Historia Fendi: fakty o domu mody, od jego podstawowych projektów po Karla Lagerfelda

Fendi to marka modowa, która jest prawie synonimem luksusu. Włoska marka znana jest z odważnych torebek, które są wykonane z nienaganną precyzją, nie wspominając o charakterystycznym podwójnym logo „F”. Od prawie 100 lat dom mody idzie do przodu, inspirując swoje kreatywne umysły do ​​tworzenia coraz nowszych, bardziej innowacyjne rzeczy, a wszystko to przy jednoczesnym zachowaniu inspirujących i dostępnych kolekcji dla ich wiernych klienci.

Wciąż prowadzona przez rodzinę Fendi, marka jest tą samą, która widziała młody Karl Lagerfeld rozkwita jako dyrektor artystyczny, który przybliżył Fendi do mas i pokazał klientom, jak oszałamiające i różne mogą być niektóre materiały. Czas cofnąć się i cofnąć do początku w 1925 roku, odkrywając bogatą włoską historię Fendi.

POWIĄZANE: Nowy film Zoey Deutch z kampanii Fendi nam daje Plotkara Nastrój

Adele i Edoardo Fendi stworzyli dom mody w Rzymie w 1925 roku. Od samego początku Fendi słynie z luksusu i bogactwa. Marka zaczęła od produkcji wyrobów skórzanych i szybko wkroczyła w biznes futrzany — dwie rzeczy, z których Fendi jest znana do dziś. Od początku była to również firma rodzinna, a pięć córek Adele i Edoardo było mocno zaangażowanych we wszystko, niezależnie od tego, czy było to wymyślanie nowych pomysłów lub pomoc w sprzedaży designerskich towarów podekscytowanym klientom, którzy szukali eleganckich elementów do dodania do swoich kolekcje.

Kiedy Edoardo zmarł w 1946 roku, Adele i jej córki kontynuowały biznes. To, co narodziło się jako dom mody przeznaczony dla innowacji i piękna, nigdy się od tego nie zmieniło.

W 1965 roku firma Fendi powitała w marce Karla Lagerfelda. To właśnie za kadencji Lagerfelda jako dyrektora kreatywnego powstał charakterystyczny motyw podwójnego „F” – co w rzeczywistości oznacza Fun Furs, według Księga marki LVMH — a pomysł ten wyszedł od samego Lagerfelda. Chociaż w tych dniach wiele domów mody, a także W stylu, nie wspierają sprzedaży futer, był to wówczas gorący towar. Lagerfeld pchnął markę do przodu na rynku futrzarskim, czyniąc Fendi jednym z najbardziej poszukiwanych atelier wyrobów futrzarskich. Zamiast trzymać futro tylko na futra, Lagerfeld zdecydował się używać go do akcesoriów, gotowych projektów i wszędzie w przeciwnym razie mógłby wymyślić, czyniąc je bardziej dostępnymi dla przeciętnego klienta marki i dając futrze zupełnie nowy sposób istniejący.

POWIĄZANE: Historia Gucci jest tak samo dzika, jak niektóre z jego projektów

Lagerfeld współpracował również ściśle z córkami Fendi – które w tym momencie nadal były mocno zaangażowane i wpływowe w marce Fendi – aby nadal wprowadzać innowacje w ofercie marki. Projekty stały się jeszcze bardziej kreatywne i zaczęły zawierać dużo kolorów, dzięki czemu elementy Fendi stały się jeszcze bardziej wyjątkowe i pożądane. Podczas gdy futro było wcześniej zakupem na wysokim czole, zarezerwowanym dla prawdziwie elitarnych umysłów, kreatywne umysły Fendi była w stanie wziąć futra „niższej jakości” i przerobić je na coś, czego chcieli klienci kupić. To pozwoliło im również zachować bardziej przystępne ceny.

Lagerfeld był również odpowiedzialny za wprowadzenie gotowej do noszenia kolekcji Fendi w 1977 roku, a także linii butów w 1978 roku. Również w latach 70. Fendi wprowadziła różne kolekcje rzemieślnicze, aby stale rozwijać markę, zawsze utrzymując na pierwszym miejscu wyroby skórzane i futra.

Adele Fendi zmarła w 1978 roku, a wraz z tym nastąpiła zmiana w marce. Każda z jej pięciu córek przejęła kawałek domu mody, z Lagerfeldem nadal u steru kreatywnego. Marka nadal ewoluowała i pozostawała w czołówce luksusowej mody, stale wprowadzając innowacje, ale nadal pozostając wierna swoim włoskim korzeniom.

Lata 80. zmieniły zasady gry dla Fendi – była to dekada, w której marka eksplodowała w butikach na całym świecie. Dom mody zaprojektował także mundury dla rzymskiego departamentu policji, a także wprowadził perfumy dla mężczyzn i kobiet. Pierwszy amerykański sklep pojawił się na Piątej Alei w Nowym Jorku pod koniec lat 80., a trzecie pokolenie kobiet Fendi zaczęło odgrywać swoją rolę w rodzinnym biznesie. Te kobiety pomogły stworzyć nowe produkty i jeszcze bardziej rozwinąć firmę.

