Shania Twain mówi, że jej piosenki należą do wszystkich

Shania Twain jest gotowa na imprezę. Jest to oczywiste, gdy wspomina o nowych wibracjach na swoim nadchodzącym albumie, Królowa mnie, w lutym 3, kiedy wspomina szampana (wymień bardziej świąteczny napój) i kiedy jej oczy rozświetlają się na wzmiankę o czarnym irokezie, który miała na sobie przed chwilą podczas tej sesji. Kiedy ma możliwość rozpoczęcia od łatwych pytań na temat jej nadchodzącego wydawnictwa i trasy koncertowej lub wyjazdu prosto do trudnych rzeczy, nie waha się i mówi, że zawsze robi trudniejsze rzeczy na swojej liście rzeczy do zrobienia Pierwszy. Tym lepiej świętować po.

Siada ze skrzyżowanymi nogami w maleńkim — hm, kameralnym — zielonym pokoju w Vegas, oblepionym plakatami z klasycznego rocka, z włosami upiętymi w niechlujny sposób w stylu Pameli Anderson updo, jej przycięta bluza z kapturem i wyblakłe dżinsy dalekie od mody, którą miała na sobie zaledwie kilka minut temu, to bardzo przypomina posiedzenie z jej Netflix 2022 film dokumentalny, Shania Twain: Nie tylko dziewczyna

. Wiele kilometrów od cyrkonii i panterkowego nadruku, które towarzyszą niemal każdemu występowi scenicznemu i teledyskowi Shanii Twain, prawdziwy rzeczywisty Shania Twain to nie tylko brzdęk, gitara slide i lakier do włosów. A jeśli prawdziwa Shania upiera się, że chce odłożyć imprezę na później, to naturalne, że się zobowiąże.

Twain zachorował na boreliozę w 2003 roku podczas jazdy konnej. Dla "sześć lub siedem lat”, spotkała się z lekarzami, którzy nie byli w stanie dokładnie określić, dlaczego jej głos się zmienia i zanika, chociaż jeden ostatecznie powiązał to z uszkodzeniem nerwów w wyniku boreliozy. Dopiero w 2011 roku, po dwóch operacjach „na otwartym gardle”, była gotowa ponownie spróbować śpiewać (po zachęcie jej długoletnich przyjaciół Rycerz Gladys i Lionel Richie, z których ten ostatni zwerbował Twaina doNiekończąca się miłość" NA Tuskegee, jego album duetów w zabarwieniu country z 2012 roku).

„Po operacji bałem się wydać z siebie jakikolwiek dźwięk. Nie wiedziałam, co z tego wyjdzie” – mówi Shania, a podczas mówienia wyraźnie widać zmianę w charakterystycznym sopranie I śpiewanie. Fani przyzwyczaili się do barwy i tonu jej trzech kolejnych Certyfikat RIAA Diamond albumy (zaszczyt związany ze sprzedażą 10 milionów egzemplarzy) Kobieta we mnie, Chodź nad, I W górę! zauważyli zmiany — podobnie jak Shania. Ta zmiana mogła być czymś druzgocącym dla osoby znanej ze swojego głosu, ale Twain podeszła do niej jak do każdego innego wyzwania, przed którym stanęła. Wyzwania, takie jak kariera muzyka country podczas dorastania w kanadyjskim miasteczku górniczym, opiekuje się młodszym rodzeństwem kiedy jej rodzice zmarli w 1987 roku i nie odniosła sukcesu na listach przebojów, dopóki nie skończyła 30 lat.

„To mnie przestraszyło, ale po prostu musiałem wykonać skok i wydać dźwięk. Byłam bardzo podekscytowana tym, co wyszło” – mówi, słysząc po raz pierwszy swój nowy głos. „To było połączenie ze strunami głosowymi i wyszło bardzo łatwo. Byłem naprawdę, naprawdę, Naprawdę podekscytowany."

Twain przyznaje, że podczas gdy świat był zamknięty, a ona dochodziła do siebie po ciężkiej walce z COVID, była zajęta pisaniem, a nawet pokornie przechwalała się, że napisała wystarczająco dużo materiału na „cztery lub pięć”. albumy”.

