Dawno minęły czasy, kiedy w modzie brakowało świeżych talentów. Teraz nie możesz wejść do sklepu bez przewodnika terenowego, kto jest w sklepie, a kto nie.

Konkursy, takie jak Nagroda LVMH (obecnie w piątym roku), łatwiejszy dostęp do klientów za pośrednictwem mediów społecznościowych i panująca kultura Popularny przez celebrytów styl uliczny przyczynił się do stworzenia środowiska typu „wszystko, co można zrobić” dla startupów, w którym każdy dostaje szansę na 15 minut sława. Jednak, aby projektanci przetrwali ten moment, potrzeba czegoś więcej niż tylko szumu.

„W większości wydaje się, że sprzedaje się ubrania” – mówi projektantka Pyer Moss, Kerby Jean-Raymond. „Talent, nie tak bardzo. Wyzwanie polega na tym, że ludzie zbyt wysoko cenią twoją bliskość do Kardashian”.

Bella Hadid obala każdy mit, jaki o niej słyszałeś

A jednak krem ​​w końcu unosi się do góry. Po czterech latach ciężkiej pracy, uznanych przez krytyków kolekcjach i udanej współpracy z Reebokiem, Jean-Raymond odwraca się od sklepów na rzecz podejścia w większości skierowanego bezpośrednio do konsumenta. Inni dobrze zapowiadający się projektanci znaleźli wsparcie od sprzedawców detalicznych, takich jak Dover Street Market i Net-a-Porter, którzy starają się wyróżnić, dostrzegając kolejne wielkie rzeczy, zanim będą wszędzie. A najsprytniejsi nowicjusze to ci, którzy łączą swój talent z odrobiną szumu.

click fraud protection

„Wymyśliłem, jak stworzyć własną drogę” — mówi Jean-Raymond.

Potraktuj to jako swój przewodnik terenowy po nowej gwardii młodych projektantów.

01z 05

Les Reveries

Les Reveries
Dzięki uprzejmości Les Rêveries

„Od razu zakochałam się w Les Rêveries” – mówi Lisa Aiken, dyrektor ds. mody detalicznej w Net-a-Porter, która wprowadza markę wyłącznie w tym miesiącu. „Stworzyli najlepszą sukienkę”. „Oni” za marką to siostry Wayne Lee i Ai Ly, które chciały stworzyć uniwersalne, wyrafinowane ubrania, które można nosić na dzień lub na wieczór. „To prosty dress code” – mówi Lee. Jak sama nazwa, dodaje, „odzwierciedla ideę snu na jawie”.

02z 05

CF. Goldman

CF. Goldman
Dzięki uprzejmości CF Goldman

Projektant Chelsea Goldman dorastał w Nowym Jorku. z upodobaniem do młodych gwiazd (uczyła się w Proenza Schouler i Narciso Rodriguez) i odebrała zamiłowanie do gorsetu. „To taki poważny kawałek”, mówi. „Chciałem znaleźć sposób na uczynienie go bardziej nowoczesnym i moim podpisem”.

03z 05

Marine Serre

Marine Serre
Victor VIRGILE/Getty Images

Laureatka nagrody LVMH 2017, Serre, odniosła wielki sukces w swoim jesiennym pokazie 2018 z jej przekręceniem na szaliku, który można odczytać jako parodię francuskiego frazesu. Jej projekty są wyraźnie niejednoznaczne: logo półksiężyca może być odniesieniem do islamu, a może to tylko rogalik.

04z 05

Pier Moss

Pier Moss
Frazer Harrison/Getty Images

Kerby Jean-Raymond od 2014 roku w swojej odzieży męskiej wplata potężne narracje na temat rasy i polityki. Jego pierwsze projekty dla kobiet składają hołd pionierskim czarnym kowbojom, gwiazdom rodeo i twórcom kołder z Gee's Bend w stanie Alabama, których improwizowane techniki szycia stały się arcydziełami sztuki amerykańskiej. Jean-Raymond zwięźle opisuje bardzo atrakcyjne wyniki: „To duchowa odzież sportowa”.

05z 05

Edycje Kwaidan

Edycje Kwaidan
Dzięki uprzejmości wydania Kwaidan

Nie wszystko jest tym, czym się wydaje w fascynująco mrocznym świecie designu Léi Dickely i Hung La, którzy poznali się jako studenci w Antwerpii, pobrali i przez cztery lata pracowali w Paryżu, zanim wyruszyli na… własny. Ich jesienna kolekcja eksploruje napięcie między rzeczywistością a fałszem. Na przykład sztuczny pyton jest nadrukowany na skórze cielęcej, aby wyglądał nieco dziwnie (i bardziej interesująco). Nie bez powodu ich etykieta tłumaczy się jako „dziwne historie” po japońsku.