Witamy w Kind of a Big Deal, serii poświęconej przedstawieniu potężnych kobiet, które przekraczają granice w różnych dziedzinach. Poznasz wschodzące gwiazdy najbardziej entuzjastycznie nastawionych do sztuki i dowiesz się, jak to zrobili, nad czym teraz pracują i co będzie dalej.
Zaktualizowano 25 kwietnia 2017 o 15:15
Poznaj dyrektora Reeda Morano. Jest kobietą, której zadaniem jest przygotowanie pierwszych trzech odcinków New York Times autor bestsellerów Margaret Atwood Opowieść podręcznej do życia na Hulu. Absolwentka szkoły filmowej NYU nie ma żadnych zastrzeżeń do skakania na pola tradycyjnie zdominowane przez mężczyzn – woli wyzwania.
WIDEO: Oto pełny zwiastun dla Opowieść podręcznej
Jej prace operatorskie i reżyserskie są regularnie prezentowane m.in. na Sundance Film Festival. Została nazwana jedną z Variety 10 operatorów do obejrzenia, Indiewire 20 najlepszych reżyserów przełomowych, a jej najnowsze wydanie dla Hulu już generuje entuzjastyczne recenzje. To wpływowy projekt, o którym ostatnio głośno mówiono w sferach politycznych ze względu na jego związek z kwestiami praw kobiet. Przewrócony serial (emisja 26 kwietnia) przedstawia totalitarną, dystopijną Republikę Gilead. Pomyśl o kobiecie skoncentrowanej
1984.Morano nie jest obcy projektom emocjonalnym. Ona też jest reżyserowana Łąka, jej pierwszy pełnometrażowy film opowiadający o parze zmagającej się ze stratą syna. A w tej chwili kręci postapokaliptyczny film zatytułowany Myślę, że jesteśmy teraz sami z udziałem Elle Fanning i Petera Dinklage'a (co, jak twierdzi, bardziej dotyczy ludzkiego związku niż apokalipsy).
Mieliśmy nadzieję na rozmowę telefoniczną z chwaloną reżyserką, gdy była w drodze, aby porozmawiać o swoich inspiracjach, pracy z Margaret Atwood io tym, na co możemy się teraz spodziewać.
Opowieść podręcznej został przetworzony na film, operę, balet, a następnie przerobiony na powieść graficzną. Dlaczego chciałeś pracować przy serialu?
Książka była jedną z nielicznych, która przemówiła do mnie, kiedy czytałam ją na studiach. Myślałem, że to będzie moja aleja, ponieważ lubię opowiadać historie, które są bardzo mózgowe. A pilot był kredą pełen cichych chwil, w których widziałem okazje do wyrażenia wizualnie rzeczy, które łatwiej wyrazić słowami, co lubię. Ma wiele twórczych wyzwań, takich jak retrospekcje, głos lektora – wszystko, co zwykle jest dla mnie sygnałem ostrzegawczym. Ale dochodzisz do punktu, w którym robisz coś w kółko i nudzisz się tym i chcesz zobaczyć, co jeszcze możesz zrobić, aby stać się lepszym.
Jak to było pracować z bestsellerową autorką Margaret Atwood?
Całkiem niesamowite. Margaret jest ikoną i jest bardzo inteligentna do tego stopnia, że nie jestem nawet pewien, czy mogę zaangażować ją w rozmowę, którą uzna za stymulującą. To bardzo onieśmielające wyzwanie, aby przyjść i powiedzieć komuś takiemu: „Zamierzam przekształcić twoją historię w serial i sprawić, że będzie dokładnie taki, jak miałeś nadzieję”.
Atwood ma epizod w serialu i pisał o tym, że trudno jest oglądać niektóre sceny, które są kręcone, ponieważ są tak emocjonalne. Czy były jakieś sceny, które uderzyły cię w podobny ton?