„Pisałam te wszystkie piosenki w piżamie” – śmieje się. Ale kiedy pojawia się wzmianka o jej operacji i być może efemerycznej naturze jej obecnego głosu, przypomina jej się, że może znowu go stracić. Twain nie boi się faktu, że tak dużo pisała, ponieważ może mieć pożyczony czas.

„To przypomnienie, nie bierz czasu za coś oczywistego” – mówi. „Nie traktuj okazji jako czegoś oczywistego. Możliwe, że mogę to stracić, że to może nie trwać długo. Domyślam się, że każda proteza lub wsparcie, które otrzymujesz, jest syntetyczne, twoje ciało nadal może się wokół niej rozpaść. To może się zdarzyć”.

Jednocześnie nie jest całkowicie fatalistyczna. Jeśli ona nie może być tą, która zaśpiewa piosenki, znajdzie się ktoś inny, kto to zrobi. W 2022 r Nashville Songwriters Hall of Fame wprowadziła Twaina do swoich uświęconych sal — napisała swoją pierwszą piosenkę w wieku zaledwie 10 lat. Ona ma pisanie kredytów w prawie każdej piosence, którą wydała od czasu jej drugiego albumu, w tym hitach takich jak „Any Man of Mine”, „Still the One” i „Whose Bed Have Your Boots Been Under?”

„Po prostu znajdę innych ludzi, którzy zaśpiewają moje piosenki. Tak na to patrzę. Po prostu znajdę inne głosy, które są jeszcze lepsze niż moje” – mówi. „Będę smutny, gdy stracę ten wyraz twarzy, ale wiem, że zrobiłem wszystko, co mogłem, więc nie zniszczy mnie to w tym sensie. Wiem, że wytrwałem”.

Ten nowy głos — ten sam, ale inny, który zapoczątkował to, co miało się stać billboardynie. 1 piosenka karaoke wszechczasów z „Człowiekiem, czuję się jak kobieta!” — oficjalny debiut z Królowa mnie, pierwszy pełny album Twaina od 2017 roku Teraz. Fani mogli posmakować tego głosu w Las Vegas dzięki jej dwóm rezydencjom, „Shania: Still the One” w Caesar's Palace w 2012 roku i „Let's Go!” w Planet Hollywood w 2021 roku. Pierwsza rezydencja oznaczała jej powrót do występów na żywo po dziesięcioletniej przerwie.

„Łatwiej jest mi wydawać głośne dźwięki niż ciche” — mówi o zmianie i o tym, jak się do tego przystosowała. zmiany, które obejmują pręty Gore-Tex, aby ustabilizować jej gardło przed tym, co nazwała „wyginaniem” i brakiem kontrola. „Kiedy powietrze jest suche, trudniej jest uzyskać taki rezonans. Kiedy jestem głośna, to się zdarza, co było odwrotnym problemem, zanim przeszłam operację”.

Setlisty Vegas zawierały jej największe hity, obejmujące trzy dekady w branży. Te piosenki były katalizatorem czegoś innego, co większość ludzi uznałaby za trudne. Robert John „Mutt” Lange, były mąż Twain, wyprodukował wiele jej najpopularniejszych utworów. Wykonywanie piosenek miłosnych, takich jak „Forever and for Always” i „From This Moment On” noc po nocy, z ich powiązaniem z tym konkretnym związkiem, nie jest czymś, co ktokolwiek mógłby uznać za łatwe.

„Była mała faza, w której pomyślałem:„ Czy naprawdę nadal będą mi się podobały te piosenki? Bo skłoniły mnie do refleksji, oczywiście. Ale bardzo szybko zdałem sobie sprawę, że żyją teraz historiami życia innych ludzi. Znaczą coś dla innych ludzi”, mówi o tym, jak piosenki ewoluują, rosną i zmieniają się nie tylko dla niej, ale także dla jej fanów. „Piosenki nabierają nowych znaczeń w zależności od tego, kto ich doświadcza. Piszesz je i żyjesz nimi w tej chwili. Potem pozwoliłeś im odejść”.

Ostatnie wydawnictwa, takie jak „Waking Up Dreaming” i „Not Just a Girl”, również dały możliwość usłyszenia nowego głosu Twaina, ale oprócz tego, że brzmiał inaczej, Twain mówi Królowa mnie ma nowy klimat, który odróżnia go od jej poprzednich wydawnictw. To zasługa mnóstwa nowych producentów, ale także nowego spojrzenia Twaina na niemal wszystko.

