Gdy Betty White zbliżyła się do mównicy w 70. doroczna nagroda Emmy, nagrody pokazują, że jej kariera technicznie wyprzedza, kamera przesunęła się na chwilę do Issa Rae. 33-letnia pisarka i aktorka dołączyła do reszty Hollywood na nogach dla niemal powszechnie ukochanej gwiazdy. Została również przyłapana na sprawdzaniu telefonu. Kto mógł ją winić? (I to nie tylko dlatego, że tegoroczna ceremonia była totalną drzemką.) Więcej niż przynęta na besztanie na Twitterze, ten moment idealnie uchwycił kłopoty z nudną i pozbawioną powietrza transmisją: obsesja Emmy na celebrowaniu nostalgii za konfrontacją z obecna chwila.

To właśnie Rae robi z Niepewny, serial HBO, który stworzyła i za który była nominowana w kategorii Najlepsza Aktorka. Jej świadomie zręczne i boleśnie szczere spojrzenie na codzienne życie czterech czarnoskórych kobiet w Los Angeles jest prawdopodobnie najbardziej szczerym serialem telewizyjnym. W ten sposób dzieli podstawowe DNA z serialem, który zmienił White w ulubionego głupka i aktywnego seksualnie seniora Ameryki.

click fraud protection
Złote Dziewczyny zamieszkała z czterema białymi kobietami na Florydzie, które przeżywały schadzki i udręki swoich lat zmierzchu. Może wyglądał przez różowe okulary, ale substancja była materią prawdziwego życia — szczególnie z cieniem śmierci czającym się tuż pod palmami.

Każda seria o kobietach i przyjaźni w ciągu ostatnich 30 lat coś zawdzięcza Złote Dziewczyny; Issa (tytułowa postać Rae) i urocza Róża White'a są uszyci z tego samego materiału. Życie wewnętrzne starszych kobiet mogło nie być uważane w 1986 roku za warte uwagi, podobnie jak Niepewny jest rzadkim i cudownym oknem na dzisiejsze czarne doświadczenie. W rzeczywistości jest to jeden z nielicznych nominowanych seriali, które zmagają się z tym, co to znaczy poruszać się przez życie w teraźniejszości – jako czarnoskóra osoba, jako kobieta, jako trzydziestolatka, która musi przeżyć. Mimo to serial nie został jeszcze nominowany w kategorii Najlepsza komedia.

POWIĄZANE: Zwycięzca Emmy zamienił swoją przemowę akceptacyjną w propozycję

WIDEO: Każdy zabójczy wygląd, który przegapiłeś na czerwonym dywanie Emmy 2018

Zdecydowana większość nagród wieczoru trafiła do seriali osadzonych w minionych epokach, takich jak Nowy Jork lat 50. (Najlepsza komedia Cudowna Pani Maisel), Londyn lat 50. (Korona, dla którego Claire Foy zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki) i Stary Zachód końca XIX wieku (Bezbożny, za którą Merritt Wever i Jeff Daniels zdobyli nagrody aktorskie). Parzysty Amerykanie (Najlepszy aktor Matthew Rhys) i American Crime Story: Zabójstwo Gianniego Versace (Best Limited Series) spojrzeć w przeszłość kraju, choć przez bardziej podły obiektyw. Statuetki spadły również na seriale, które tworzą rozbudowane królestwa fantasy — takie jak Najlepszy dramat Gra o tron, oraz Świat Zachodu, dla którego Thandie Newton zdobyła zasłużone zwycięstwo aktorki drugoplanowej.

POWIĄZANE: Oto dlaczego Donald Glover nosił białą twarz na rozdaniu nagród Emmy

Ale programy, które odnoszą się do dzisiejszego świata, zostały w dużej mierze, jeśli nie całkowicie, odrzucone. Istnieje wyraźna korelacja między takimi seriami a artystami, którzy obecnie tworzą i występują w najlepszych z nich. Atlanta, za którą Donald Glover wygrał w zeszłym roku nagrodę dla najlepszego aktora, jest chyba najbardziej odważnym, artystycznie pełnym przygód serialem na antenie, pomimo braku smoków i androidów na ulicach Gruzji. Serial został w dużej mierze przeoczony, zdobywając tylko dwie nagrody, które nie pojawiły się w transmisji, dla aktora gościnnego Katta Williamsa i zdjęć, na łącznie 13 nominacji. Kenia Barris’ Czarniawy, rodzinny sitcom, często wyraźnie aktualny na temat czarnego życia, również wracał do domu z pustymi rękami. Może dlatego, że czarne doświadczenie w Ameryce pozostawia niewiele do nostalgii, ci twórcy szkolą swoje eksperckie skupienie na tu i teraz.

POWIĄZANE: Oto dlaczego Czarniawy Gwiazdy nosiły bluzy Nike dla Emmy

Telewizja to świetny sposób na ucieczkę; z Pokaz Mary Tyler Moore do Gorąco w Cleveland, 96-letnia Betty White rozumie to (między innymi) o medium lepiej niż większość. I nie ma wątpliwości, że zdolność telewizora do pomagania nam na chwilę zapomnieć o świecie zewnętrznym jest częścią naszej obsesji na punkcie konsumowania go, szczególnie teraz (Opowieść podręcznej jednakże). Ale warto docenić wysiłki artystów, którzy nie patrzą w przeszłość, aby nadać sens teraźniejszości, ale tuż za ich drzwiami. I tak, może nawet przy swoich telefonach, po cichu zastanawiając się, kiedy w końcu nadejdzie ich kolej.