Dzięki „Priscilli” Sofii Coppoli Cailee Spaeny wkrótce stanie się gwiazdą

Wywiad przeprowadzono w ramach umowy przejściowej SAG-AFTRA.

Mów o wichurze. W ciągu ostatnich kilku tygodni Cailee Spaeny, gwiazda nowego filmu biograficznego o Priscilli Presley w reżyserii Sofii Coppoli, Priscilla, przedostała się z Londynu, gdzie przebywa od lata, do Paryża, gdzie zamknęła pokaz Miu Miu wiosna/lato 2024. Potem prosto do Ameryki, żeby spędzić kilka dni promując film na Festiwalu Filmowym w Nowym Jorku, by wskoczyć do samolotu z powrotem do Wielkiej Brytanii na BFI London Film Festival.

Ale tutaj, schowana w przytulnym kącie hotelowej restauracji w deszczowy poranek, jej krótkie włosy zaczesane do tyłu z dala od twarzy i w czarnej skórzanej marynarce, która osłania ją przed jesiennym chłodem, Spaeny jest chłodna jak ogórek. Nie jest ani trochę zdenerwowana rękawicą prasy, która wciąż stoi przed nią w kolejce Priscillalistopadowe wydanie.

„Chcę zrobić wszystko, co najlepsze dla filmu” – mówi po prostu. „Jestem naprawdę dumny z tego filmu i myślę, że rzadko zdarza się promować film, który naprawdę się kocha i którym naprawdę zależy na ludziach, którzy nad nim pracowali”.

Dopóki nie zaczęła pracować dla prasy na potrzeby filmu, 25-letnia Spaeny nie zdawała sobie sprawy, że jej własna historia ma wspólny wątek z historią Presleya: ona, też błagała rodziców, żeby pozwolili jej rzucić szkołę w młodym wieku – tylko że jej pasją były występy, a nie nieodpowiedni do wieku pop gwiazda.

„Zmierz się z zdeterminowaną 14-letnią dziewczyną i powodzenia” – mówi Spaeny, mając na myśli zarówno siebie, jak i Presleya. „Po prostu już w bardzo młodym wieku wiedziałem, że z jakiegoś powodu mój mózg nie będzie działał w takim systemie”.

Spaeny twierdzi, że w wieku 14 lat stwierdziła, że ​​nie nadaje się do tradycyjnej edukacji. Nie zaliczała wszystkich zajęć, mimo że nauczyciele ją lubili i czasami w tajemnicy pozwalali jej na powtarzanie testów. („Byłam ulubienicą nauczycieli w tym sensie, że nigdy nie zaprzyjaźniłabym się z dziećmi w moim wieku i zawsze spędzałem czas z nauczycielami podczas przerw i myślę, że wszyscy mi współczuli” – śmieje się Spaeny.) Co ona zrobił Miała talent do występów, umiejętność nieoczekiwanie dostrzeżoną podczas śpiewania w rockowym zespole jej dzieci, grającą covery przez faceta, który znał faceta, który znał menadżera.

"Byłem jak, O mój Boże, udało mi się. Pamiętam, że dostałem kartkę i pomyślałem, że to dla zespołu. On na to: „Nie, nie, to tylko dla ciebie” – mówi, wciąż nieco zawstydzona. „To jednak był ogromny element układanki, ponieważ dzięki niemu odbyłem pierwszą podróż do Los Angeles”.

Po tym przypadkowym spotkaniu zapragnęła kontynuować karierę artystyczną i wyśmiewała: prezentacja dla rodziców, w której argumentowała, dlaczego powinna móc zamienić szkołę średnią na swój srebrny ekran marzenia. Spaeny musiała przygotować niezły pokaz slajdów w Powerpoincie: rodzina nie tylko pozwoliła jej rzucić szkołę, ale spakowała samochód i wyruszyła w trzydniową podróż z Springfield w stanie Missouri do Los Angeles, gdzie rodzina spędziła miesiąc w mieszkaniu naprzeciwko działki Warner Brothers, zabierając Spaeny na spotkania, dopóki nie wróciła do domu. podpisany.