Być może najbardziej znanym ze wszystkich dzieł Fendi jest Bagietka Fendi. Torba, stworzona w latach 90. przez Silvię Venturini Fendi, zapoczątkowała rewolucję w torebkach dla domu mody. Gwiazdy z listy A chwyciły torby tak szybko, jak to możliwe, w tym Madonna, Naomi Campbell i inni. Prosta, szykowna torba była dostępna w różnych opcjach i zainspirowała bardziej kultowe kreacje Fendi, które pojawiły się w kolejnych latach. Bagietka to nadal jedna z najbardziej lubianych torebek marki i jedna z najczęściej kupowanych pozycji z całego portfolio projektowego.

POWIĄZANE: Torebka Carrie Bradshaw z lat 90. nie mogła żyć bez powrotu

W 1999 r. LVMH Moet-Hennesy i Prada zawarły umowę dotyczącą przejęcia Fendi, zgodnie z New York Times, powierzając przewodnictwo prezesowi LVMH Bernardowi Arnaultowi i prezesowi Prady Patrizio Bertelli. Jednak pomimo sprzedaży, zarządzanie marką Fendi pozostało w rękach sióstr Fendi trzeciej generacji. Arnault powiedział wtedy: New York Times, „Dzisiejsze Fendi jest może jak Gucci czy Prada pięć lat temu; chcemy nadać tej nazwie pełen potencjał. To bardzo, bardzo gorąca marka.”

Fendi kontynuował swój rozwój przez lata, zawsze utrzymując rodzinę Fendi pod kontrolą i zawsze pozostając autentycznie włoskim. Każda z kobiet Fendi miała część kontroli nad marką, a wszystkie z nich utrzymywały korzenie marki związane z rodziną i Włochami. Sylvia Venturini Fendi, która była wnuczką Adele i Edoardo, była tą, która ostatecznie przejęła kierownictwo artystyczne linii akcesoriów (skłaniających do stworzenia Bagietki) oraz odzieży męskiej linia. Jednak w 2020 roku Kim Jones dołączył do Fendi jako dyrektor artystyczny kolekcji haute couture, ready-to-wear i futer dla kobiet.

POWIĄZANE: Dyrektor kreatywny Fendi wytycza własną ścieżkę naprzód

Jones współpracuje z rodziną Fendi, w szczególności z Sylvią, która nadal znajduje się w centrum marki, według WWD. W tym samym czasie pozostaje również w Dior Men’s, a kolekcje damskie Fendi są w rzeczywistości jego pierwszym wypadem na odzież damską. Jest pierwszą osobą spoza rodziny Fendi, która dołączyła do marki w znaczącej roli od czasu Lagerfelda, którego rodzina Fendi uhonorowała w 2019 roku po jego śmierci swoim jesiennym pokazem couture w Rzymie. Dom mody nie tylko oddał hołd swoim korzeniom w Rzymie, ale cały pokaz poświęcony był Lagerfeldowi i jego spuściźnie z włoską marką, według New York Times.

W kolekcji znalazły się wartości, które Lagerfeld wniósł do marki, w tym lekkość, poczucie tożsamości i akceptacja futra. „Karl zwykł mawiać »Fendi to moja rzymska strona«” — powiedziała Silvia New York Times przed występem. „Nie da się zrobić pokazu w takim miejscu bez oddania hołdu scenografii i miastu… zdecydowaliśmy, że musimy to zrobić i zadedykować mu ten pokaz. Był to sposób na pokazanie, że jesteśmy dobrym, zwartym zespołem i wiele się od niego nauczyliśmy.

Kolekcja składała się z 54 stylizacji, po jednym na każdy rok Lagerfelda, który był z marką i odwoływał się do magii, którą wniósł, będąc dyrektorem artystycznym. To był doskonały sposób, by podziękować mu za wszystko, co zrobił dla Fendi, jednocześnie kontynuując rozwój marki w przyszłość.

Podobnie jak wiele innych domów mody, Fendi dąży do tego, aby być jeszcze bardziej zrównoważonym, wykorzystując materiały pochodzące z recyklingu i dążąc do zmniejszenia talii. Jednak w przeciwieństwie do Prady, która ma obiecał, że będzie wolny od futra, Fendi nie planuje zaprzestania używania go jako materiału.

W rozmowie z WWD, szefem wizerunku, komunikacji i środowiska w LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton, Antoine Arnault, omówiłem temat nieco dalej.

„Bardzo ważne jest, aby mówić prawdę, a to drażliwy temat” – powiedział. „Oczywiście zrobimy wszystko, co konieczne, aby jeszcze bardziej spełniać [już] najwyższe standardy certyfikacji. Nie powinniśmy jednak być naiwni. Nie chodzi o to, że jeśli grupa taka jak nasza przestanie produkować futra, ludzie przestaną kupować futra, a ja zdecydowanie wolę sprzedawać futra tym klientom, ale futro zrobione we właściwy sposób. Nie będę kłamać, tak, [zwierzęta] umierają, ale są traktowane z szacunkiem i humanitaryzmem, na jaki zasługują, oraz z normami, jakie stawiamy w tej pracy – nie da się tego zrobić lepiej. Wolałbym być złym facetem i sprzedawać to klientom, gdy zrobi się to we właściwy sposób, niż pozwolić innym robić to w okropnych warunkach i tak robić swoje interesy. Wiem, że trudno to usłyszeć, ale jestem gotów ponieść konsekwencje”.

Tylko czas pokaże, czy stanowisko Fendi w tej sprawie się zmieni.