Historyczny brytyjski dom mody Burberry, założona w 1856 roku, zakończyła w sobotni wieczór bardzo długi rozdział we współczesnej historii Londyn, kiedy Christopher Bailey zaprezentował swoją ostatnią kolekcję po 17 latach tam. To był długi okres, znacznie dłuższy niż większość projektantów w dzisiejszych luksusowych domach.

I pod wieloma względami lata Bailey były wspaniałym sukcesem, nawet gdy Burberry staje w obliczu nowego, zagmatwanego świata, w którym jego mocne strony – wyjątkowa wizja, wymaganie twórczej dyscypliny, komfort z biznesowa strona rzeczy i urocza osobowość – niekoniecznie są tym, czego korporacja potrzebuje już w projektant. Dzisiaj chodzi o zakłócenia, a w modzie oznacza to zburzenie establishmentu.

POWIĄZANE: Oglądaj na żywo Burberry's London Fashion Week Show

Co osiągnął Bailey w odrodzeniu Burberry w ciągu ostatnich dwóch dekad jest niczym niezwykłym. Trzeba pamiętać, że nie tak dawno Burberry był postrzegany jako nieco tandetny. W 2004 roku firma została wyśmiana w prasie biznesowej, ponieważ jej reputacja została nadszarpnięta przez „chavs”, opisane w

click fraud protection
Telegraf jako „grupa społeczna o niskich dochodach, która ma obsesję na punkcie marek, taniej biżuterii i piłki nożnej”. Ponieważ charakterystyczny wielbłąd Burberry, czerwony, biały i czarny tartan był dla nich prawie logo, Bailey wycofał się i stworzył projekty, które były mniej rozpoznawalne Burberry, ale bardziej dyskretne luksus.

Opracowana strategia Burberry znów poczuj się ekskluzywnie, powoli, ale pewnie. Sprzedaż firmy poprawiła się, jej blask został przywrócony, a Burberry wydawało się nawet zmodernizowane dzięki przyjęciu nowych technologii i platform mediów społecznościowych, znacznie wyprzedzając swoich konkurentów. Ale może Bailey był… także udany, jak Burberry, z jego ścisłym przesłaniem i przestrzeganiem precyzyjnych zasad projektowania, zaczął być odczytywany jako wykluczający i bardziej niż trochę sztywny. I tak doszliśmy do końca tego rozdziału, z Bailey, który przez krótki czas pełnił funkcję jej dyrektora generalnego, opuszczając firmę, podczas gdy świat mody spekuluje, kto rozpocznie następny rozdział.

Ale najpierw koniec jego historii:

W charakterystycznej formie, Burberry znalazł niewygodne miejsce na ostatni program Baileya, a redaktorzy, którzy tkwią w korku, stawali się coraz bardziej niespokojni, gdy dotarli na przedmieścia Londynu. Wiele osób wysiadało z samochodu i kopało je przez ostatnie pół mili wokół gigantycznego placu budowy, na którym znajdował się sklep centrum handlowym i wreszcie dotarłem do wejścia na wystawę, gdzie roiło się od protestujących futer (Brytyjczycy są niezwykle agresywni i głośno). To był zniechęcający początek i, żeby nie narysować zbyt subtelnego punktu, metafora atmosfery wielu aspirujących dostawców luksusu, że powinieneś mieć tyle szczęścia, aby przejść przez jego drzwi.

Ale w środku była scena. Zendaya, Naomi Watts, Michelle Dokery, Kate Mara, Idris Elba, Matt Smith („Książę Filip” z „Korony”) i wielu innych – w tym mnóstwo supermodelek – przyszło złożyć hołd Baileyowi. Wszyscy siedzieli w ogromnej przestrzeni magazynowej ze światłami, które kołysały się z wahadeł zgodnie z muzyka – dzieło sztuki we współpracy z United Visual Artists zatytułowane „Our Time”, które robiło wrażenie na swoim własny.

Burberry

Źródło: BEN STANSALL/Getty Images

Burberry

Źródło: BEN STANSALL/Getty Images

A ostatnia kolekcja Baileya była dość oświadczeniem, znacznie swobodniejszym, luźniejszym i bardziej kreatywnym niż widziałem u niego od dłuższego czasu. Ubrania nie wyglądały tak napisane, by zadowolić Virginię Woolf lub kustosz angielskiego ogrodu, ale były bardziej atrakcyjne dla młodszych umysłów. W mocnym geście projektant odniósł się wspierający do społeczności LGBTQ+, włączając Tęczowe elementy do jego kawałków – puchowe kurtki, sweter z blokami kolorów, trampki i peleryna ze sztucznego futra (tak, fałszywy). W sławny wplecił nawet tęczowe paski Burberry czek, który w końcu przyjął z dumą.

POWIĄZANE: Burberry użył tęczy, aby przerobić swoją kultową kratę

Burberry

Źródło: BEN STANSALL/Getty Images

Burberry

Źródło: BEN STANSALL/Getty Images

Kolekcja skłaniała się mocno w stronę streetwearu i zawierała modne sploty tkanin, niedopasowane tartany, bluzy dresowe i bluzy z logo, ale czuli się tu świeżo i swobodnie w sposób, którego od dawna brakowało Marka. Śmiem twierdzić, że istnieją produkty, które sprawią, że ludzie będą chcieli wybiegać i robić zakupy, a w strategii Bailey „zobacz teraz, kup teraz” jest to możliwe. Niektóre wznowione egzemplarze z archiwów Burberry, które znalazły się na wybiegu, były dostępne tej nocy. Częścią spuścizny Baileya jako biznesmena jest jego gotowość do zakwestionowania tradycyjnych zasad handlu detalicznego, trwający eksperyment, który nie osiągnął jeszcze ostatecznego werdyktu. Ale po latach jako projektant Burberry, z pewnością możemy powiedzieć tak: na pewno dobrze się skończyło.