Spaeny nie dostałaby swojej pierwszej głównej roli (Amara w Pacyfik: Powstanie) do 18. roku życia – nie oznaczało to jednak, że spoczęła na laurach. Wiedząc, że musi znaleźć ujście dla wyrażania siebie i sposób na utrzymywanie kontaktów towarzyskich bez zajęć, korzystała z każdej okazji do działania, jaką mogła znaleźć w Missouri: Dołączyła do lokalnego teatru, występowała w parku tematycznym Silver Dollar City w Branson, dostawała role w filmach krótkometrażowych swoich przyjaciół, a nawet brała udział w reklamach praca.

Zamiast uczęszczać do szkoły aktorskiej, Spaeny zebrała własną edukację, zamykając się w swojej sypialni i oglądając przynajmniej jeden film dziennie, aby dowiedzieć się, co wyróżnia te występy. W trakcie tego procesu natknęła się na Coppolę Dziewicze samobójstwa i natychmiast został przerażony. Po raz pierwszy pomyślała o tym, kim jest za kamery i szybko prześwietliła cały dorobek Coppoli. Motywy przewodnie filmów Coppoli rezonowały z nastoletnim Spaenym.

„Zwłaszcza dorastając w kościele w południowym stanie Missouri, miałam wrażenie, że nikt tak naprawdę nie widział ani nie akceptował nastoletniego niepokoju, jaki może odczuwać dziewczyna, i smutku, jaki drzemie w młodych nastolatkach” – mówi Spaeny. „Dopiero kiedy obejrzałem filmy Sofii, pomyślałem: Och, ktoś przyznał, że można być młodą, uroczą dziewczyną, ale jednocześnie mieć w sobie prawdziwy mrok i niepokój oraz tęsknotę za innym życiem, miłością, czy czymkolwiek to jest.”

Coppola znalazł się na szczycie listy reżyserskich marzeń Spaeny’ego. Kilka razy brała udział w przesłuchaniach do Coppoli i wiedziała, że ​​jest na celowniku reżysera castingu, ale kiedy przyszedł czas na obsadę tytułowej roli Priscilla, to muza Coppoli, Kirsten Dunst, ostatecznie pomogła Spaeny’emu w zdobyciu tej pracy. „Kiedy moja przyjaciółka Kirsten powiedziała mi, że muszę zobaczyć się z Cailee w sprawie tej roli, zwróciłem na to uwagę” – mówi Coppola. „Kiedy spotkałem Cailee przy śniadaniu, wiedziałem, że będzie idealna. Miała obsesję na punkcie Priscilli i przeprowadziła badania.

Z pewnością była to wymarzona rola Spaeny’ego, ale była też ogromnym wyzwaniem. Kiedy kręcili film, miała 24 lata, ale musiała zagrać Priscillę w wieku od 14 do 28 lat. Żeby było jeszcze trochę trudniej, cały film nakręcono w ciągu jednego miesiąca, co wymagało od Spaeny’ego pogodzenia wielu wieków tego samego dnia. „To było naprawdę szalone” – przyznaje. „Rano byłabym ciężarną mamą, a po obiedzie miałabym 14 lat”.

Spaeny była więcej niż zdolna do radzenia sobie ze sobą; Oglądając film, niewiarygodnie jest uświadomić sobie, że ta sama aktorka w przekonujący sposób gra zarówno płochliwą nastoletnią Priscillę, jak i pewną siebie matkę, którą się stanie. „[Spaeny] zmieniłaby mowę ciała i głos. Wszystko” – mówi Coppola. „Obserwowanie jej przemiany w ciągu dnia było naprawdę imponujące. Naprawdę dobrze potrafiła uchwycić, jak to jest być dzieckiem”.

