O 4 de julho é um feriado perfeito. A data de pico do verão significa dias quentes e bebidas frias, seguidos por noites quentes de verão, passadas envoltas em camisolas de gola redonda sobre trajes de banho, zumbindo tanto do sol quanto da bebida enquanto fogos de artifício explodem com a consistência pulsante de um Windows XP protetor de tela.
É quase o suficiente para fazer você esquecer o objetivo do feriado - uma celebração da América, sua fundação e seus ideais. E talvez isso seja intencional para alguns de nós.
Nunca gostei de me vestir de acordo com um tema (para grande desgosto das minhas irmãs da fraternidade), mas nos últimos anos Senti-me eriçado mais do que o normal com a perspectiva de desfilar pela cidade de Nova York em vermelho, branco e azul. Às vezes, quando o país desrespeitou a autonomia corporal das mulheres, lidou mal com uma pandemia mortal ou caiu em caos da supremacia branca, a bandeira, especificamente, parece... contenciosa.
Nem sempre foi assim.
Vinte anos atrás, a bandeira americana estava em toda parte - especialmente no epicentro da tragédia de 11 de setembro, na cidade de Nova York. Booth Moore, editor executivo da costa oeste da
"Tudo o que queríamos fazer era comprá-los", ela continua, e "mostrar orgulho pela cidade e pelos primeiros socorros que estavam fazendo todo esse trabalho incrível no [Ground Zero]."
Muitos americanos sentiram uma sensação de desamparo após os ataques terroristas, acrescenta ela - um sentimento generalizado de tristeza, pavor e confusão. Mas do desastre floresceu a unidade, um desejo de se conectar com os outros, de se apoiarem uns nos outros. Para muitos americanos, mostrar que ficaríamos juntos diante da tragédia parecia muito com o uso da bandeira americana. "Todos se sentiram tão horríveis e assustados", diz Moore, observando que ela vê um paralelo desse mesmo bug de compras na economia pandêmica de hoje. "E é claro que aquele pequeno lampejo de 'Oh, eu vou comprar essa coisa' foi uma espécie de pequena pausa."
Embora eu tivesse 8 anos em 2001 e mal me lembrasse de uma época em que os shoppings não estavam lotados de bandanas, chapéus, camisetas e todos os tipos de efêmeras patrióticas da bandeira americana o ano todo, o A bandeira raramente era vista no mundo da alta costura, exceto por designers que fizeram da iconografia americana uma parte de sua marca, como Tommy Hilfiger e Ralph Lauren, diz Moore. Mas estava por aí.
Petra Slinkard, curadora de fantasias do Museu de História de Chicago, disse Racked em 2017 que "começamos a ver a bandeira usada como um componente em vestidos da moda com maior prevalência no 1950 e 1960, que foi causado em parte pelo envolvimento dos Estados Unidos na Coreia e no Vietnã Guerras. A bandeira foi usada tanto em apoio quanto em protesto contra esses esforços. "Apesar do Código da Bandeira raramente aplicado, que proíbe o uso comercial da bandeira, usando estrelas e listras só se tornou mais popular com o passar dos anos - e em 2001, explodiu.
Durante a temporada de premiações de 2002, que ocorreu a 3.000 milhas do Ground Zero, as celebridades tornaram os tapetes vermelhos mais patrióticos do que nunca. Reba McEntire usava um vestido de estrelas e listras com lantejoulas para o People's Choice Awards, posando em uma saudação aos paparazzi; Personalidade da TV Cynthia Garett usava um vestido de bandeira com bainha assimétrica para o Golden Globe Awards; a cantora Dottie Peoples (que se apresentou no serviço memorial do falecido congressista John Lewis em 2020), compareceu ao Grammy de 2002 em um vestido em V profundo justo adornado com estrelas cintilantes e listras brilhantes.
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Mas um vestido em particular dominava todos eles: um vestido de chiffon com estampa da bandeira americana da estilista parisiense Catherine Malandrino. A peça chegou às manchetes quando Halle Berry usou uma versão sem mangas dela para o Peixe-espada photocall em setembro 1, 2001, apenas dez dias antes das torres caírem. Depois do 11 de setembro, tornou-se uma referência entre um seleto grupo de celebridades de Hollywood: Julia Roberts, Madonna e Sharon Stone usava a estampa da bandeira como uma demonstração de patriotismo na esteira do desastre nacional. Sete anos depois, em 2008, o vestido foi relançado em antecipação a um novo marco americano: o primeiro presidente negro do país. Nos anos seguintes, cada vez mais celebridades - Katy Perry, Kelly Ripa, Heidi Klum, Wendy Williams - usaram o vestido, culminando com a escolha de Meryl Streep de vesti-lo em seu discurso no Convenção Nacional Democrática de 2016.