„Pod wieloma względami jest bardziej rytmiczny. To dla mnie nowość, biorąc pod uwagę szeroki zakres mojego dotychczasowego stylu nagrywania” – mówi. „Jest o wiele więcej rzeczy„ wstań i potrząśnij swoim ciałem ”. Jednak wciąż jest tam trochę stukania. To prawie tak, jakby wszystko tam było, ale w nowym wymiarze. Po prostu naprawdę chcę wstać i sam do tego zatańczyć”.

Nowy album daje fanom Twain szansę usłyszenia jej podejścia do miłości (oczywiście), ale tym razem jest to słodkie i przewiewne podejście do nowy love z „Last Day of Summer”, który jest o świat z dala od nostalgii za ślubami i rocznicami jej hitowych ballad. Kolejna piosenka, „Inhale/Exhale Air” (Twain zawsze była fanką interpunkcji w tytułach swoich piosenek, o czym świadczą nawiasy i wykrzykniki punkty, które pieprzą całą jej twórczość, na przykład „I'm Gonna Getcha Good!” i „(Jeśli nie jesteś w tym z miłości) jestem stąd.”), pochodziły z inspiracji post, który zobaczyła, przewijając ekran swojego telefonu, udowadniając, że nawet pod tym całym panterkowym nadrukiem i olśniewającymi dżinsami, Twain naprawdę jest taki jak reszta z nas.

„Napisałem tę piosenkę zaraz po tym, jak stoczyłem bardzo ciężką walkę z COVID, a moje płuca wypełniały się zapaleniem płuc i traciłem powietrze. Przeżyłam to, ale było niepewnie” – wyjaśnia, dodając, że prosty klip wideo i ćwiczenie oddechowe przekształciły się w piosenkę. „Ten kaznodzieja po prostu zaczyna oddychać przez nos, a wydychać ustami. A ja na to: „Nadal się z tym identyfikuję”. A on na to: „Powietrze”. Mówi: „Powietrze. Co zamierzasz z tym zrobić? Co Czy zamierzasz z tym zrobić? Jest za darmo, jest tam, nie bierz tego za pewnik. Uczciłem to, pisząc o tym piosenkę”.

Oczywiście chwilę później Twain odwraca rozmowę, zamieniając tragedię w triumf.

„Powietrze jest we wszystkim. Powietrze jest w bąbelkach naszego szampana. Co byśmy zrobili bez powietrza?” dodaje, poruszając ramionami wokół siebie, do rozrzedzonego powietrza, które pojawia się, gdy artysta pasjonuje się swoją pracą. „Gdybyśmy nie mieli powietrza, nie mielibyśmy szampana. Wiem, że to upraszcza. To zabawa w grę słów. Nie mielibyśmy balonów, gdybyśmy nie mieli powietrza. Oczywiście bez powietrza nie żylibyśmy. Ale patrzę na to z żartobliwej perspektywy i staje się to celebracją”.

Gra słowna, na przykład „Jeśli chcesz jej dotknąć, zapytaj!” i „Cokolwiek robisz! Nie rób tego!” to tylko jeden ze sposobów, w jaki Twain utrzymuje przy życiu charakterystyczną dla siebie mieszankę żartobliwego, uniesionego brwi i opowiadania historii dzięki Królowa mnie. „Wciąż lubię poczucie humoru w moich tekstach” – mówi.

Twain zdaje sobie również sprawę, że wydanie nowego albumu przenosi go wprost w erę streamingu, daleko, daleko płacz z beztroskich dni Diamond Records (i pochwał takich jak najlepiej sprzedający się album studyjny solowej artystki, najlepiej sprzedającym się albumem country wszechczasów, I najlepiej sprzedający się album w Ameryce autorstwa solowej artystki) — ma nawet trzy diamentowe emotikony w swoim biografii na Twitterze, żeby przypomnieć wszystkim, którzy zapomnieli.

„Diamenty są oczywiście wyrazami uznania i są to wyrazy uznania, ponieważ oznacza to, że wielu ludzi kocha muzykę i chce ją mieć” — mówi o tym, jak zmierzy sukces Królowa mnie. "To wiele dla mnie znaczy. Ale teraz są tylko inne sposoby mierzenia tego. A tak naprawdę to w końcu tylko liczba, prawda? Nie liczę, po prostu świętuję. Chcę mieć kontakt z jak największą liczbą osób. Dlatego nagrywam”.

