Revisão dos desfiles do dia 3 da Semana da Moda de Paris

As coleções de primavera viram sua cota de novos talentos assumindo o controle de casas estabelecidas, alguns com grande sucesso e outros que acabaram por ser vítimas de seu próprio hype. Mas uma nova tendência bem-vinda nesta temporada foi a chegada de uma geração de designers que finalmente conseguiu sua chance de agarrar o anel de bronze depois de ter trabalhado zelosamente e seriamente em segundo plano por anos.

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Para os críticos, é animador ver as pessoas que pagaram suas dívidas neste negócio serem recompensadas por isso. E para os consumidores, isso significa que você terá a chance de experimentar coleções de designers que realmente se preocupam com o design mais do que apertar botões de marketing para criar uma falsa sensação de desejo. Assistindo a estreia de Natacha Ramsay-Levi em Chloé esta manhã foi uma das apresentações mais satisfatórias de um novo designer em anos, principalmente porque ela mais do que excedeu as altas expectativas que tinha diante de si.

Ramsay-Levi é a mais recente discípula de Nicolas Ghesquière a entrar no centro das atenções por conta própria. No Balenciaga e Louis Vuitton, ela foi fundamental para ajudar a criar a estética ferozmente moderna que todos atribuímos a Ghesquière, mas sabe bem, é o resultado de um elenco talentoso e apreciado de dezenas de relatórios ao dele. E foi revelador que Ghesquière e outro ex-designer da Balenciaga, Julien Dossena, que agora está em Paco Rabanne, estavam lá no show para apoiá-la. Foi uma ótima estreia, pegando facilmente os códigos doce e azedo de Chloé enquanto demonstrava o afeto afiado de Ramsay-Levi pela modernidade radical. Com efeito, com Ramsay-Levi e Dossena, a moda parisiense agora tem uma Escola de Ghesquière para tocar para o futuro, e isso é emocionante para quem ama roupas.

Na Chloé, Ramsay-Levi sucede à querida estilista Clare Waight Keller, que, talvez se sentindo um pouco desvalorizada, fez as malas e conseguiu o cobiçado papel de costureira na Givenchy (ela apresentará sua primeira coleção pronta para vestir no final desta semana em um evento imperdível). Estava na hora, de qualquer maneira. Chloé, que foi o lar de um elenco estelar de designers ao longo das décadas, de Karl Lagerfeld a Stella McCartney e Phoebe Philo, prospera com a mudança e precisava de uma nova perspectiva, que Ramsay-Levi entregue.

Seu foco estava na leveza, como pode ser visto em vestidos de mangas com babados, incluindo uma série com estampas que pareciam um pouco surreais, diagramas de orgânicos plantas, ou talvez uma trompa de Falópio que foi modificada com globos oculares e outros com pequenos detalhes de corrente que criaram padrões como piscar cílios. Outra série de blazers aveludados e um macacão azul-petróleo foram bordados com pequenos garanhões empinados, uma referência às coleções anteriores da Chloé, incluindo as de McCartney e Philo. De uma perspectiva mais contemporânea, havia jeans e calças lindos, alguns enfeitados com um detalhe circular no assento bolso como o contorno de um anel desbotado de uma lata de rapé (estranhamente, ela é a segunda designer a tocar neste detalhe da década de 1970 nesta temporada, depois de Brandon Maxwell Em Nova Iórque). Tão importante para uma casa como a Chloé, os acessórios eram fantásticos (aquelas botas de pele de cobra!) E incluiu atualizações em estilos introduzidos pela primeira vez por muitos de seus predecessores, até mesmo o gangbuster de Waight Keller Drew bag. E o final dos vestidos de malha patchwork pode ter sido uma homenagem ao seu antigo chefe na Vuitton, mas eu suspeito que este seja o verdadeiro DNA de Ramsay-Levi em ação.

Já para sua velha amiga Dossena, sua coleção de Paco Rabanne tinha uma verdadeira batida disco, ambientada em uma galeria superaquecida com luzes escuras e “From Disco to Disco” da Whirlpool Productions na trilha sonora. Este foi um acompanhamento eficaz para os vestidos de malha prateada de Dossena, que brilhavam ofuscantemente sob os holofotes colocados periodicamente ao longo da passarela. Vestidos curtos, o comprimento dos vestidos de tênis adicionavam um bom toque, assim como o par de macacões de lantejoulas que fecharam o desfile. Foi um look específico e bem focado nesta temporada, apenas dançar, dançar, dançar, mas com certeza foi divertido.

Enquanto isso, BalmainOlivier Rousteing, que construiu seu jogo em um visual de festa ainda mais exagerado, expandiu gradualmente seu repertório e agora parece bastante confiante, mesmo quando se aprofunda em um longo segmento de sua coleção que era totalmente preto e Branco. Ele até arriscou ser descrito como de bom gosto. Reconhecidamente, abrindo um show com Natalia Vodianova vestindo o que parecia um macacão de PVC preto sobre um camisa branca, pode não soar como o ato de um homem contido, mas é Balmain que estamos falando cerca de. E um dos melhores looks de Rousteing foi um dos menos exuberantes nesta temporada: um vestido de malha preta de mangas compridas usado sobre calças combinando parecia divino. Claro, havia muito brilho, baixeza e transparência e - aquilo era uma saia de plástico? - a seguir, mas é uma marca de maturidade encontrar um bom equilíbrio entre a substância e o flash.