Zawsze chłonąłem swoje postacie z zewnątrz. Niektóre były trudniejsze do przyjęcia niż inne. Ale z perspektywy czasu fascynujące było uświadomienie sobie, jak bardzo zainspirowały mnie kostiumy, włosy i makijaż, które pomogły mi zbliżyć się do moich postaci tak blisko, jak to tylko możliwe.
Kredyt: My Fair Lady (1956). Alamy
Zacząłem w teatrze, a kiedy przyjechałem na Broadway, żeby zagrać Elizę Doolittle w Moja Damo, wszystkie ubrania były o wiele bardziej szczegółowe i pięknie wykonane, niż kiedykolwiek się spodziewałam. Kostiumy zostały zaprojektowane przez wielkiego Cecila Beatona i chociaż musieliśmy dokonać pewnych adaptacji, jego wiedza o tym okresie [epoce edwardiańskiej] była niezwykła. Dopiero gdy miałam na ramionach szal Elizy i jej głupi połamany kapelusz na głowie, wiedziałam, jak mam się zachowywać.
Źródło: Kopciuszek Rogersa i Hammersteina (1957). CBS
Mój pierwszy raz w telewizji na żywo był w produkcji Rodgersa i Hammersteina
Kopciuszek, i szybko dowiedziałem się, że masz o wiele mniej czasu na przyjęcie kostiumów niż w teatrze. Jednak udało mi się założyć prawdziwe szklane kapcie. [śmiech] Wszystko było bardzo gorączkowe, zwłaszcza jeśli chodziło o wielką transformację Kopciuszka przed piłką. Gdy zmieniłem się ze szmaty w fortunę, kamera przesuwała się w górę mojego ciała, podczas gdy ja wkładałem ubrania i rzucałem inną treską na głowę. Wiedziałem, że jeśli coś pójdzie nie tak, będę miał tylko jeden strzał.Źródło: Mary Poppins (1964). Shutterstock
Niedługo potem dostałam rolę Mary Poppins. Kiedy Walt Disney zaproponował mi rolę Mary, zaoferował również mojemu ówczesnemu mężowi [Tony Waltonowi] zadanie zaprojektowania kostiumów i głównych scenografii. Byłam taka szczęśliwa, że miałam obok siebie kogoś, komu mogłam tak całkowicie zaufać. Przez szafę Tony nadał mi tak wiele charakteru. Powiedział mi: „Lubię myśleć, że Mary ma trochę tajemniczego życia”. I tak, ilekroć jedna z jej bardzo formalnych marynarek była otwarta lub jeśli ona spódnica podniosła się, chciał, żeby odsłaniała szkarłatną podszewkę lub cudowny cytrynowo-limonkowy błysk jedwabiu lub jakąś inną drobiazg, która by ją zmieniła na. Jej ubrania dały mi dodatkową magiczną iskrę, której potrzebowałem, aby zostać Mary Poppins. Chociaż, prawdę mówiąc, jej peruki były niewygodne w noszeniu. [śmiech] Jedynym elementem garderoby, o który prosiłem w filmie, były buty Mary z sekwencji „Wesołe wakacje”. Były to wysokie, sznurowane buty w kolorze różowym i białym. Zrobiłem z nich podpórki do książek.
Kredyt: Dźwięki muzyki (1965). Alamy
Tak wiele postaci ewoluuje poprzez wygląd, i tak było z pewnością w przypadku Dźwięk muzyki, zaczynając od mojej postaci Marii kolor włosów, co było naprawdę szczęśliwym wypadkiem. Przed filmowaniem chcieli rozjaśnić moje włosy, ale coś poszło nie tak z procesem farbowania. Przez chwilę wyglądałem okropnie pomarańczowo. To było katastrofa. Potem zdecydowali, że powinniśmy uczynić go jeszcze lżejszym, co w rzeczywistości okazało się bardzo dobre dla jej austriackiego wyglądu. Dobrą wiadomością było to, że kiedy nosiłam czuprynę zakonnicy, nie musiałam się martwić o włosy. [śmiech]
Kredyt: Dźwięki muzyki (1965). 20th Century Fox/The Everett Collection
Jedną z moich ulubionych rzeczy w filmie była piękna suknia ślubna, którą miałam na sobie, gdy Maria poślubiła kapitana [w tej roli Christopher Plummer]. Kiedy po raz pierwszy go założyłem, byłem pod wrażeniem. Jasne, kochałam swoją własną suknię ślubną, ale ta była tak pięknie wykonana, a jednocześnie tak dyskretna. Dokładnie dla kobiety, która kiedyś miała zostać zakonnicą.
Kredyt: Całkowicie nowoczesna Millie (1967). Kolekcja Everetta
Częścią zabawy z aktorstwem jest życie w tak wielu różnych dekadach. Uwielbiam prostotę lat 20., kiedy Chanel, Givenchy i Dior weszli na scenę i wszystko zmienili. Uwielbiam ten styl, co jest jednym z powodów Całkowicie nowoczesna Millie był tak uroczym filmem do robienia kostiumów. Ale gdybym miał wybrać, który z moich bohaterów ma najlepsze wyczucie stylu, powiedziałbym, że Gertrude Lawrence w Gwiazda! Film miał największy zasięg mody, ponieważ obejmował tyle dziesięcioleci. Było ponad 96 kostiumów, z których każdy wymagał co najmniej trzech przymiarek.
POWIĄZANE: Setki rzeczy Lee Radziwilla są teraz licytowane, w tym bransoletka, którą kiedyś dała Jackie Kennedy w prezencie
Kredyt: Gwiazda! (1968). 20th Century Fox/The Everett Collection
Gertrude jeździła rolls-roycem i uwielbiała piękne rzeczy, zwłaszcza biżuterię. Elementy filmu dostarczył Cartier, a ja nosiłem do 2 milionów dziennie. Gdybym mogła ponownie nosić tylko jeden kostium z mojej kariery, byłaby to peleryna z Gwiazda! To było dosłownie nic, tylko falbanki od góry do dołu, obszyte czarną lamówką. Pojawia się tylko w małym montażu w filmie, ale udało mu się uchwycić wszystko, co najbardziej kocham w high couture.
Źródło: Victor/Victoria (1982). Alamy
Jednak ze wszystkich moich ról uważam tę, w której Wiktor/Wiktoria wśród moich najbardziej skomplikowanych. Zdarzało się, że grałam heteroseksualną kobietę lub udawałam heteroseksualnego mężczyznę. Ale były też chwile, kiedy grałem mężczyznę, ale myślałem o kobiecie, więc to wszystko było trochę jak pocieranie brzucha i klepanie po głowie, jeśli wiesz, co mam na myśli. Zacząłem obserwować każdego mężczyznę, który stanął na mojej drodze, aby wyłapać wskazówki na temat ich manier i sposobu zachowania. Uważam, że warstwy męskiej odzieży są klaustrofobiczne. Po latach noszenia krynolin i halek byłem z pewnością zaskoczony, jak uciskający może być wykrochmalony kołnierzyk i kutas.
Jak powiedział Jennifer Ferrise.
Książka Andrewsa Praca domowa: Pamiętnik moich lat hollywoodzkichwychodzi na październik. 15. Więcej takich historii znajdziesz w listopadowym numerze W stylu, dostępne w kioskach, na Amazon i dla pobieranie cyfrowe Październik 18.