Twain wybucha śmiechem i kopie nogami – ubrana w buty bojowe na platformie Louis Vuitton, na wypadek gdyby ktoś zastanawiał się, co się dzieje pod spodem jej łóżku — w powietrzu, kiedy odchodzimy od „trudnych” pytań i przechodzimy do jej ogłoszenia wraz z nowym albumem: trasa koncertowa po Ameryce Północnej i Europie rozpoczynająca się w kwietniu, jej pierwsza od tamtej pory 2018's Teraz Wycieczka. Szybko wskazuje różnice między występami w Las Vegas a pakowaniem show, by przemierzyć Amerykę i Kanadę i przeskoczyć Atlantyk.

„To, co kocham w Vegas, to to, że wszyscy są tam, aby świętować wiele rzeczy, a następnie postanowili świętować z tobą. Ale kiedy idziesz do czyjegoś domu, przyłączasz się ich imprezę i czujesz inny sens rozwijania maty powitalnej” – mówi, zauważając, że każdy przystanek ma swój własny, niepowtarzalny klimat. Minneapolis jest zaskakującym ulubieńcem Twaina, który nazywa tę połowę Twin Cities „gorącym” i nawet ona nie może zaprzeczyć, że stan Lone Star State wnosi swój własny rodzaj entuzjazmu. „Czuję całego ducha Teksasu; gdziekolwiek jesteś w Teksasie, mają takiego dumnego, teksańskiego ducha” – wyjaśnia. „Zawsze to czuję, kiedy tam jestem”.

„Czujesz różnicę w osobowościach tych miast, że charakter publiczności jest inny każdego wieczoru”, mówi o trasie. „Ludzie reprezentują swoje społeczności. Nastrój jest inny każdej nocy, a każda noc jest przyjazna. To przywilej być artystą w mieście, ponieważ [fani są] tam, ponieważ chcą tam być”.

Jest to również bardziej wyzwalające niż jej rezydencje w Vegas. Fani mogą spodziewać się m.in Królowa mnie Trasa będzie dla nich zupełnie innym przeżyciem.

„Nie sądzę, żebym naprawdę chciała zabrać Vegas ze sobą w trasę” — mówi. „Kiedy jesteś w trasie, masz więcej okazji, by każdej nocy robić coś innego. Jeśli chcę grać jeszcze 25 minut, gram przez kolejne 25 minut. Masz taką elastyczność. Jeśli chcesz po prostu zatrzymać program na minutę i zrobić coś jeszcze bardziej nieoczekiwanego, możesz to zrobić. Kiedy jesteś w trasie, możesz po prostu płynąć z prądem wszystkiego, co dzieje się w nocy, i jest to mniej przewidywalne, co sprawia, że ​​jest fajnie”.

Wcześniejsze trasy koncertowe Twaina były porównywane do widowisk rockowych na arenie, uzupełnionych pirotechniką i strojami na tyle odważnymi, by pasować. Stetsony i elastyczny aksamit mogą być tym, co fani są gotowi zobaczyć, ale Twain wyjaśnia, że ​​była tak zafascynowana punk-rockowym irokezem i surrealistyczną atramentową sukienką On Rush, którą nosiła W stylu że zastanawiała się, czy istnieje sposób na włączenie ich do programu.

"Kocham to. Jestem na to gotowy. Jestem na to gotowy. Jestem o wiele bardziej nieustraszony, niż byłbym. Wiele lat temu byłbym bardziej skrupulatny w kwestii: „Czy to nie przesada?”, Twain mówi o przyjęciu awangardy moda, choćby na jeden dzień (choć jeśli fani będą mieli szczęście, może Twainowi uda się przemycić coś nieoczekiwanego, na przykład sięgające do ud biały Buty do diesla lub błyszczący trencz Luar ze sztucznego strusia w jej zestawie kostiumów). „Jestem teraz bardziej żądny przygód i jestem po prostu podekscytowany nowościami i tym, z czym mogę eksperymentować. Po prostu za to kocham modę. Właśnie wtedy, gdy myślisz, że nie ma już nic do stworzenia, ktoś tworzy coś nowego. Jestem tym bardzo zainspirowany. Kiedy możesz zmienić żywą osobę, po prostu zakładając coś, jest to spektakularne”.

