Badanie twórczości i spuścizny hiszpańskiego projektanta mody Cristóbala Balenciagi, Balenciaga: Kształtowanie mody w V&A wystawa obejmuje ponad 100 prac wykonanych przez projektanta, którego Christian Dior nazwał „Mistrzem nas wszystkich”. Z okazji 100-lecia jego pierwszy dom mody i 80 lat od otwarcia drzwi swojego słynnego paryskiego salonu, na wystawie znajdują się również szkice, fotografie, filmy i tkaniny sample plus przygląda się szczegółowo kunsztowi i technikom, które przyniosły mu reputację jednego z najbardziej przełomowych projektantów XX wieku stulecie. Przemawiając przed otwarciem, kuratorka wystawy Cassie Davies-Strodder powiedziała nam: „Balenciaga była bardzo prywatnym osoba, w przeciwieństwie do jego współczesnego Christiana Diora, który był bardzo głośny, a nawet napisał własną autobiografię dwa lata później kariera zawodowa. Balenciaga udzielił tylko jednego wywiadu w całej swojej karierze i wtedy przeszedł na emeryturę. Nawet na swoich pokazach na wybiegu chował się za zasłoną. Więc chociaż jego praca jest tak ważna, myślę, że został nieco zapomniany, więc ta wystawa ma na celu potwierdzenie jego i jego wpływów”.

Wystawa Balenciagi

Źródło: Nicky J Sims/Getty

Wystawa Balenciagi

Źródło: Nicky J Sims/Getty

Wystawa podzielona jest na tematy i zaczyna się od spojrzenia na osobistą hiszpańską historię Balenciagi, po czym przejdzie do wyjaśnienia, jak radykalne były jego projekty, jeśli chodzi o kształt. Był pierwszym, który wprowadził sukienkę workową w 1957 roku, na wiele lat przed tym, jak stała się popularna w latach sześćdziesiątych, podczas gdy jego sukienka kopertowa wygląda, jakby właśnie zeszła z wybiegów wiosenno-letnich 2017. Jest też cała sekcja poświęcona nakryciom głowy, a także artykuły od jego prywatnych klientów couture i fanów celebrytów, w tym Avy Gardner. Na dwóch piętrach, na górze, znajdziesz prace obecnych projektantów, którzy wyjaśniają wpływ Balenciagi na ich własne kreacje. Obejrzyj poniższy film, w którym Cassie oprowadza nas po okolicy, aby rzucić okiem na to, czego się spodziewać...

Od 27 maja

Cztery inne miejsca w Wielkiej Brytanii, w których można znaleźć modę w 2017 roku

Sponsorowana przez Gucci, „House Style: Five Centuries of Fashion at Chatsworth” jest największą wystawą, jaka kiedykolwiek odbyła się w rodzinnym domu Devonshire. Okazały dom, którego poprzednimi lokatorami byli „Empress of Fashion” Georgiana, księżna Devonshire; Adele Astaire, siostra i partnerka taneczna Freda Astaire, dwie niesławne siostry Mitford - Deborah Devonshire i Nancy Mitford, Mówi się, że Kathleen „Kick” Kennedy i była modelka Stella Tennant „ujawniają obsadę postaci, które zdobiły pokoje Chatswortha.

Tworzone przez sześć lat, widzi wspaniałe pokoje domu prezentujące ubrania z ostatnich 500 lat, w tym ubrania couture, suknie ślubne, koronację szaty plus dziewiętnastowieczne stroje wraz z listami, fotografiami, przykładami tkanin i wzornictwa oraz słynną rodzinną kolekcją owadów i owadów biżuteria. Sześć sukienek z legendarnej „imprezy stulecia” House'a również po raz pierwszy połączyło się, odkąd zostały założone na balu w Devonshire House w 1897 roku.

POWIĄZANE: The Met otwiera wystawę mody Comme des Garçons

Pomysł, którego kuratorem był Hamish Bowles, zrodził się, gdy Lady Laura Burlington (żona Williama Cavendisha, hrabiego Burlington, syna i spadkobiercy 12. księcia Devonshire i obecnie mieszka w domu) przeszukiwała archiwum tekstyliów Chatsworth w poszukiwaniu sukni do chrztu dla swojego syna i natknęła się na ogromną kolekcję odzieży i tekstyliów, która zgromadziła się na wieki.

Mówiąc o wystawie, Lady Burlington powiedziała: „To takie ekscytujące, że projekty stają się rzeczywistością tej złożonej i warstwowej wystawy. House Style rozwinął się w ciągu ostatnich sześciu lat, obejmując znacznie więcej, niż pierwotnie zakładaliśmy, kiedy po raz pierwszy zaczęliśmy zagłębiać się w archiwum Chatsworth. W niektórych przypadkach ponownie łączy się ubrania, które nie widziały się od XIX wieku. Mam nadzieję, że odwiedzający docenią skalę i ambicję wystawy i z przyjemnością poznają historie, które te ubrania i pamiątki ujawniają o rodzinie Cavendish”.

W ramach sponsoringu Gucci na wystawie znajdują się również dwie sukienki zaprojektowane przez dyrektora kreatywnego Alessandro Michele. Suknia księżnej została zainspirowana książkami Merian z kolekcji Devonshire i można ją znaleźć w State Closet, podczas gdy mocno wysadzana koralikami sukienka Lady Burlington jest pokazana w State Music Pokój.

Wystawa Balenciagi

Źródło: Mike Marsland/Getty

„House Style: Five Centuries of Fashion at Chatsworth” będzie dostępny w Chatsworth House od 25 marca do 22 października, sponsorowany przez Gucci.

Kurator: J.W. Anderson, projektantka bada ludzką postać w modzie, sztuce i designie. Korzystanie z rzeźb, w tym autorstwa Lousie Bourgeois, Barbary Hepworth i Henry'ego Moore'a, obok elementów mody i przedmiotów rzemieślniczych i projektowania, ta wystawa przygląda się, jak ludzka forma została wymyślona na nowo przez artystów i projektantów XX i XXI wieku wieki. Zawiera również nową serię zdjęć Jamiego Hawkeswortha, który uchwycił 123 dzieci w wieku szkolnym Yorkshire noszących ubrania projektantów, w tym Isseya Miyake.

To pierwszy raz, kiedy amerykański projektant mody stał się tematem retrospektywy w Wielkiej Brytanii. Zorganizowana według tematów takich jak goth, punk i bohema, wystawa zaprezentuje ponad 100 prac Sui. Wykorzystując moodboardy, szkice i obrazy z wybiegów, przyjrzy się również jej wielu metodom projektowania i współpracownikom, w tym Zandrze Rhodes, Barbarze Hulanicki, Naomi Campbell i Patowi McGrath.

Od 26 maja

POWIĄZANE: Wycieczka po największych arcydziełach mody w historii

Anna Sui

Źródło: dzięki uprzejmości

Ta wystawa, upamiętniająca życie Diany, księżnej Walii, śledzi ewolucję jej stylu przez całe jej życie, od jej pierwszego publicznego wystąpienia. Najważniejsze to kultowa suknia z niebieskiego aksamitu, którą nosiła w Białym Domu, kiedy tańczyła z Johnem Travoltą, oraz różową bluzkę Emanuela, którą nosiła do portretu Lorda Snowdona w 1981 roku. Wraz z wystawą Pałac Kensington tworzy na swoim terenie Biały Ogród, aby uczcić 20 lat od śmierci Diany.

Do 28 lutego 2018