Malandrino, que não foi encontrado para este artigo, disse Fascinação em 2016 que ela teve calafrios enquanto assistia ao discurso de Meryl e "ficou comovida ao ver meu vestido associado àquele momento histórico." Ela acrescentou: "Este vestido é o meu sonho americano".
Poucos meses depois de Streep falar no DNC em antecipação à primeira mulher presidente do país, outra americana sonho foi frustrado: Hillary Clinton perdeu a eleição para uma estrela de reality show e empresário fracassado chamado Donald Trump. Por 15 anos após o 11 de setembro, a bandeira americana foi um símbolo esperançoso, embora inócuo, tão incontroverso quanto a torta de maçã. Até que não foi.
"Acho que foi uma parada muito difícil", diz Moore sobre a rapidez com que a bandeira caiu fora de moda depois que Trump assumiu o cargo. Mas as passarelas, ela esclarece rapidamente, não são indicativos das tendências da moda em todo o país. "Também estou falando de um certo ponto de vista. Tenho certeza de que existem - na verdade, eu sei que existem - muitas pessoas neste país que amam usar bandeiras americanas. "
Mas a comunidade da moda - que, Moore explica sempre teve uma conexão poderosa com o aniversário de 11 de setembro, dado o sobreposição com a Fashion Week - abandonou as estampas abertamente patrióticas que eram tão populares nos anos imediatamente seguintes ao ataques.
Moore se lembra da primeira semana da moda pós-11 de setembro em 2002, observando que alguns designers colocaram pequenas bandeiras americanas nos assentos para os participantes do show. Havia um sentimento de orgulho pela moda americana que reverberou no ar. Vogue's primeira capa pós-11 de setembro Apresentou uma Britney Spears de olhos brilhantes posando com um largo sorriso contra o pano de fundo de uma bandeira americana. A linha da capa dizia: "A moda americana acena a bandeira."
Compare isso com a reação à eleição de Donald Trump em 2016. A New York Fashion Week nos primeiros dias de sua presidência estava repleta de protestos na sua cara, camisetas com slogan, e metáforas nada sutis. Em muitos shows, os designers colocaram alfinetes rosa nos assentos de cada participante que dizia: "Estandes de moda com paternidade planejada. "Não havia nenhuma bandeira americana à vista.
E assim começou um ciclo vicioso: os da esquerda afastaram-se da bandeira, não querendo parecer comemorativos da nova política do novo presidente; e os da direita pegaram a bandeira alegando mera crítica ao país ou qualquer política dentro dele é "antiamericana". A insinuação de que os ativistas - e particularmente aqueles que são esquerdistas de cor - "odiar" seu país é uma tática de difamação tão antiga quanto o tempo, e também desafia a lógica. Por que trabalhar tanto por algo que você não se importa? Especialmente quando o conceito de trabalhar juntos para a melhoria da nação é basicamente A base para a democracia americana, mas estou divagando. O que quero dizer é que a relação de muitas pessoas com a bandeira americana foi distorcida durante os quatro anos da presidência de Trump. A bandeira, em vez de sinalizar segurança e inclusão e a boa natureza de um vizinho amigo, começou a suportar o peso da doutrina "America First" que, por tanto tempo apenas colocou americanos brancos e ricos "primeiro."
Então, a moda mudou de tática. Como os alfinetes rosa e os chapéus de buceta rosa que surgiram em 2016, a moda recebeu novos símbolos, novas cores e, sim, mais bandeiras. Onde a bandeira americana uma vez representava orgulho para a cidade de Nova York e os EUA em face da adversidade, agora é a bandeira do orgulho real (e suas muitas iterações) que sinalizam inclusão, respeito e, sim, até unidade.
"Eu penso sobre a capa que Lena Waithe foi ao Met Gala em 2018 que foi desenhado por Wes Gordon para Carolina Herrera ", diz Moore, referindo-se ao arco-íris que se espalhou por trás do escritor / diretor / ator nas escadas do Met. A indústria da moda certamente capitalizou na popularidade crescente dos motivos LGBTQ +, com estilistas coleções de Coach, Calvin Klein, DKNY e outras marcas tradicionais, como Under Armour, Crocs e Dickies. Inferno, até mesmo o Teletubbies teve uma coleção do Orgulho este ano.
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"O que a moda faz com frequência é pegar a iconografia que é importante para as pessoas, ou agarrá-la em um certo momento no tempo, e usa-o como um meio de comunicar o que está acontecendo atualmente ", disse Slinkard em seu Racked entrevista.
Embora estejamos, como país, mais divididos do que nunca, também estamos enfrentando alguns dos desastres mais sem precedentes que nosso país já viu - simultaneamente. E é lógico, como este importante aniversário chega em 11 de setembro, estaremos olhando, novamente, para um item a ser comprado ou um símbolo para vestir que mostra que ficaremos bem e vamos superar isso juntos. "Será que algum dia seremos unificados como um país, como uma facção, sob uma única bandeira novamente?" Eu pergunto a Moore. Ela responde: "Deus, espero que sim."