Płakałam, gdy kręciliśmy zdjęcia do akcji ratunkowej (ceremonia między Służącymi, która polega na pobiciu Strażnika na śmierć). Na koniec, kiedy krzyknąłem „cięcie!” Wybiegłem na pole i rozpłakałem się. Ale dla mnie jest to trudniejsze, gdy później go oglądam i edytuję. Chyba naprawdę lubię robić materiał tak niewygodny i surowy, jak to tylko możliwe. I myślę, że to dobrze pasuje do Margaret, bo szczerze mówiąc tak pisze. Jeśli trudno jej było patrzeć, jak ożywa, to prawdopodobnie wykonałem swoją pracę.
POWIĄZANE: 15 programów telewizyjnych, na które jesteśmy najbardziej podekscytowani w 2017 roku
Co chcesz, by ludzie wynieśli z oglądania tego serialu?
Dla mnie chodzi o nieprzyjmowanie niczego za pewnik. I jest jeden cytat z książki, który również umieściliśmy w odcinku, który utknął we mnie: „Nic nie zmienia się natychmiast: stopniowo grzewcza wanna, zostałbyś ugotowany na śmierć, zanim się zorientował. Mam nadzieję, że to właśnie ludzie zabiorą z serialu, cokolwiek to oznacza im.
Poszedłeś do szkoły filmowej, myśląc, że będziesz pisał i reżyserował, ale na NYU najpierw przykuło twoją uwagę kinematografia. Co cię do tego przyciągnęło?
Kiedy wszedłem na swój pierwszy plan, obserwowałem, co robi operator i na tym poziomie w szkole filmowej operator ma największą kontrolę. To oni patrzą przez wizjer, niosą aparat i kadrują ujęcia. I właśnie pomyślałem wszystko, co widzowie zobaczą, zobaczą dosłownie oczami operatora. A ja chciałem być tym facetem.
Czy uważasz, że to prawda, że reżyserki mają więcej problemów z lądowaniem projektów? A jak myślisz, jak Hollywood może to zmienić?
Naprawdę nie uważam tego za trudne dla kobiet (jeśli masz oryginalny punkt widzenia). Jeśli jesteś kobietą, wiesz o czym mówisz i jesteś dobra, myślę, że możesz mieć przewagę. Ogromne filmy studyjne przekazywane są mężczyźnie z mniejszym doświadczeniem, zanim zostaną przekazane kobiecie z mniejszym doświadczeniem. To jest fakt. Ale myślę, że nie chodzi tylko o to, żeby mężczyźni nie zatrudniali kobiet, chodzi też o to, żeby kobiety też nie zatrudniały kobiet. Każdy musi zapomnieć o płci i spojrzeć na osobę. Spójrz na ich osobowość. Czy poradzą sobie z tym? Czy wykonują dobrą pracę? Czy mają dobrą atmosferę? Jaka jest ich wizja i jak współpracują? Nie ma znaczenia, czy są mężczyzną, czy kobietą, ważne jest to, co robią.
POWIĄZANE: Najlepsze programy w Viceland, które powinieneś oglądać
Jaka jest jedna zaskakująca rzecz w twoim procesie twórczym?
Naprawdę łączę się z muzyką, stąd czerpię wiele inspiracji. Nawet jeśli nie zamierzałem używać muzyki w scenie, nadal używam muzyki w moim umyśle do tworzenia tej sceny. Mam playlistę do każdego projektu, który robię. Zrobiłem jeden dla Służąca zanim dostałem pracę. Główna piosenka, której słuchałem, trafiła do odcinka 3. Jest tak mroczny i intensywny. Kiedy w końcu mieliśmy scenę, która była wystarczająco intensywna dla tego utworu, fajnie było móc ją wykorzystać.
Pracujesz teraz z Peterem Dinklage i Elle Fanning i pracowałeś z Elizabeth Moss, czy jest ktoś, z kim naprawdę chcesz pracować, a jeszcze nie masz?
Wiesz, że w pewnym momencie rozmawiałam z Nicole Kidman o projekcie i staramy się wspólnie nad czymś pracować. Uwielbiam silne kobiety, takie jak Uma Thurman, Meryl Streep i Charlize Theron.
Czy masz jakieś rady dla ambitnych autorek zdjęć filmowych lub reżyserek?
Nie ma natychmiastowej formuły, a czasami bezpośrednia ścieżka nie zawsze jest najlepszą ścieżką. Po prostu miej oko na nagrodę, a dotrzesz tam pewnego dnia.