Kostiumy, którymi zajmowała się długoletnia współpracowniczka Coppoli, Stacey Battat, okazały się niezwykle pomocne, a Spaeny mógł się na nich wzorować. („Pewnego dnia przeprowadziłem obliczenia i wydaje mi się, że w scenariuszu było więcej kostiumów dla Priscilli, niż liczyło się stron, co było po prostu zwariowane” – Spaeny mówi.) Kiedy Priscilla jest z Elvisem u szczytu jego mocy, ul i krępujący ubiór wymagały od Spaeny’ego poruszania się niemal jak LALKA; starsza Priscilla ma na sobie brązowy, swobodny strój, dzięki któremu Spaeny czuje się bardziej jak w domu w swojej skórze.

Każdy fan twórczości Coppoli wie, jaką rolę odgrywa muzyka w jej filmach; dbałość o szczegóły dotyczy także jej scenografii. Ręcznie wybrane playlisty ustalały ton każdego dnia. „Być może w połowie zdjęć zdecydowała, że ​​kiedy wchodzę na scenę, zagra utwór Mazzy Star „Fade Into You”” – mówi Spaeny. „Już bardzo kochałam tę piosenkę, ale teraz za każdym razem, gdy ją słyszę, myślę o kręceniu z nią na planie i była idealna: sposób, w jaki Priscilla poruszała się i mówiła, oraz ten świat fantazji przypominający sen, w którym żyła Graceland.”

Pytam Spaeny, czy ogląda baseball (obiecuję, że ma to sens), a ona odpowiada, że ​​tak, głównie wtedy, gdy może fizycznie być na meczu i delektować się nachosami z zimnym piwem. „Mam wrażenie, że gdy jesteś z miejsca, z którego pochodzę, są pewne sporty, których nieoglądanie byłoby przestępstwem” – żartuje. „Oczywiście muszę być fanem Kansas City Chiefs, a także St. Louis Cardinals”. (Na pytanie o Chiefs Tight End W związku z głośnym romansem Travisa Kelce’a z Taylor Swift samozwańcza Swiftie odpowiada: „Mój mózg nie jest w stanie ogarnąć moich światów zderzenie.”)

Przypominam jej, że w baseballu pałkarze wybierają piosenkę, którą chcą zagrać, udając się do talerza, i nazywają ją „piosenką na spacer”. Zwracam uwagę, że jej wymarzony reżyser w zasadzie jej taki dał.

"Tak! „Fade Into You” to moja piosenka na spacer, która jest okropna – także w oczach Sofii Coppoli” – mówi, zapalając się. – To znaczy, nie będzie już chłodniej.

Oczywiście, Priscilla potrzebował Elvisa, a Jacob Elordi wnosi zupełnie nowe spojrzenie na często naśladowaną legendę – nie jest to łatwe zadanie, gdy tak wielu zostało unieśmiertelnionych w filmach. Elvis Elordi jest bardziej potrzebujący, bardziej dziecięcy niż pewne siebie, dumne wersje, które widzieliśmy wcześniej, oglądane w spokojniejszych chwilach za zamkniętymi drzwiami.

Dla tego Elvisa Priscilla reprezentuje jedyną rzecz, nad którą może mieć kontrolę, niekończące się źródło pocieszenia, które może utrzymać (w większości) w czystości od tych części siebie, których nie lubi. W jego uczuciach, które Spaeny pomógł wyciągnąć z Elordi, kryje się ochronny nurt.

„Cailee jest niezwykle wrażliwa i głęboka. Jest osobą, która czuje wszystko i widziała życie znacznie wykraczające poza jej własne, tak jak Priscilla” – mówi aktor. „To wzbudziło we mnie bardzo realną potrzebę czułości i troski, która nie różniła się zbytnio od relacji, którą graliśmy w filmie”.

