etablere noe intimitet fordi det er kjempestort, vet du?"
De tidsriktige kostymene, som inkluderte korsetter, strømper og tunge stoffer, bidro også til å styrke skuespillerinnens feministiske fremstilling. «Jeg hatet virkelig korsettene», sier Schüle. Men de kom i karakter. Ubehaget ved å bruke korsett i fem måneder endret hvordan og når Schüle spiste på settet og gjorde henne "så avhengig av andre mennesker" da hun var i fullt kostyme - omtrent som hvordan Marie Antoinette må ha følt å leve i det kvelende franske domstol. "De undertrykte egentlig bare kvinner," legger hun til.
Det var imidlertid ikke verst når det kommer til mote på settet. Et av høydepunktene i Schüles filmopplevelse var å jobbe med Dior for å lage to av showets mest overdådige kjoler, inkludert "en veldig spesiell dag" tilbrakt på motehusets Paris-atelier. "Jeg mener, tydeligvis ble alle kjolene [på showet] laget for meg, og de var vakre. Og det var millioner av hender som jobbet med dem, og det tok millioner av timer å lage,» deler hun. "Men så, hvis du bruker Dior, er det bare noe helt annet."
Med tillatelse fra PBS
Du kan se to Dior-kjoler i noen av showets sentrale scener. Først når Marie Antoinette blir presentert for folket i Paris sammen med sin fremtidige ektemann, Louis XVI. For det andre, under en scene når dronningen deltar på debutfesten hennes på det som skulle bli hennes tilflukt utenfor Versailles.
"[Kjolene] var så vakre, begge hvite, så vi måtte være ekstra forsiktige når jeg hadde dem på," sier Schüle om hennes erfaring med å bruke unike Dior-kreasjoner under filmingen. "Disse kjolene fikk ikke røre bakken med mindre vi filmet, så det var alltid en person bak meg, og når jeg spiste, måtte jeg være helt dekket av tepper, vet du."
Etter all oppsikten, de overdådige parykkene og verdensklassemoten ved å spille Marie Antoinette, vil du lure på om noe av karakterens raffinerte smak smitter over på Schüle. «Om noe, så gjorde det meg det motsatte», ler hun når jeg spør henne om hennes egen stil. "Jeg hadde på meg joggebukser. Ja, joggebukser i seks måneder etter filmingen."