Wejdź do nowej, inspirującej i wypełnionej światłem przestrzeni Whitney Museum w śródmieściu Nowego Jorku.

Dziś jest oficjalne otwarcie Muzeum Sztuki Amerykańskiej Whitney, nowojorski skarb, który przeniósł się z Manhattanu Upper East Side do West Village i z powrotem na pierwotne tereny spacerowe jego założyciela, towarzyskiego i kolekcjonera sztuki Gertrude Vanderbilt Whitney. Gorliwa zwolenniczka sztuki amerykańskiej i samodzielna rzeźbiarka, Whitney założyła tę instytucję w 1930 roku w czterech sąsiednich piaskowcach na Zachodzie. Ósmej Ulicy, tworząc dom dla swojej kolekcji ponad 400 współczesnych dzieł, w czasie, gdy opinia publiczna była znacznie bardziej zainteresowana starymi mistrzowie.

POWIĄZANE: 15 Instagramów do śledzenia tej mieszanki mody i sztuki

Podczas niedawnego wydarzenia prasowego dziewięciopiętrowe, zaprojektowane przez Renzo Piano, warte 422 miliony dolarów muzeum otworzyło swoje podwoje dla ciekawskich dziennikarzy. Dyrektor muzeum Adam Weinberg (na zdjęciu, u góry po prawej, z fortepianem po lewej), opisał budynek jako „laboratorium dla artystów”, ze znacznie większą przestrzenią na stałą kolekcję, a także rozległy dział konserwacji, a po raz pierwszy dla Whitney, teatr, centrum nauki i centrum edukacji.

Same galerie są eteryczne w swojej ogromnej skali, wypełnione naturalnym światłem i ofertą widoki na rzekę Hudson z jednej strony budynku i tętniącą życiem, zadrzewioną okolicę (łącznie z Wysoka linia) na inne. Chociaż „śpiewak nie powinien wyjaśniać piosenki przed zaśpiewaniem”, powiedział Piano, zwracając się do tłumu, nakreślił to cel projektu: budynek dla kultury, który powinien być otwarty i dostępny dla społeczności, a nie onieśmielający. „Kiedy idziesz na górę, wkraczasz w świat sztuki i wolności” – powiedział. „Sztuka dotyczy wolności, a budynek został zaprojektowany tak, aby ta wolność była widoczna”.

Znane płótna, takie jak ten Rothko powyżej, i rzeźby z gmachu na przedmieściach pojawiają się w swoich nowych, nowych wykopaliskach, a ty natkniesz się na nie z radością jak starzy przyjaciele. Wszystkie pojawiają się w kontekście szerokiego badania sztuki amerykańskiej zatytułowanego „Ameryka jest trudna do zobaczenia” (cytat zapożyczony z wiersza Roberta Frosta).

WIDEO: Jak ułożyć ścianę w galerii sztuki

Muzeum pozwoliło również zajrzeć do swojego nowego studia konserwatorskiego o powierzchni 3000 stóp kwadratowych, wspaniałej ekspansji skromniejszej przestrzeni o powierzchni 400 stóp kwadratowych, która istniała w centrum miasta. Tutaj są osobne pomieszczenia do pracy, która wymaga mokrej farby i pigmentu oraz fotografii w podczerwieni, aby delikatnie ocenić stan obrazu pod warstwami koloru i werniksu.

Wędrówka po galeriach często przenosi widza na zewnątrz na tarasy z galeriami rzeźb z miejscami do siedzenia, z których można podziwiać panoramiczne widoki na miasto i rzekę Hudson. Artystka Mary Heilmann stworzyła instalację site-specific o nazwie „Zachód słońca” na tarasie na piątym piętrze muzeum, składającą się wideomonitoru pokazującego film artysty z 1982 roku, który dokumentuje okolicę i zmieniające się światło nad rzeka. Najbardziej uderzające jest jednak rozrzucenie żywych foteli Heilmanna na słonecznym dachu, gdzie goście mogą się zrelaksować. „Muzea to miejsca, w których można spędzać wolny czas” – wyjaśnia Heilmann.

Przewidujemy, że każdy będzie chciał pierwszych łapek na miejscu w nowym Whitney.

POWIĄZANE: 10 fajnych rzeczy, które widzieliśmy na Tygodniu Sztuki w Nowym Jorku