Kiedy Elordi i Spaeny je grają, można niemal zrozumieć, dlaczego 24-letni Elvis chciałby spędzać tak dużo czasu z 14-letnią Priscillą – z naciskiem na prawie. Aktorka twierdzi, że nie mogła wymarzyć sobie lepszego partnera niż Elordi. „Łączą ich szczególne relacje” – wyjaśnia Spaeny. „Na pewno są burzliwe chwile, ale była też wielka miłość i nie sądzę, że mógłbym nakręcić te sceny, gdybym nie ufał mu jako osobie i aktorowi. Ale absolutnie tak.”

Są przyjaciółmi i mówię Spaeny’emu, że muszę ją zapytać o cytat, który podała mi Elordi. „Praca z Cailee była marzeniem. Jej dbałość o szczegóły i dbałość o pracę są zdumiewające” – przeczytałem jej z jego e-maila. „Moim ulubionym wspomnieniem jest jej szacunek dla przemówienia USS Indianapolis Szczęki przez Roberta Shawa.”

Spaeny wybucha śmiechem i zakrywa twarz. „W pierwszym tygodniu pracy próbowałam się dostać, popisując się trochę swoją wiedzą filmową z Sofią i Jacobem” – mówi, wyjaśniając, że omawiali najlepsze monologi w historii kina. „Myślałem, że znają ten monolog, ale nie. Ale oczywiście udało mi się to zrobić z Jacobem, ponieważ on wciąż to pamięta, a był to pierwszy tydzień prób”.

(Mówię jej, że nigdy nawet nie widziałem Szczęki; Chyba nigdy nie widziałem, żeby ktoś był mną tak zawiedziony. – Może chcesz to zrobić dziś wieczorem? – mówi, bardziej delikatny rozkaz niż sugestia.)

Spaeny dzwoni Priscilla „film impresjonistyczny”, który opiera się bardziej na wspomnieniach i emocjach niż na dialogach. Mimo to udaje jej się przekazać wszystkie zarysy życia Priscilli, nawet gdy milczy, niezależnie od tego, czy jest wędrując po pustym Graceland lub zakładając sztuczne rzęsy przed pójściem do szpitala na oddanie narodziny. Kluczowy dla tego zrozumienia był dostęp udzielony Spaeny’emu przez samą Priscillę Presley. Spotkali się kilka razy i rozmawiali przez telefon, a ona była w stanie wydobyć szczegóły spoza materiału źródłowego, czyli wspomnień Priscilli Presley, Elvis i ja.

Wszystkie jej badania opłaciły się: film miał premierę na Festiwalu Filmowym w Wenecji i zebrał entuzjastyczne recenzje, a Spaeny – który już poleciał z powrotem do Wielkiej Brytanii – otrzymał polecenie powrotu do Włoch w celu odebrania nagrody. Nie wiedziała, że ​​za swój pierwszy występ na festiwalu otrzyma nagrodę dla najlepszej aktorki.

„Przez cały czas, gdy byłam na widowni, trzęsłam się… Wciąż próbuję sobie z tym poradzić” – mówi, dodając szczerą pokorę: „Mam nadzieję, że to wyjdzie na dobre filmowi, a na pewno był to jedyny raz w życiu doświadczenie."

Jednak najważniejszą reakcją dla Spaeny’ego była reakcja Presleya. „Chciałam, żeby Priscilla obejrzała ten film i poczuła się bezpiecznie, a także miała wrażenie, że poprzez mój występ ogląda swoją historię” – mówi. Presley powiedziała Spaeny przed zdjęciami, że ma „całą wiarę w świat”, że Spaeny będzie świetny, i służył jako coś w rodzaju cheerleaderki na początku procesu, ale nie widział gotowego produktu aż do jego zakończenia premiera. „Nic nie przygotowało mnie psychicznie na moment, gdy oglądam film po raz pierwszy z Priscillą Presley siedzącą tuż obok mnie” – mówi Spaeny. „To było takie przeżycie poza ciałem”. Popularne obecnie wideo pokazuje, jak Presley ociera łzy podczas owacji na stojąco.