Wybory mody Twain z przeszłości były analizowane równie często, jak teksty jej piosenek, i jako pierwsza przyznaje, że niektóre z jej wczesnych stylizacji, takie jak obcięte prążkowane podkoszulki i jej własna dżinsowa kamizelka, prawdopodobnie nie były najlepszymi opcjami do występów na żywo. Ale zawsze wiedziała, jaką moc mają ubrania w kształtowaniu jej osobowości. Miała zaszczyt wystawić jedną ze swoich sukni w Muzeum Grammy — i wtedy ponownie noszony przez Kelsea Ballerini w 2022 roku do Akademii Muzyki Country z wyróżnieniem — i odrzucił inne stroje przez Met Galę.

„Uwielbiam sylwetkę nagiego ciała. Ale moda to doświadczenie przemiany i formowania. Kiedy ci projektanci tworzą te sylwetki, formują, kształtują, rzeźbią i to jest jak: „Wow, mogę stać – Mogę znaleźć się w tej rzeźbie’. To wspaniałe przeżycie” — wyjaśnia Twain, jej dłonie naśladują krzywe klepsydry, a oczy szeroki. "Kocham to."

W ciągu ostatnich kilku lat Twain współpracował z nazwiskami, które nie są wcale takie zaskakujące, jak piosenkarka country Kelsea Ballerini przy „Dziura w butelce"(która otworzy w wybrane terminy z Królowa mnie Tour) i kilka nieoczekiwanych, takich jak tajemniczy, zamaskowany Orville Peck za bardzo pasujący singiel „Legendy nigdy nie umierają” i Harry Styles podczas swojego występu na Coachelli. Diplo i Avril Lavigne pojawili się w Nie tylko dziewczyna. Twain usiadł nawet na pogawędkę sam na sam z urodzoną w Japonii brytyjską popową rebeliantką Riną Sawayama RollingStone. Wszyscy ci artyści (i nie tylko) mają sprawdzone pod nazwą Shania (niektóre nawet ciągnąc jej teksty w ich pracę) jako inspirację, a ona jest więcej niż szczęśliwa, mogąc wygrzewać się w uwielbieniu — i odwzajemnia uznanie.

„Myślę, że dla każdego, kto przez wiele lat inspirował ludzi do obserwowania, jak to się dzieje, odczuwania satysfakcji, akceptacji komplement osobiście, to po prostu bardzo satysfakcjonujące” – mówi o tym, że inni artyści odwołują się do niej – i wyraźnie ją szanują praca. „To bardzo upokarzające i sprawia mi to przyjemność. Kiedy miałem 20 lat, gdybym mógł po prostu usiąść z Dolly [Parton] i porozmawiać, byłoby po prostu cudownie. Dlatego zawsze chętnie to robię”.

A kiedy Twain zostaje zapytana, czy udziela porad na tematy wykraczające poza muzykę, Twain wyjawia, że ​​przyjęła nową rolę, której nigdy się nie spodziewała: cioci. Nie prawdziwą ciotką (chociaż ma czwórkę rodzeństwa, jest też bardzo prawdziwą ciotką), ale kimś, kto się wyłania artyści podziwiają i ufają jej, czy to ze względu na jej doświadczenie w pisaniu piosenek, czy też jej doświadczenia z życiem, miłością i kariera.

„Artyści będą prosić o radę lub będą dzielić się historiami, a ja czuję się trochę jak ciotka. To sprawia, że ​​czuję się jak ciocia-ish, które lubię. Podoba mi się to. Jestem opiekuńczą osobą i lubię dzielić się swoimi doświadczeniami” – mówi o swoim bólu serca i sukcesach, aby wszyscy mogli je zobaczyć. „Przejrzałem je, więc po co są, jeśli nie mogę ich przekazać ani udostępnić? To jak śmierć z dobrym przepisem. Szkoda. Nikt nie chce tego zachować dla siebie. Lubię przekazywać to dalej”.

Te różnorodne głosy są wyraźnym dowodem uniwersalnego uroku Twaina. Niemal pęka ze śmiechu, kiedy jej powiedziano, że „chodźmy, dziewczyny” to prawdopodobnie trzy najpotężniejsze słowa w całym języku angielskim.

