Conheça Liz Hannah, a roteirista feminina do The Post

Bem-vindo ao Tipo de um grande negócio, uma série dedicada a apresentar mulheres poderosas que estão quebrando barreiras em seus campos. Você conhecerá as estrelas em ascensão e obterá informações privilegiadas sobre como elas se saíram, no que estão trabalhando agora e no que vem a seguir.

Liz Hannah teve um ano de 2017 incrível. O primeiro grande roteiro de filme do ator de 32 anos, um projeto de paixão agora chamado The Post, foi escolhido por nomes como o diretor Steven Spielberg. O filme detalha a história inovadora de The Washington PostKatherine Graham, a primeira editora feminina, e a decisão do editor Ben Bradlee de publicar os documentos do Pentágono. E ICYMI, o filme, estrelado por Meryl Streep e Tom Hanks, foi indicado a um total de seis Globos de Ouro, incluindo o primeiro de Hannah ao lado do co-escritor Josh Singer de Holofote aclamação. E no meio de tudo isso, o roteirista novato também conseguiu encontrar tempo para se casar com o homem que sugeriu que ela se sentasse para escrever

Hannah está orgulhosa de ter seu primeiro grande filme uma ode à editora Kay Graham, que encontrou sua voz e aprendeu a usá-la no início dos anos 70. “Um nível muito alto que foi estabelecido, mas estou mais do que feliz por passar o resto da minha carreira tentando tocar neste nível novamente”, disse Hannah No estilo. E ela pode superar seus sonhos novamente mais cedo do que esperava - o roteirista, que diz que sente que conquistou seu "pós-doutorado em cinema" depois trabalhar com este elenco e equipe de estrelas está avançando a toda velocidade em novos projetos com outro longa-metragem em andamento e uma série da Amazon no horizonte.

Role a nossa entrevista com a roteirista excepcionalmente talentosa abaixo para saber como ela fez isso, o que ela aprendeu e onde ela quer ir a partir daqui.

Por que você quis escrever sobre Katherine Graham e como você começou?

Eu tinha lido as memórias de Katherine Graham alguns anos atrás e me apaixonei por sua voz. Eu queria contar a história dela, mas não sabia necessariamente que aspecto contar. Eu acho que, com o biopics, você pode realmente ser pego fazendo essas histórias do berço ao túmulo que nem sempre funcionam.

Como você fez o seu funcionar?

Para mim, os biopics que funcionam são aqueles que abrem uma janela e olham para a vida de uma pessoa para ver o aspecto mais interessante dela. Como escritor ou cineasta, você tem a responsabilidade de escolher essa parte da vida da pessoa. Então, passei alguns anos pesquisando a história [de Katherine Graham] constantemente em segundo plano, enquanto trabalhava em outras coisas. E no final da primavera de 2016, finalmente tive três meses de folga. Na verdade, meu agora marido, então namorado, foi quem sugeriu que eu pegasse aqueles três meses e escrevesse este roteiro, que eu sempre estive falando sobre fazer.

Como foi o seu processo de escrita?

Francamente, fiquei intimidado ao escrevê-lo, porque havia crescido tanto respeito por Katherine Graham que não queria decepcioná-la. E para o script inicial, eu não tive acesso a ninguém. Eu estava sentado à mesa da cozinha sem nenhum agente. Mas o bom de escrever um filme sobre jornalistas é que, nove em cada dez vezes, eles já escreveram um livro sobre o que você está escrevendo. Portanto, havia muito material para digerir sobre esse assunto.

O que foi mais importante para você ao contar a história de Graham?

Em termos de processo criativo, tratava-se realmente de descobrir a estrutura da história em primeiro lugar, porque eu sabia que queria que fosse uma história de personagem. Eu queria que fosse sobre Katherine Graham encontrando sua voz. E eu queria que fosse um olhar íntimo sobre essa mulher e seu relacionamento entre ela e Ben Bradlee.

Como você mergulhou?

Estruturei os três atos em torno do que aconteceu em tempo real durante a publicação dos Documentos do Pentágono. E através disso, descobri o que era o arco de Kay e o que era o arco de Ben. Foi, na verdade, não quero dizer simples, mas uma vez que o relâmpago foi ligado, oh, a história dela segue os documentos do Pentágono, então, felizmente, a história tinha uma maneira de preencher as lacunas.

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Como Steven Spielberg embarcou?