Presley jest ikoną stylu, więc nic dziwnego, że świat mody również zwraca uwagę na wschodzącą gwiazdę Spaeny’ego. Ma kontrakty z Bulgari i Miu Miu oraz współpracuje ze stylistką Nickym Yatesem, aby opracować jej styl na czerwonym dywanie. Zamykając najnowszy występ Miu Miu, mówi, że chociaż na początku była zdenerwowana, teatralna energia za kulisami pomogła jej poczuć się jak w domu. „Teraz nie mam ochoty już nigdy oglądać żadnego serialu, chcę tylko w nim być” – żartuje. Supermodelka Gigi Hadid była nawet jej zaimprowizowanym trenerem na wybiegu. „Ona na to: «Powiedz mi, jak się czujesz, nie spiesz się, to tutaj patrzysz, gdy fotografowie robią ci zdjęcia»” – wspomina Spaeny. „A na koniec zaczęła krzyczeć i mnie uściskała. Mówiła, 'Jest to jak zamykacie program, wszyscy!”. Naprawdę mnie podniosła na duchu. (Pomogło też to, że Spaeny zaczął nosić sandały. „Bogowie mody naprawdę mnie błogosławili. Nie musiałem myśleć o potknięciu się.”)

Nawet przy kawie widać wyraźnie, że Spaeny jest aktorem stojącym o krok od czegoś wielkiego. Spaeny wie, że takie momenty mogą uderzyć aktora do głowy i chce być ostrożny w przyjmowaniu pochwał. Nagrody i wyróżnienia nie gwarantują większej pracy ani dłuższej kariery. Teraz, gdy w ciągu niecałej dekady pracy dała swój wymarzony występ: „To całkowicie przekroczyło moje oczekiwania, a moje oczekiwania były bardzo podekscytowane, bo jest bohaterką” – mówi o pracy z Coppolą i nawet teraz jest pod wielkim wrażeniem – czas stworzyć nowe cele.

„Teraz wracam do deski kreślarskiej i próbuję dowiedzieć się, co chcę dalej robić w swojej karierze i jakich wyborów chcę dokonać. Mając reakcję na ten film, czuję się naprawdę szczęśliwa, że ​​mam pewną swobodę w wyborze tego, co chcę robić” – mówi.

Bez względu na to, jaką rolę na ekranie przyjmie w następnej kolejności, będą one całkowitym przeciwieństwem wszystkiego, co zrobiła do tej pory i będą stanowić dalszy ciąg jej kariery. Jest przeniesiona z science-fiction Pacyfik: Powstanie do neo-noir Złe czasy w El Royale, zmęczony graniem młodej Lynne Cheney Wice do nastoletniej czarownicy w ponownym uruchomieniu Rzemiosło. (Ze względu na trwający strajk SAG-AFTRA Spaeny nie rozmawiała o żadnym uderzonym dziele.) Interesuje ją ponowne granie w teatrze, być może tym razem na większej scenie. Będzie nadal rzucać sobie wyzwania.

„Nigdy nie wydawało mi się, że całkiem dobrze sobie radzę z grą aktorską lub występami” – wyznaje Spaeny. „To zawsze jest jak zagadka, którą próbuję rozwiązać, ale nie czuję – i nie sądzę, że kiedykolwiek będę – czuję się w pełni usatysfakcjonowana”.

Jedno jest pewne: raz Priscilla jest gdzieś na świecie, widzowie zobaczą iskrę Spaeny’ego z pełną mocą i trudno sobie wyobrazić, że nie doprowadzi to do blasku sukcesu. Ale nie wierz mi na słowo; usłyszeć to od samego króla: „Wiem, że ją pokochają” – mówi Elordi. „Ona jest prawdziwa”.