„To raczej deklaracja siły”, mówi, dlaczego ten okrzyk przemawia oczywiście do kobiet, ale także do każdego, kto słyszy tę piosenkę. To jest przeciągnij pokaż zszywkę. To jest miejsce przed wieczornym wyjściem. Jest na każdej playliście wieczoru panieńskiego i oczywiście to ma billboardy różnica. „To wykrzyknik. To „Zróbmy to, weźmy to w posiadanie”. Myślę, że bardziej chodzi o to, co to znaczy jako emocja. Chodźmy dziewczyny! Jesteśmy gotowi! Zróbmy to! Weźmy to na siebie!”

Twain ma długą listę hitów — Chodź nad sam miał prawie tuzin singli na listach przebojów w USA i jego następcy, W górę! miał sześć. Ale człowieku! I Feel Like a Woman” wyróżnia się nie tylko wywrotowym teledyskiem (wysokie, genderowe podejście do Earworm Roberta Palmera z 1989 r.Uzależniony od miłości" z lookiem w gorset i cylinder Marka Bouwera który następnie wypuściłby na rynek tysiące kostiumów na Halloween), z falangą rozdartych, zamyślonych mężczyzn gra rezerwowa, ale ze względu na hymn stało się to dla każdego, kto czuje chwile pewności siebie i triumf.

„Jest wielu heteroseksualnych mężczyzn, którzy mają dość rozsądku, by cieszyć się ekspresją, nie dając się złapać na tożsamość płciową. To jest to, co kocham. Po prostu ciesz się chwilą”, mówi o hymnie, który zaczyna żyć własnym życiem i zamienia się w stwierdzenie, które może znaczyć wszystko dla każdego w dowolnym momencie. „Myślę, że ta piosenka jest dla każdego. Po prostu widzę, jak wszyscy to śpiewają: chłopcy, dziewczyny, w każdym wieku, o każdej tożsamości. I to kocham. jestem z tego dumny. Nie dlatego, że jestem z siebie dumna, ale jestem dumna, że ​​ludzie potrafią odpuścić”.

Twain z przyjemnością zastanawia się nad „Człowiekiem! Czuję się jak kobieta” i inne doniosłe momenty w jej karierze, takie jak występ na Super Bowl w 2003 roku i jej udział w Divy VH1 w 1998. Nazywa to jedną z najwspanialszych nocy w swoim życiu i pamięta, jak myślała: „Nawet nie mogę uwierzyć, że to się dzieje. Jestem zaproszona na to przyjęcie?’ Naprawdę mi schlebiało. A poza tym samo bycie jedynym elementem country było jak: Wow. Myślałem, że to bardzo ważne dla muzyki country i że to reprezentowałem, to coś dla mnie znaczyło”.

Tej nocy ona wykonywane z Celine Dion, Mariah Carey, Gloria Estefan, Carole King i Arethy Franklin. („Wszyscy musielibyśmy wrócić i musielibyśmy mieć kogoś, kogo Aretha zaakceptowałaby jako element duszy”, mówi o hipotetycznym występie na bis z divami OG. „Kto by to był? Nie chciałbym podejmować takiej decyzji.”) Ale Twain jest równie skupiony na tym, co będzie dalej, nie tylko trasa koncertowa i muzyka, ale w końcu czuje, że odpuszcza, tak jak robią to jej fani, kiedy ją słyszą piosenki.

„Jestem przez to naładowana energią i mogę powiedzieć, że tylko dlatego, że jestem starsza, dojrzałam” — mówi o możliwościach, wyglądzie, dźwiękach i zabawa teraz obejmuje. „Po prostu nie martwię się tak jak wtedy, gdy byłem młodszy. jestem profesjonalistą. Chcę, żeby wszystko było świetnie. Chcę być tak doskonały, jak to tylko możliwe jako profesjonalista, ale nie jestem idealną osobą. brzmię inaczej. Wyglądam inaczej i dobrze mi z tym. Pod tym względem jestem nieustraszony i to mnie motywuje”.

Wyraźnie podekscytowana otwierającymi się przed nią możliwościami, kończy żądaniem tak elektryzującym, jak „Chodźmy, dziewczyny”.

„Jaka jest następna przygoda?”