Eu estava desenvolvendo o roteiro com uma empresa chamada Lançador de estrelas que também é nosso produtor executivo do filme. Eles enviaram o roteiro para algumas agências para ver se eles estariam interessados ​​em cantar para mim e, potencialmente, empacotar o filme. E em outubro, meio que vazou para o mundo. À meia-noite de sexta-feira antes do Dia de Ação de Graças, Amy Pascal comprou o roteiro. Ela acabou levando para Kristie [Macosko Krieger], que é parceira de produção de Steven. E depois que Steven, Meryl e Tom assinaram contrato em fevereiro, tínhamos menos de três meses para filmar. Então estávamos todos no convés.

Como foi trabalhar com Steven Spielberg?

O que acontece quando Steven embarca é que você tem um acesso enorme a todos. Tivemos acesso à família Graham. Tivemos acesso à família de Bradlee. Nós tivemos acesso a The Post. Tivemos esse fluxo de informações que eu nunca tive enquanto estava sentado sozinho à mesa da cozinha escrevendo o roteiro inicial. Então, autenticamos tudo de maneira minuciosa, porque você sabe que o jornalista sentado na sala vai verifique-o sempre que ele ou ela assistir e também porque esta foi a primeira vez que Katherine Graham esteve no tela. Esta foi a primeira vez que o relacionamento de Graham e Bradlee apareceu na tela. E queríamos ter certeza de que era o mais autêntico possível.

Como as coisas mudaram quando seu co-escritor Josh Singer também assinou contrato em meados de março?

Ele foi trazido porque eu nunca escrevi um longa-metragem que tivesse sido produzido, muito menos um longa-metragem produzido por Steven Spielberg, estrelado por Tom Hanks e Meryl Streep. Então, para mim, houve uma enorme quantidade de alívio quando Josh apareceu, não apenas porque ele é um incrível escritor, mas também porque sua experiência significou que eu poderia respirar um pouco e não me sentir tão imensa pressão. Todos nós sentimos pressão porque queríamos viver de acordo com o padrão de como todos esperávamos que essa história fosse, mas com Josh, eu tinha um colega de equipe que poderia me apoiar e a quem eu poderia apoiar.

Como foi trabalhar com Meryl Streep e Tom Hanks?

Você não escreve um filme para sentar em uma gaveta. Você escreve um filme para ser trazido à vida pelas centenas de pessoas que fazem os filmes acontecerem. E então, quando você chegar ao set e ver algo que você escreveu, será tocado por Tom e Meryl que são levando-o a lugares que você nunca esperava, quero dizer, essa é literalmente a razão de você se tornar um roteirista.

Você comparou este filme à "história de origem de um filme de super-herói". Por que você vê dessa forma?

Queríamos contar a história de um homem e uma mulher que não fosse romântico porque, na maioria das vezes, os relacionamentos que homens e mulheres têm em suas vidas não são românticos. E essas parcerias que se formam são realmente lindas. Este filme conta a história de origem desta equipe Graham-Bradlee. Muitas pessoas disseram que Watergate não teria acontecido sem os documentos do Pentágono, porque eles permitiram que Kay e Ben formassem essa confiança e, em seguida, deram um ao outro o espaço para avançar para Watergate.

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O que você queria alcançar ao fazer este filme?

Acho que há duas coisas sobre as quais estamos tentando conversar ou esperando que as pessoas tenham uma conversa com este filme. Um é o papel de uma mulher no poder, uma mulher que está em uma sala cercada por homens e que deve tomar as decisões. Para mim, essa história é relevante em qualquer época, porque acho que histórias sobre mulheres se tornando empoderadas e se auto-capacitando são histórias vitais para contarmos. E o segundo é a importância da imprensa livre. Acho que, agora, deveríamos estar constantemente conversando sobre por que existe a imprensa livre. Justice Black, em seu artigo de opinião, quando decidiu a favor de O jornal New York Times e The Washington Post, disse: “A imprensa existe para representar os governados, não os governadores”. Acho que é algo que precisamos lembrar. Quer dizer, é a primeira emenda. É o número um. E não acho que uma sociedade funcional possa existir sem o quarto estado e a imprensa livre.

O que você diria que foi sua parte favorita de trabalhar neste filme?

De uma forma geral, o processo de colaboração tem sido incrível. Olhe, ficar a meio metro de Steven Spielberg enquanto ele dirige um filme não é um mau negócio. A experiência de aprendizagem que tive no set, não com Steven, o elenco, Josh, Amy [Pascal], Kristie [Macosko Krieger] e todas as outras pessoas incríveis que trabalharam neste filme foi incrível. E o que foi realmente maravilhoso foi que todos estavam dispostos a me puxar de lado a qualquer momento para explicar algo sobre o qual eu tinha uma dúvida ou apontar por que eu deveria estar me lembrando de um momento.

O que você aprendeu com essa experiência?

Aprendi a ser curioso o tempo todo. Não que eu não estivesse curioso antes, mas eles estão constantemente fazendo perguntas. Eles estão constantemente procurando o subtexto e, em seguida, o subtexto do subtexto. Josh chamou Meryl de “míssil de busca de calor” de qualquer falsidade em seu script. Que é verdade. Se houver algo lá que soe falso, ela o descobrirá. E ao mesmo tempo todos se divertem trabalhando. Steven será o primeiro a dizer: "Bem, se não é divertido, então por que fazer?" E é verdade. Para mim, começar no início da minha carreira com uma nota tão positiva foi notável.

Voltando atrás, o que o interessou inicialmente em escrever roteiros?

Estudei produção no American Film Institute em L.A. e depois comecei a trabalhar em desenvolvimento por quase cinco anos antes de começar a escrever profissionalmente. Enquanto trabalhava no desenvolvimento, percebi que queria ser aquele que estava reescrevendo, não falando sobre como fazer a reescrita. E então eu escrevi um recurso e o enviei para meu chefe e para meu agora gerente, de quem eu estava próximo na época, e disse: “Se isso for bom, me avise e eu vou sair. Se for terrível, ficarei e ficarei feliz em ficar. ” Ambos me disseram que eu deveria parar. Então eu fiz. Isso foi há cerca de cinco anos no mês passado. Estou feliz por ser jovem o suficiente, ingênuo o suficiente e por não saber o quão drástico foi deixar seu emprego. Mas também foi a melhor decisão que já tomei.

O que te inspira agora?

Estou tão animada com as histórias femininas sendo contadas e os estúdios começando a perceber que talvez as histórias sobre mulheres ganhem dinheiro. Mulher maravilha é algo que não só foi feito por uma diretora com uma super-heroína protagonista, mas também rendeu cagilhões de dólares nas bilheterias. Os meninos foram ver e os meninos queriam comprar o Mulher maravilha figura de ação. Isso é emocionante para mim. Então, espero que contemos mais histórias sobre mulheres empoderadas e mulheres que estão encontrando seu empoderamento, encontrando suas vozes.

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Que tipo de desafios você enfrentou ao ser mulher neste setor?

Eu estive nos quartos onde sou a única mulher. Já estive nas salas onde fui falado ou não olhei, embora fosse eu quem estava falando. Eu estive em conversas com homens onde eles viraram as costas para mim e agiram como se eu não existisse. Isso é algo que tem sido uma constante. Mas o que é inspirador para mim agora é que parece que as pessoas estão ouvindo. As pessoas não estão mais caladas. E nunca poderei agradecer a essas mulheres o suficiente por se apresentarem. Nossas vozes estão sendo ouvidas agora, e é hora de usá-las.

Você também participou de Hotéis Autograph Collectionde residência em roteiro. Como foi aquela experiência?

Cerca de cinco semanas depois de terminarmos The Post, Eu estava escrevendo um outro recurso chamado Apenas um avião no céu e eles me mandaram para Berlim por uma semana, onde me hospedei no Hotel am Steinplatz para escrever. Foi fantástico. Escrever pode ser tão isolador, então, acredito piamente em fazer caminhadas e ir a lugares. Foi realmente incrível poder ir e caminhar pela cidade pela manhã e voltar e escrever a tarde toda.

O que vem a seguir para você?

Estou indo um pouco para a TV. Acabei de montar uma série limitada na Amazon com Bradley Whitford e Amy Pascal e Star Thrower [Entertainment]. É um pouco como um reacender de The Post. A sorte agora é que há uma variedade de mídias para os criadores de conteúdo encontrarem o lugar certo para contar suas histórias. Não acho que toda história tenha duas horas de duração. Não acho que toda história tenha 10 ou 100 horas de duração. Então, estou muito animado para ver onde meus projetos podem se encaixar em qual desses meios.

Qual é o seu conselho para jovens roteiristas?

Continue lendo. Tenho que ler bons roteiros, tenho que ler roteiros ruins, tenho que ler roteiros medíocres, mas ao fazer isso você é capaz de moldar sua voz, mesmo se você não perceber que isso está acontecendo.